鋼琴教案精選(九篇)
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第1篇：鋼琴教案范文
現在的孩子跟我們80后這代人不一樣了。在我們小時候學鋼琴時，有的是自愿的，有的是出于家長的愿望學的。這個愿望很簡單，只是希望自己的子女能夠圓了自己童年的夢。當我們在學習的過程中，有的老師急于求成，對進步慢的學生失去信心和耐心，對學生加以訓斥；有的老師過高估計學生，總是不斷給學生布置難度很大的曲目，使學生整天忙于識譜和手指技巧的練習，最后喪失了學琴的興趣。由于現在網絡的便捷、書籍的多樣性，這些孩子懂得很多我們那么大所不懂的知識，他們不再像我們小時候那樣言聽計從，他們大多會為自己“據理力爭”。正因為他們現在的狀態，我們作為他們的老師，不能再像以前我們小時候學琴那樣教了。他們有時越嚴厲，越是使用“體罰”，越是厭煩學習鋼琴。
家長方面也一樣，因為大多數家長都是沒學過鋼琴的，對鋼琴的學法不是很清楚。當孩子不會彈的時候，有的家長恨不得幫孩子彈，幫孩子數拍、讀譜，有時還會快于孩子把音名說出；有的家長覺得子女能自主練琴，放任自由，有點小事也要請假不上課；有的家長總以為勤能補拙，只要多練琴就能學成，因而強迫孩子不停地練習，時間久了，孩子產生了對鋼琴的厭倦的心理；有的家長看到孩子進步慢，恨鐵不成鋼，就開始批評孩子，有時會有肉體上的毆打，最后孩子徹底厭倦鋼琴的學習。
發現以上問題，我們就要想到解決的辦法。解決這些問題要像醫生給病人看病那樣，找到病因后，對癥下藥。為什么會有好多孩子在學琴時半途而廢呢？
首先，學習鋼琴的最佳年齡。從鋼琴音樂愛好者的角度看，學習鋼琴是老幼皆宜的，但是，從培養鋼琴家以及生理狀況、智力開發和學習環境來看，鋼琴還是最適合從小就學起，從小就打下堅實的基礎。人們曾經對46位世界著名鋼琴家開始學習鋼琴的年齡進行過一次調查，其中有42位是從3-7歲開始學琴的，如莫扎特、貝多芬、肖邦、李斯特、舒伯特等等，可見3-7歲這個年齡階段是開始學琴的最佳時期。但是學習鋼琴也并非越小越好，因為鋼琴觸鍵是有部分阻力的，另外音量的強弱都是由手指控制，若在鋼琴上彈奏稍強的力度，那么每個手指必須具備約400-500克的指力方能完成。如果兒童學琴的年齡太小，指力就無法達到要求，若盲目讓兒童學琴不僅不能學好鋼琴，而且時間一長還會對兒童手指的正常發育有所傷害。兒童發育到5歲，皮質細胞已基本分化完成，中樞神經系統更趨成熟，肌肉的發育也更加完善，他們已能對實物進行簡單直觀表象的分析、綜合、抽象、概括，從而進行初步的邏輯思維，如游戲、故事、歌唱、跳舞等；另外還具備較強的模仿能力和良好的記憶能力，同時還顯露出對愛好的要求，這些都是兒童智力成熟的一個標志，兒童的生理條件也為學琴提供必要的保障。
其次，在孩子們彈琴的過程中會遇到的問題。從小朋友坐上琴凳，他們就開始了學習鋼琴之旅。一般情況是從3-7歲時期的兒童其行為都帶有一定的隨意性和不穩定性，他們不會像成年人一樣經常可以有意的控制和調節自己的行為，在這個時期的兒童，早期教育的影響和自身語言系統的初步發展能促使兒童的自覺性逐步發展起來，從而形成最初的個性傾向，這種最初的個性傾向在人的一生中，都會保留他的痕跡。因而在人的心理發展上具有一定的作用。父母在兒童很小的時候起，就培養兒童全面素質是非常明智的舉措。
孩子初上鋼琴課時，往往帶著極大的好奇心，同時也帶有一定的緊張情緒，他想看看鋼琴課怎么上？彈鋼琴難不難？因此，作為把孩子引進音樂大門的啟蒙教師，首要問題是從第一節課開始就要以對孩子的愛消除他的緊張情緒，建立師生之間初步的感情。這樣，孩子才能從心里接受老師，才有可能引起她對彈鋼琴的興趣。
在大多數孩子們開始彈琴時，他們的手型和識譜都是個難解決的問題。因為孩子年齡的緣故，有些孩子較小，手指骨骼還未發育好，手指偏軟，讓孩子的小手站在琴鍵上，對他們來說，是需要“勇氣”的。現在有很多孩子在學習鋼琴時都會有缺乏自信的現象，這時，就需要家長和老師的鼓勵。這個鼓勵還要注意方式。第一，節制批評，注意先揚后抑。在鋼琴教學中，家長、教師的語言對于提高學童的學習興趣至關重要。在糾正孩子手型時，因為那是需要一段時間練習的事，孩子們短時間內不能做到最好，有些老師便失去了耐心，對學生大吼大叫，孩子剛剛建立起來的信心，就那樣被老師的那一吼，嚇走了。這時，老師就要學會“換位思考”，如果老師是學生，當老師跟自己不耐煩大吼之后，孩子會是怎么樣的感受。
第二，避免命令式的語言，要溫和提出要求。心理學家霍布朗根據他的經驗指出,以低和平穩的聲調講解與使用激烈的辯論或演說強迫灌輸,前者的教學方式更容易讓學生理解和接受。一個人聲音平穩,表示此人充滿理性,這時他所提出的建議,別人更能接受。同樣,父母在輔導孩子練琴時,若能用低聲音和溫和的語言對孩子提出要求,孩子就會耐心傾聽,樂意接受;但是，如果大人總愛用命令的口吻要求好好練琴,孩子則會產生不滿,甚至產生逆反心理。所以采用建議和協商的方式去提要求,孩子將會心悅誠服地接受。
