鋼琴教學創新模式思考

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摘要：鋼琴教學是藝術教育的一個重要專業學科，在鋼琴教學中應該不斷創新教學模式，提倡素質教育。本文簡要分析了鋼琴教學中創新模式的必要性，并探討了幾種鋼琴教學的創新模式。

關鍵詞：鋼琴教學；創新模式；探究型

與其他學科相比，鋼琴學科的課堂教學改革相對滯后，大多鋼琴教學還在沿用傳統的教學模式，難以取得預期的教學效果。在鋼琴教學改革中創新是一個重要的方向，創新應該成為音樂教學改革的重點。只有積極創新鋼琴教學模式，才能使鋼琴演奏更加具有感染力，使演奏者對音樂具有更高的鑒賞和領悟能力，積極培養學生的音樂創新能力。

一、構建鋼琴教學創新模式的必要性

不同的演奏者能夠用一個曲譜演奏出截然不同的效果，這充分說明了作為一個鋼琴演奏者必須具備對音樂的鑒賞和創新意識。演奏者必須能夠對樂譜的音律進行分析，而且理解性的分析音樂的源頭背景和音調旋律，對樂曲中的情感進行充分的理解，在音樂分析的基礎上將自己的情感融入到演奏之中。不同的演奏者、不同的演奏情景都會使同一個曲調產生不同的演奏效果。這說明在鋼琴演奏的過程中演奏者并不需要對原創作者的演奏方式進行機械的模仿，更無需隨譜彈奏，而是應該以自己對樂譜的理解為根據，融合自己的心境和情感，對樂譜進行創新。構建鋼琴教學創新模式正是為了提高學生的創新能力。

二、構建鋼琴教學的創新模式

1.構建探究型鋼琴教學模式

探究型鋼琴教學模式是鋼琴教學的一種創新模式，就是抓住人類發展進步過程中探索研究的心理特征來開展鋼琴教學，激發學生的潛能。使用探究型鋼琴教學模式能夠引導學生發現問題和解決問題，激發學生的學習興趣，從而提高學生的創新思維能力。教師可以在鋼琴課堂上將教學和聽賞結合起來。學生可以在多媒體的輔助下進行一系列的學習活動，包括演奏、看、聽、想等等。教師要尊重學生的主體地位，引導學生這個過程中積極主動的探索，從而對音樂風格的特性進行發現，感受不同作家不同的演奏方式，并且形成自己的看法。此時教師就可以組織學生分組探討，引導學生找到最適合自己的樂曲的演奏方式。鋼琴演奏既是模仿也是2度創作，因此探究型教學模式中教師要分3個階段引導學生進行創新。在初期階段，主要是對前人的創造進行模仿。在中級階段，要引導學生將個人見解和他人精華結合起來，進行半創新。在高級階段，要鼓勵學生打破思維定勢，找到自己獨特的演奏風格和演奏方式。例如，在對鋼琴曲《二泉映月》的教學過程中，大部分學生都認為這首樂曲主要是表現曲作者無奈、激奮、傷感的情感。但是在對瞎子阿炳的人生經歷進行深入的了解之后，有一位學生提出阿炳曾經受到道家思想的影響，在樂曲中追求掙脫塵世的痛苦、羽化成仙的更高境界。這可以視為該學生對作者和樂曲進行深入理解之后形成的藝術創新。音樂藝術本身就具有多解性，教師要積極鼓勵學生開發自己的創新思維和能力，體現藝術思維的求異性。

2.構建啟發型鋼琴教學模式

在鋼琴教學的過程中教師不僅要傳授鋼琴的知識和技術，更要對學生進行啟發。鋼琴藝術具有很高的專業技術要求，必須以一定的技巧為基礎才能對音樂進行表現和闡釋。因此，教師可以使用傳授法來幫助學生打好技巧基礎，并且使學生將不同音樂風格的概念建立起來，為后續的創新做好資源積淀。在技藝傳授的過程中，教師要對學生進行啟發，開展啟發型教學。要使學生能夠具備一定的創新素質和能力，教師必須先讓學生具備一定的技能水平和專業知識水平，并且積累豐富的閱歷和廣博的文化知識。教師在教學的過程中可以穿插一些音樂家的生平事跡，用自己廣博的知識來對學生進行啟發。通過循循善誘，激發學生對各種情感和聲音的感受力和想象力，迸發出無意識的創作靈感，激發學生創作音樂的動力，并將靈感付諸實踐。在啟發型鋼琴教學模式中，教師可以先使用傳授法，幫助學生積累創新資源，傳授相應的技術手段。例如教師可以系統的為學生講解各種音樂的表現方式和藝術風格內涵，使學生對音樂風格的造型表現、音色、技術手段、概念有一個直觀的印象和了解。以此為基礎教師就可以對學生進行啟發。在初期階段主要是引導學生對演奏家或者教師的演奏范式進行模仿，并且通過自己的探索和思考進行變通。教師要引導學生主動尋找音樂文獻中的疑點和問題并對其進行思考，積累豐富的音樂感受。然后教師可以引導學生獨立設計教師沒有講授過的音樂作品，提高學生的創新能力。

3.構建音樂設計型鋼琴教學模式

在傳統的鋼琴教學過程中，教師一般是先對樂譜進行講解和示范演奏，要求學生進行模仿。教師再根據學生的模仿演奏進行糾正，要求學生根據教師指出的問題進行進一步的練習。這種教學方式最大的弊病就是壓抑了學生的創造欲和表現欲，容易使學生養成依賴心理。教師對作品的理解會對學生產生束縛，壓抑了學生的個性表達。本文認為在鋼琴教學的過程中采取音樂設計的方法能夠取得更好的教學效果。所謂的音樂設計就是學生結合自己廣博的音樂文化知識，在對樂譜進行認知和個性化理解的基礎上整體把握音樂的風格，通過想象和聯想開展藝術構思，從而形成一個完整的表演邏輯結構。通過音樂設計，學生的創造力、表現力和演奏技術都能夠得到有效的提高。教師可以將音樂設計的主動權還給學生，首先要求學生通過討論的方式將音樂作品表演的方式設計并確定下來，然后要求學生詳細了解作品的表現形式、風格、創作思想和創作背景，從而形成具有個性的鋼琴也都設計方案。最后要求學生完整地演奏自己的設計方案。學生將設計方案呈現出來之后教師可以組織其他學生對其進行探討，找出其中的不足，并加以研究，鼓勵學生對其進行完善，最后形成完整的演奏。

三、結語

傳統的鋼琴教學方式對學生的創造力和創新能力造成一定的壓抑，對其進行改革勢在必行。本文提出了3種行之有效的鋼琴教學創新模式，希望能夠打破傳統鋼琴教學方式的桎梏，在鋼琴教學的過程中不斷提高學生的技術水平和創新能力，提高學生的創新素質。

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作者:楊磊 單位:西安音樂學院