第三，切忌使用“笨蛋”、“真沒用”等否定性用語。在家長輔導孩子練琴時,當孩子經常彈錯或者三番五次地練習也彈不好時，他們有時會失去耐心、脫口說出“你真笨，沒有用”之類的話來責備孩子，這種責罵產生不了使孩子信服的正面效果，而只會招來孩子的反感。大人都需要鼓勵，更何況是小孩子呢？！說實話，小孩子學鋼琴，本來就不是件容易的事。
第2篇：鋼琴教案范文
法定代表人：賈世堡，廠長。
被告：郭志敏，男，40歲，山西省交城縣百貨公司職工，住交城縣城內。
被告：劉家棟，男，43歲，山西省交城縣防腐鋼襯玻璃廠職工，住交城縣城內。
被告：王財茂，男，37歲，山西省交城縣防腐鋼襯玻璃廠職工，住交城縣城內。
原告山西省交城縣防腐鋼襯玻璃廠（以下簡稱玻璃廠）因與被告郭志敏、劉家棟、王財茂發生非專利技術侵權糾紛，向山西省交城縣人民法院提起訴訟。
原告訴稱：“鋼襯玻璃防腐管件”是我廠獨立完成的技術成果。多年來，我廠利用此項技術生產的襯管產品已達1000多噸，總產值達700萬元，使用此項產品的客戶已達100余家。但是自1993年初，被告郭志敏、劉家棟、王財茂利用合伙開辦的“山晉防腐設備廠”，無償使用我廠的“鋼襯玻璃防腐管件”技術生產產品，拉走我廠的老客戶，致使我廠停產，工人失業，遭受經濟損失達30萬元。請求判令郭志敏、劉家棟、王財茂立即停止侵權行為，并賠償我廠遭受的損失。
被告郭志敏等3人辯稱：“鋼襯玻璃防腐管件”是原告所有的技術一節屬實，我們3人利用此項技術生產產品獲利的行為欠妥，同意給原告賠償。但是，因利用此項技術生產出來的鋼襯玻璃防腐產品，經久耐用，一般用戶使用此產品后不會在短期內又來購買，所以原告指控我們拉走老客戶一節失實。原告所遭受的經濟損失，與企業不景氣和原告經營不善有關，故不能同意按原告請求賠償。
交城縣人民法院經審理查明：“鋼襯玻璃防腐管件”是原告玻璃廠于1983年承接的山西省科學技術委員會的科研項目，1984年試制成功。其后，經過邊試產、邊推廣，逐步使此項技術完善。1987年山西省呂梁行署科委通過了對此項技術的鑒定，頒發了科學技術成果鑒定證書。之后，此項技術又陸續獲得山西省第二輕工業廳、山西省科委以及全國星火計劃成果博覽會的獎勵。
在“鋼襯玻璃防腐管件”研制期間，被告郭志敏擔任原告玻璃廠的主管生產副廠長，被告劉家棟擔任車間主任，均因參與了研制工作而獲得職務技術成果證書和獎金。被告王財茂是玻璃廠內專銷此項產品的推銷員。1993年初，3被告合伙成立了“山晉防腐設備廠”，利用“鋼襯玻璃防腐管件”技術生產產品供應市場，共獲利潤7萬余元。此項利潤已經轉化為“山晉防腐設備廠”的生產費用。由于3被告的行為，致使玻璃廠產品滯銷，生產與經濟效益下滑，遭受了一定的經濟損失。
上述事實，有書證、證人證言及雙方當事人的陳述證實。
交城縣人民法院認為：“鋼襯玻璃防腐管件”是原告玻璃廠所有的技術，對此原告、被告沒有爭議。此項技術雖未申請專利，但確實是具有實用價值、且目前從公共渠道不能直接獲得的一種技術方案，屬于非專利技術，受《中華人民共和國技術合同法》的保護。技術合同法第六條規定：“執行本單位的任務或者主要是利用本單位的物質技術條件完成的技術成果，是職務技術成果。職務技術成果的使用權、轉讓權屬于單位，單位有權就該項技術成果訂立技術合同。”被告郭志敏、劉家棟、王財茂明知“鋼襯玻璃防腐管件”技術屬玻璃廠的職務技術成果，卻利用曾經參與研制和銷售、熟悉技術內容及銷售渠道的便利條件，不與玻璃廠訂立技術轉讓合同，即無償使用此項技術牟利，是侵害玻璃廠非專利技術所有權的行為，依照《中華人民共和國民法通則》第一百一十八條的規定，應當承擔停止侵害、消除影響和賠償損失的民事責任。
關于非專利技術侵權的損失賠償額，應參照處理其它工業產權侵權案件的規定計算，即以權利人因侵權行為受到的實際經濟損失作為損失賠償額，或者以侵權人因侵權行為獲得的全部利潤作為損失賠償額。本案中，原告玻璃廠訴稱其遭受的經濟損失是30萬元，但是不能排除由于企業不景氣及管理不善造成損失等因素，所以這30萬元不能認定為因侵權行為受到的實際經濟損失。已經查明被告郭志敏、劉家棟、王財茂在實施侵權行為期間獲得了7萬余元的利潤，并且3被告已將此利潤用于購置生產設備等。將此數額確定為損失賠償額，有理有據。
據此，交城縣人民法院在查明事實、分清是非的基礎上，依照《中華人民共和國民事訴訟法》第八十五條的規定，根據當事人自愿的原則，主持進行了調解。雙方當事人于1995年3月28日達成如下協議：
第3篇：鋼琴教案范文
【關鍵詞】幼兒藝術教育 成人藝術類課程 教改
【中圖分類號】G521 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810（2013）23-0078-01
基于工作過程的幼兒藝術教育專業課程應以促進職業能力的形成為目的，使學生能夠獲得結構完整的工作過程中所涉及的程序性知識、職業技能和相關的職業體驗。根據多年的教學工作經驗，筆者在成人幼兒藝術教育專業的重點基礎課程——《鋼琴》的教學模式上作了一些研究和改革，以“改變觀念，重在結合”為指導思想，進行了以下教改探索。
一 教改思想在實際教學工作過程中的體現
1.將彈奏的作品與幼兒園課堂活動相結合
第一，與教案相結合。要求學生運用自己所彈奏的作品來組織一堂幼兒園活動課程，并編寫教案。通過這種結合，在彈奏作品的同時學生們學會了如何編寫活動設計依據、活動目標、重難點、活動準備等教案要素，為將來的實際工作打下良好基礎。
第二，與活動導入相結合。要求學生將所彈奏的作品融入到幼兒園課堂活動導入中，學會靈活運用作品的風格特點來設計活動導入。通過學習，學生們不但要熟練彈奏作品，更對所彈奏的作品特點有了自己的理解，同時大膽地將其運用到自己的導入設計中，提升了學生的工作能力。
第三，與幼兒園課堂教學相結合。通過彈奏作品的風格特點、彈奏技巧、特有節奏等要求，學生們結合幼兒園課程中英語、科學、律動等課程，自主設計與課程的結合點，并以實操展示的形式在課上進行交流，在提升學生們對音樂藝術想象力的同時緊密與工作過程相結合。
2.技能教學與興趣教學相結合
第一，技巧練習與趣味作品相結合。學生們所彈奏的作品逐漸擺脫枯燥的技術練習作品，而多選用有趣味性的、耳熟能詳的兒童歌曲或民歌等為練習作品，大大提高了學生們的練習興趣。
第二，彈奏展示與錄音回放相結合。音樂需要傾聽，學生所彈奏的作品更需要得到傾聽和肯定。在鼓勵學生多進行彈奏展示的同時，利用電鋼教室可彈奏同步錄音功能將學生彈奏作品進行錄音并回放，學生還可將彈奏作品拷貝保存，使學生對彈奏的興趣及自信心得到更大的提高。
第三，教學展示與互評相結合。將彈奏作品運用于幼兒園教學活動中，除了要讓學生們大膽展示外，還要在整個班級中進行評比和交流，一方面使學生在每次展示中鍛煉自己，另一方面還使學生在互評環節充分互動起來，調動他們的積極性。
3.知識傳授與經驗交流相結合
第一，與優秀教案、教學視頻相結合。在學習中除了教師講授外，大量結合網絡上優秀教案、教學視頻，通過觀摩學習，學生進一步了解如何將鋼琴彈奏更全面地運用于幼兒園的各個教學環節中。
第二，與幼兒園任職學生的知識經驗相結合。班級中有一部分學生已在幼兒園任職多年，運用她們豐富的幼兒園任職經驗與教師授課相結合，對學生們進一步了解幼兒園工作有著極大的益處。
第三，與已畢業的優秀學生經驗交流相結合。本專業有著一大批優秀的、任職于幼教工作第一線的學生，這對幼藝專業而言是極好的資源。利用“走出去”和“請進來”的機會，讓這些經驗豐富、事業有成的教師們為學生們打開另一扇窗，從學習到就業、從工作到生活，她們將極大地調動學生們的學習積極性，為她們將來更好地立足于工作崗位打下堅實的基礎。
二 針對教改存在的問題，提出對策
1.教材的及時更新
教材應有與教改相配套的實訓教材，如教學法實訓教材、幼兒園一日流程實訓教材、幼師職業素質培養教材等，同時應結合幼教教育最新動向及時制定綜合實踐教學大綱和詳細的技能訓練考核方案，使各項技能的訓練和考核落到實處，形成較為完善的實踐教學課程體系。
2.進一步建立完善考核評定方法
在考核方面還應細化實操考核部分，如授課能力、與知識點相結合的能力、語言能力、幼兒園教學與藝術技能相結合能力的考核等。以鋼琴課程為例，現在技能項目的考核評定分兩步進行：一步是平時成績考核、一步是期末成績考核。將來還應細化為基礎技能項目考核成績、藝術技能與幼兒園實操技能相結合的考核成績兩方面，學生必須在這兩方面成績全部及格的情況下考核方能通過。
3.建立加強“雙師型”的教師團隊，這是培養高素質技能型專門人才的重要保證
第4篇：鋼琴教案范文
課題
哈哩嚕
講課類型
新授課
教學內容摘要
學唱、律動、創編表演
教學目的
1、學會并自然有感情的歌唱《哈哩嚕》。
2、學會《哈哩嚕》中的節奏
3、通過學習歌曲，感受特立尼達的音樂文化，并自主創編舞蹈
教學重點和難點
教學重點:
通過唱、拍、創編等藝術手段表現《哈哩嚕》。
教學難點:
難點節奏
（
|
x
x
x
x
x
|
）
教學準備
1、查閱相關背景資料；
2、匯總PPT，制作教案、音樂、圖片、幻燈片、鋼琴、非洲鼓
3、奧爾夫教學法
（一）
導入（5分鐘）
1.教師歌舞表演引出哈哩嚕：（同學們好，今天老師要給大家介紹一位新朋友，這位朋友非常熱情，還帶來了特別的見面禮，同學們想不想認識一下這位朋友呢？你們看他來了）
（設計意圖：通過這種開門見山的方式激發學生興趣并能將學生注意力快速的引入課堂）
2、同學們注意這位朋友表演過程當中出現最多的那幾個字哦！（引出課題）
3.
引出哈哩嚕、感受師：同學們，剛剛這位朋友演出精彩嗎？
師：小朋友們，這位朋友在唱歌當中出現最多的字是什么呢？
生：哈哩嚕！（出示卡片）（開心說出）
師：哈哩嚕是什么意思？
師：哈哩嚕是特立尼達人在很高興的時候發出的感嘆語!(做示范)
師：我們能開心的跟今天探望我們的老師們打個招呼嗎?
師:同學真是太友好了,接下來我的這個打招呼可跟你們不一樣哦!（
哈哩嚕有節奏感）
師：我還能變出不一樣的哈哩嚕,你們聽!(234……345)
（二）
節奏學習（13分鐘）
回顧：
同學們，你們知道特立尼達在哪嗎?
師：同學們，張老師今天給大家準備了個小禮物，這個是我們特立尼達的朋友最喜歡的樂器了，同學們看是什么呢？
1.特立尼達手鼓表演(加音樂)
2.
師：同學們想不想試一下？但是這個樂器一定要你們學會了才能上來嘗試哦！
3.
教打節奏
a.
4＼4
x
x
x
x
x
|(板書）
b.
ti
ta
ti
ta
ta
c.
加歌詞
（啦）——注意舌尖翹起來，開心一點
3.初聽歌曲，找出你聽到的那句話。
4.按節奏朗讀歌詞
同學們的耳朵真厲害，下面我要用這個鼓來讀出這幾句話了
老師讀歌詞，讓學生嘗試跟讀
4＼4
x
x
x
x
x
x
|
x
x
x
x
o
|
跟著音樂
唱
歌
哈
哩
嚕
跟著音樂
跳
舞
4＼4
x
x
x
x
x
|
啦
啦
啦
啦
啦
師：同學們真的太厲害了，這么快就把我們特立尼達獨特的節奏學會啦！接下來我們一同來感受一下這首特立尼達民歌吧！
（五）學唱歌曲（10分鐘）
2.
聽
1.這首歌曲的速度?歌曲的情緒?
2.聽歌曲,小組討論,找出你最喜歡的那一句并學唱,等下展示(出示歌詞貼黑板展示)(制作簡譜,兩段歌詞,小手)
3。教師彈唱，學生做律動
3.初唱：
a跟鋼琴帶唱一遍
b
找出相同歌詞部分，分句帶唱歌曲一遍
4.學唱游戲
唱歌接龍，老師常前面一句，學生唱后面一句。
5.復唱
老師彈琴，學生唱加律動
五．拓展：樂器展示，舞蹈創編（8分鐘）
1.播放背景音樂，同學觀賞特立尼達人載歌載舞照片
師：同學們，特立尼達的小伙伴們是不是非常漂亮還非常熱情呀？現在她們再邀請我們一起跳舞呢！你們是不是已經迫不及待要加入她們的隊伍了？
1.
學生分成三組，自主創編動作
2.
選出優秀小舞蹈家進行表演，教師在前示范
六．拓展（1分鐘）
1.
你還喜歡哪些國家的歌曲？回去搜集，下節課分享
第5篇：鋼琴教案范文
【關鍵詞】高校；音樂學；鋼琴專業；教學評價；改革
在高校教育改革步入到全新階段之后，高校音樂學專業秉持著為社會培養以及輸送應用型音樂人才的原則和教育目標，開始在課程教學模式、教材建設、教學評價等諸多領域進行改革探究。在教學評價改革的過程中，應該將突破單一的教學評價作為基礎，綜合應用多樣化的教學評價方法，考核學生的綜合素質，并根據教學評價的結果做好教學方法與策略的調整，給學生提供更加優質的學習環境，讓教學評價能夠真正為教學質量和人才培養質量的提高服務。
一、高校音樂學鋼琴專業教學評價的作用
音樂學是一門包含各種音樂理論及音樂規律的學科。而在高校，音樂學鋼琴專業的教學目的是通過鋼琴的專業學習與訓練，來影響學生的思想情感、思維品質，豐富學生的知識技能。需要根據一定的社會需求，對學生進行有組織、有計劃、有目的的鋼琴專業教學。教學評價在鋼琴專業教學當中的作用主要體現在：一是有助于提升師生對鋼琴學習的重視程度。不管是哪個專業、哪個學科的課程，只有在獲得師生高度重視的情況下，才能夠取得良好的教學效果，促使學生全面投入，督促教師優化改進。通過教學評價，可以讓師生重視鋼琴專業課程，尤其是通過發揮教學評價的監督和約束作用，能夠改變師生消極的思想認識，提高鋼琴教學活動的有效性。二是有助于增強教師對鋼琴專業課程的設計與實踐能力。教學設計能力是每個合格的教師都必須具備的教育素質，教師良好的設計能力不應該只是體現在設計實用性教案的層面，還需要體現在可以科學綜合地評價一門課程。在鋼琴專業教學當中，提高對教學評價的重視程度，可以有效督促教務室對教學成果進行及時的反饋與點評，從而促使教師調整和改進教學設計，為之后的教育教學積累經驗。三是有助于提高學生對鋼琴課程的認知水平。教學評價可以促使學生從不同的角度客觀全面地認識鋼琴專業課程。教學評價既關注教學結果，又重視整個教學過程，所以評價的過程也是全面審視鋼琴課程的過程，由此可以讓學生通過提升對課程的認知程度，提高鋼琴學習的質量。四是有助于提高鋼琴教學的效果。鋼琴教學可以通過加入教學評價的方式增強完整性和全面性，綜合反饋教學質量的高低，以此為提高鋼琴專業教學質量提供保障。
二、高校音樂學鋼琴專業教學評價要遵循的原則
在高校音樂學教學過程中，教師應積極遵循科學有效的教學評價原則，以為評價活動提供方向指引和根本保障。同時在評價的過程中還應體現評價的內在規律，這可以對評價活動起到良好的導向作用。具體來說，鋼琴專業教學評價改革需要積極落實以下原則：一是有效性原則。有效性是鋼琴教學評價的根本追求，是對評價能否促進教育發展的檢測。所以在教學評價當中，要始終把握有效性原則，考慮教學評價在提高學生學習質量和教師教學水平方面體現出來的作用。二是操作性原則。操作性原則要求教師可以輕松有效地開展教學評價活動，不必經歷復雜的過程，也不必花費過多的時間和精力，力求在最短的時間內用最少的成本得到最優質的教學評價，真正服務于教師和學生。三是可控性原則。評價的可控性與教師和學生的素質存在著非常密切的關系。高素質的師生可以增強評價活動的可控性，否則會帶來很多的不可控因素與不確定風險。因而在評價過程當中要綜合考量師生的素質水平，結合實際情況進行評價方案的調整。（一）完善教學評價內容。音樂學鋼琴專業的教學評價改革應該找準著力點和突破口，有效地確定教學評價的內容，保證評價內容的綜合性和全面性，這是教學評價改革工作當中需要特別重視的一個問題。通常情況下，教學評價的內容需要涉及到三維教學目標所涉及到的三個部分，即認知、技能、情感這幾個部分。不過在教學評價改革工作當中，假如只把評價內容的側重點放在這幾個方面的話，又會因為過于片面單一而影響到評價的科學性與有效性，同時也會違背當前所倡導的多元教學評價準則。結合國內外的研究成果，考量我國音樂教育改革的要求，在高校音樂學鋼琴專業教學評價的內容設置上需要重點把握以下三個部分：一是鋼琴教師教學情況評價。針對教師在鋼琴教學當中的評價，需要涉及到教學目標、內容、態度、方法、手段、效果等不同方面，實現對教師教學水平的綜合考量。二是學生學習質量評價。對于學生的鋼琴學習質量進行點評，需要著重涉及演奏能力、情感體驗、藝術實踐素質、鋼琴理論基礎、日常學習成績等等。三是學校管理者的教育管理評價。這部分評價內容需涉及到教學場地、設備、條件、環境、管理水平等層次。（二）選擇多元評價方式。就目前的音樂教育而言，不少高校在鋼琴專業教學的評價當中，仍舊沿用的是傳統方法，簡單來說就是一曲定乾坤的機械性考試方案，考查的內容比較單一，也因此給廣大師生帶來了片面的活動指向，導致師生往往會圍繞考試要求的鋼琴曲目展開專門練習，根本無法體現出學生的真實掌握水平以及音樂綜合素質。面對教學評價當中存在的單一機械化的問題，正確的做法是引入多元化的評價方式，用多元化的教學評價推動高校鋼琴專業教學改革，構建符合當代人才培養要求的現代化評價模式。一是自我評價與他人評價相結合。不管是教師還是學生，都需要重視自我評價和自我反思。學生有著各自的學習目標，針對學習任務的完成情況也都有著自己的評價標準，由此會運用各種各樣的學習策略來輔助目標的達成，但是個人的評價標準與策略往往存在和現實不相符的狀況，于是就需要學生結合上課錄音、演奏錄像等評估反思個人的演奏成效，以便調整學習策略，鞏固學習成果。教師的自我評價同樣也是非常重要的，教師可以結合教學錄音錄像來客觀點評自己，及時調整教學行為，加強自我管理。他人評價則是外部評價，主要是教師評價學生、學生評價教師和學生之間相互評價。通過他人評價的方法，可以有效完善個人評價當中認知片面的問題，提高評價的綜合性以及客觀性。二是過程評價和結果評價相結合。教師要關注學生在鋼琴學習和演奏環節的具體表現，并及時提醒糾正，讓學生能夠對自己的日常表現保持高度的關注，從而保證師生步調一致。當然教師也要評估學生期中、期末的演奏成果，把過程和結果評價結合起來。（三）補充教學評價主體。音樂學鋼琴專業教學的評價通常是由參與教學活動的個人或者是群體進行的，一般情況下，評價他人者是評價主體，被評價者則是評價客體。教育改革背景下的教學評價要求實現評價主體的多元化以及綜合化，也就是要求多個評價主體參與到評價活動當中，這是教學評價優化調整和有效改革的必然措施。對于高校鋼琴專業教學評價工作來說，在評價主體的多元化建設上，需要注意將教師、家長、學生、管理者、實習單位等納入其中。教師是教學活動的組織與實施者，最了解學生在鋼琴演奏和理論學習當中的問題，所以對教學改革以及教學評價也最有發言權；學生是課堂教學的主體，同樣也要成為評價的主體，以便引導學生建立學習鋼琴的信心，強化學生的主體能動性；管理者因為熟悉學生情況與學校政策，因而參與教學評價更有助于推動學校教學的整體發展；實習單位對學生的評價體現出來的是學生對崗位的適應能力，其反饋的信息有著很高的參考利用價值，便于促進學校人才培養方式的改革。（四）運用激勵評價方法。激勵是一種重要的心理實踐過程，激勵評價方法的應用可以有效調動學生的學習興趣，增強學生的動力，最大化滿足學生的心理需求。激勵評價方法在教學評價改革當中占據重要地位，主要涉及到以下幾種具體的評價方案：一是信任激勵。信任是一種強大的力量，教師的信任可以體現出對學生價值的肯定和人格的尊重。教師運用信任激勵方法可以改變學生厭學的不良狀況，促使學生保持積極的學習狀態，保持持久強烈的學習動機。二是目標激勵。教師可以指導學生制定自己的學習目標，可以把目標分成短期、中期和長期目標，在逐步達成學習目標的過程當中，提高學習的漸進性和持久性，進一步鞏固各方面的能力。三是語言激勵。教師要注意運用口頭語言和肢體語言對學生進行激勵，給予學生關愛和尊重，引導學生調整自己的學習行為。
三、結語
在高校音樂學鋼琴專業教學的過程中，教學評價是不可忽視的一部分，可以有效體現當前教育教學的狀態，評估教學方案的應用效果、學生的學習質量，以及檢驗學校的整體辦學水平，同時也能夠以教學評價的結果為依托調整教學策略，優化教學管理，促進教學實踐活動的優化。為保證教學評價的作用得以充分發揮，必須明確教學評價的綜合功能，并通過優化教學評價策略、創新教學評價機制的方式來保證教學評價綜合功能的發揮。高校音樂學鋼琴專業教學評價改革需要以學生為中心，以提高教學質量為指向，通過完善教學評價措施，提高優秀人才培養的效果。
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第6篇：鋼琴教案范文
【關鍵詞】教材;學生;課堂;自我
一、讀懂教材――精心設計教案
1、根據音樂作品的類型,把握好從具體到抽象的過渡。音樂欣賞作品可分為聲樂和器樂兩類。聲樂作品有歌詞,音樂形象比較具體、明確,欣賞時教師稍加點撥,學生便可以領會,寫教案時可簡單一些。器樂作品沒有文字的參與,作品內容比較抽象,編寫教案就要詳細,注重“導課”。例如,低年級初次欣賞器樂作品階段,可以從聽《龜兔賽跑》、《彼得與狼》等帶解釋詞的音樂童話故事開始,以解釋詞作拐棍,幫助兒童理解,然后再欣賞直接模仿或接近模仿的自然音響作品,通過這樣的過渡,再逐步引導學生欣賞純音樂作品,他們就容易理解和接受了。
2、根據學生的認知規律,注重由近及遠的擴展。由于學生的生活接觸面相對小,脫離學生生活實際的作品往往不易理解。編寫教案時應從學生的日常生活和他們所喜愛的、感興趣的內容開始,逐步由近及遠地擴展視野。常以兒童歌曲入手,逐漸過渡到其他歌曲;由富于兒童情趣的器樂曲擴展到其他內容的器樂曲;由本地區、本民族的民歌擴展到其他地區和民族的民歌;使教案編寫符合兒童的認知規律,收到事半功倍的效果。
3、借助聯想、創造意境,誘發美感與創造力。編寫教案要精心設計,安排好內容,使學生在學習中有一種成就感,感到“一學就會,一用就靈”,把學生思維活躍起來,投身其中,啟發學生通過心理活動設身處地構思,以獲得鮮明生動的意象聯想。例如在欣賞《玩具兵進行曲》的過程中,讓學生感受進行曲,并拿出早已準備好的玩具讓學生模仿玩具士兵,教師可告訴學生,這是一首描寫小主人的玩具們等主人睡著或不在家時,它們進行的游戲。教師引導學生展開想象,并讓學生把自己的想法說出來,啟發誘導學生思考。
4、注重直觀教學手段的運用。小學生年齡小,興趣容易轉變,注意力易分散。教師在課堂教學中要充分利用教具、學具及“多媒體”手段變抽象為直觀,融抽象于直觀中,提高上課質量,使學生在生動、形象、逼真的學習過程中感受音樂,提高鑒賞能力。
二、讀懂學生――關注每一位學生
小學音樂教育是基礎教育。小學生由于生活閱歷淺、感情積累少、邏輯思維能力較差等因素,教學中,教師要分年段多創造給每位學生自我表現的機會,讓他們得到實際鍛煉,盡情地抒發自己對音樂的感受,改變音樂欣賞課“坐著不動”或“生成無效”的狀態。例如,在欣賞《鴨子拌嘴》過程中,當學生知道樂曲分四部分:清晨出窩、鴨子拌嘴、鴨媽媽勸架、友好回家。教學中老師可扮作鴨媽媽,學生分別扮演小鴨子來進行游戲。這樣可調動學生的學習積極性,活躍了課堂氣氛,增強了情感體驗,培養了學生對音樂形象的表現力。
三、讀懂課堂――科學施教
(一)教學態度“親”。要在孩子心目中樹立良好形象,努力與學生建立一種親密的師生關系。始終有一種“舞臺意識”,這樣會增強教師的自信心,同時又會隨時在站立姿勢、形體語言、發聲、吐字等方面得到全面的不斷提高,使自己從心理上適應音樂欣賞的環境,以自己高雅的藝術修養感染學生,以自身高尚的道德情操,可親的教學態度,提高自身的“親和力”,使學生逐漸的樂學、愿學,提高學生學習音樂的興趣。
(二)教學氛圍“活”。就是要讓學生在“樂中學”、“玩中學”,開放的學習新知識,這就要求教師必須精心設計課堂教學,讓學生在合諧的氣氛和愉快的游戲過程中,不知不覺的學知識。
1、綜合運用多種方法引導學生學習。根據圖象情境具有直觀、形象的特點,在課中可自制一些展示圖片、繪制圖畫、播放錄像、展示模型等引導學生欣賞;針對小學生愛聽故事的天性,在欣賞課中讓學生從故事情境中受到感染,得到啟發;還可創設聲音情境,調動學生的聽覺感官,達到以課堂傳情,以情添趣,以課堂啟智的效果。
2、把握好聽、看、說、動的有機結合。音樂欣賞需要借助視覺的直觀來幫助聽覺感知,有利于學生對音樂形象的理解。例如欣賞柴可夫斯基的《小天鵝》舞曲時,可以出示芭蕾舞劇《天鵝湖》的掛圖,還可以播放有關的錄像,讓學生邊聽、邊看、邊說。讓學生跟著音樂邊聽、邊說、邊動,有利于提高學生對音樂情緒的感受能力。在欣賞鋼琴獨奏曲《牧童短笛》時,允許他們搖頭晃腦,手舞足蹈,模仿吹奏的聲音及動作,并隨樂曲情緒變化時大時小的擺動,使他們在不知不覺中加深對樂曲的理解。
(三)教學評價“準”。教師在課堂上的過程性評價,要敢于夸獎,更要敢于指出錯誤。若孩子唱歌出現錯誤,老師說:“同學們,先讓我們用熱烈的掌聲鼓勵他的勇敢。”學生們掌聲后,老師再說:“唱前后兩個樂句是跑調了,再來唱一唱好嗎?”這樣既表揚了又批評了,還不傷害孩子的自尊心,將教學評價更準。
四、讀懂自我――苦練內功
音樂欣賞能力往往是一個人文化藝術修養的體現。“教師要給學生一杯水,首先自己要有一桶水,而且是活水。”要上好音樂欣賞課,教師要具備有關的素質和修養,才能在教學中得心應手的引導學生學習。
1、加強自身的專業素質的提高。掌握有關樂理、美學等相關知識,廣泛的涉獵不同時期,各種類型的音樂作品,不斷擴展音樂欣賞的范圍,豐富自己的音樂視野,全面提高自身的鑒賞水平,通過博采眾長、吸收精華,潛移默化的提高專業素質,做到專博相長,相得益彰,并轉化為實際教學能力,提升自身教育教學水平。
2、加強教學積累和課后反思。平時盡量多欣賞中外音樂作品,培養自身藝術修養,提高歌唱技能和表演能力。每次教案寫完后要反復進行說課試講,發現問題,及時寫教學反思,在不斷探索中提高教學質量和講課藝術。
【參考文獻】
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[2]張春雷,音樂欣賞課是提高學生音樂審美能力的重要途徑,赤峰學院學報,2005.4
[3]楊瑩,淺談音樂欣賞課的重要作用,學習月刊,2009.4
第7篇：鋼琴教案范文
[關鍵詞]鋼琴教學 實踐資源 開發利用
一、規范傳統實踐資源 提高課程質量
（一） 規范教材及參考視聽資料
眾多學生在學習階段常用的學習方法是“模仿”，模仿對象通常為自己的專業教師或者是專業教師指定的教材以及參考資料。因為音樂教育的特殊性，聽覺意識往往發揮了主導作用，通過“聽”來模仿的學生占的比重較大。由此可見，規范參考資料理應從“聽”來入手。現在的信息媒介發達，各類作品，各種人群都可以在網絡上對于自己演奏的作品進行“正面宣傳”，但往往我們的學生卻容易盲目的、錯誤的去模仿其中的一類或者一種演奏模式。個人認為，為了避免這種狀況，如果專任教師在課下多準備一些參考資料信息，課上多加一句“建議去參考**鋼琴視聽資料”，其實這樣的問題就可以迎刃而解了。
課下的準備質量往往是檢驗專任教師專業態度的一個重要標準，對于參考資料的搜集，教材的比對都將成為實施實踐教學的有力支持。通過規范教材以及參考資料的過程中，我們發現鋼琴教學不能還沒開展就已經輸在了起跑線上，所以規范教材及參考資料是鋼琴教學的重要環節之一。
（二）“教”“學”并重
往往很多青年教師會有一種“自我滿足”教學心態，這種滿足感來源于學生與教師的角色轉換。鋼琴教師崗位的滿足感直接會影響到個人的職業發展以及學生的學習進度。例如：某高校鋼琴教師，教齡2年。一直以來認為自身水平已足夠普通師范高校的鋼琴教學任務。新學期學生將至，通過教研室選拔出一批鋼琴演奏出色的學生，分到該教師下一名省外籍鋼琴主修生。可該生在其門下學習不到一年，鄭重向其提出更換專業教師，理由為“其教學水平無法滿足該生的學習進度，使成績處于停滯狀態”。由此來看，教師在角色轉變后的專業學習中應斷然杜絕“自我滿足”的教學心態。在鋼琴教育中，施教者也是教育體系的主體之一，施教者的客觀條件和主觀理念直接影響著教學體系的運轉和發展。我們應該謹記一個教育原則：“教”促“學”，“學”促“教”。
二、利用校內實踐資源 鍛煉展示能力
（一）充分利用高校教育“硬件”資源
作為我國培養高等教育人才的高師院校，其硬件設施的配備必須達到國家標準才方可通過教育部的審核。凡開設音樂藝術教育的高師院校必須達到相關專業的開設要求和標準。作為音樂教育專業來講，鋼琴作為基礎教學設備一定是必不可少的。琴房的利用率及鋼琴的使用時間頻率無疑成了鋼琴教學“硬件”使用情況的最有利說明。但這無疑是鋼琴教學中應該利用的資源中的“冰山一角”。筆者認為，傳統的硬件資源利用，往往只是劃定在琴房和鋼琴上，其實校內鋼琴教學的硬件資源遠不止此。例如：某高師鋼琴教師提出了鋼琴教育教學的“三臺”教學思維——舞臺、講臺、寫字臺。那么這種構想已經遠遠的打破了傳統的高師鋼琴教育教學模式，一部份充分的利用了除琴房以外的“硬件”資源。舞臺中的技能展示環節，需要大量的相關展示資源；講臺中的說課環節，需要相關的文字以及投影儀等教學資源；寫字臺中的專業畢業論文設計思路以及創新改革方法都將利用大量的視頻以及圖片資源。
狹義的資源，我們一直定義在專業范疇之內。其實這是一種教育教學環節缺失的體現，作為施教者本身，拓寬教學思路，充分利用一切可以利用的資源，不但提升了專業教學的質量，也升華了鋼琴教育的理念，讓學生能夠更加自信，更加充沛的去展示他們的學習成果。
（二） “軟件”資源的改革與開發
鋼琴實踐教學中“軟件”資源主要體現在兩個方面：其一，教學理念；其二，教育指導原則。這里所闡述的理念或許存在一定的片面性，但在高等師范院校音樂藝術專業教育體制中也具有一定的代表性。
專任教師，作為專業教學體制中不可或缺的組成部分，對于學生而言起著重要的引導作用。學生的專業學習方法、專業學習質量都將受每一位相對應的專業教師影響。那么，該如何體現一位優秀專業教師的教學理念呢？一位資深的鋼琴教育博士提出：規范教學方法；強調營造和諧教學氣氛；提倡“靜心思考、平心練琴、專心攻關”的教學手段。宏觀來看，這一教學理念的重點放在了鋼琴技術教學以外的內容上，更注重環境和心境的教育。也許在日常的鋼琴基礎教學中，往往是我們每一位專任教師忽視的地方。學生遇到問題怎么考慮，學生上課是什么心態，專任教師在其日常教學理念中應該經常采取換位思考的方法，這樣能夠達到事半功倍的效果。
每一個專業都有自己的人才培養方案，它是一個教育體系實施教學的指導方針和教學目標。它需要每一個專業的專任教師去實施具體的專業教學。例如：有些院校的人才培養目標是“培養研究型人才”，某些院校則是“培養應用型人才”。不同的指導原則下，有“個性”的培養相應的專業人才。如此看來，與對應的人才培養方案保持一致，也是利用“軟件”資源的一種手段。抓住培養目標的核心開展教學，就可以利用許多“硬件”資源，比如，某高校以培養“應用型人才”為人才培養目標，相對應在校內本專業增設了若干實習工廠、模擬演播室等特殊環境和設備，這些實踐資源往往在“研究型”人才培養模式的院校是很少看到的。
顧名思義，無論“軟件”資源還是“硬件”資源，都是相輔相成相互支撐相互影響的，最終目的都是為了服務于“專業教育教學”，更好的提供實踐教學平臺，提升實踐教學質量。
三、開發校外實踐資源 反饋教學成果
我們的高師教育體系，培養出一批批專業人才，那么誰來檢驗我們的教育成果？如何檢驗？贊揚自己的學生，都是“自欺欺人”的做法。要客觀、公正的檢驗教育成果，就應該把“反饋聲音”交給社會。無論是“合作演出”“教育見習”“教育實習”還是邁出校門后的教學質量跟蹤反饋環節等，都是不可或缺的校外實踐資源。
客觀的審視自身的教學質量和整個專業教學體系的教學水平，是每個專業特別重視的教學環節。那么鋼琴實踐教學怎樣審視自己呢？如何利用校外資源來提升教學質量？鋼琴實踐教學可大膽的走出校門，校外實踐資源的開發多半是由于社會需求。目前來看可分為幾個方面：
第一、 參與各類型演出活動以及各級專業比賽，豐富校外演奏經驗。在校生可參加各類型鋼琴技能比賽以及各類型文藝匯演，它們為在校生提供了專業展示平臺，既可以在專業范圍內相互了解，相互競技，也可以獲得寶貴的社會實踐經驗。在校生的專業技能多半是在琴房以及校內舞臺得到實踐提升，但往往面對校外活動或者比賽卻望而卻步，在筆者看來要緩解在校生校外實踐的膽怯心態主要通過兩個方面來剖析。首先應該強化專業學生非固定表演環境的適應性訓練，例如：演奏不同磨損程度的鋼琴；喧鬧、眾人矚目下等非常規演奏環境下演奏訓練；不同演奏空間訓練等。再者教師應提供良好的緩沖心里引導。例如：帶領部分在校生觀摩社會活動，甚至可以稍稍參與一些活動的組織過程；給在校生接觸其它院校同專業學生交流的機會，可請進來交流，也可走出去學習等。通過上述兩方面的引導和實踐，對提高在校生走出校門，登上社會舞臺會有明顯的幫助和提高。
第二、 抓住社會教育平臺，為在校生提供自主教育見習的好機遇。在人口質量不斷攀升的當今社會，鋼琴學習已經作為社會普及教育走進了千家萬戶，甚至成為了一種潮流。在這樣的大環境下，大量的文藝團體，教育機構，社會培訓機構等猶如雨后春筍一樣平地而起。他們的興起為音樂教育者提供了廣袤的教育實踐平臺，雖然這里面也存在優勝略汰，但卻會更加刺激鋼琴教育者的專業修養和能力提升。某師范大學音樂學院鋼琴教育專業大四學生，在校期間成績名列前茅，大四教育實習通過專任教師的引薦以及出色的專業能力和教學能力，順利進入某當地知名社會音樂藝術培訓中心，四個月的實習（包括暑假）后，培訓中心主動邀請他作為專任教師留在其公司，并且給予豐厚的待遇以及中小學音樂教師的首選推薦人。從該案例不難看出，我們的在校生如果空有一身本事，而不能在社會音樂藝術機構一展身手，人才也會在我們自己的手里逐漸失去光澤。
第三、 與當地特色文化產業和社區文藝產業相結合。鋼琴藝術作為音樂表演藝術的重要組成部分，開展特色教學的教學成果，理應服務社會，回歸社會。高雅音樂藝術與當地特色產業結合無外乎是一條極好的社會資源利用途徑。許多高校建立在有著獨特文化產業和特色社會群體的地區，利用“地利”的資源，一來能夠更實際，更準確的磨練教學水平，二來也提升了本專業在當地的社會認可度，兩全其美。重陽節，一場別開生面的主題鋼琴演奏會——“千金一‘孝’”在某社區拉開帷幕，該活動由某小區物業公司主辦，某高校音樂藝術系承辦。類似的活動為專業展示提供社會平臺的同時，也服務了當地的人文與特色文化，會受到很大的社會效益，一方面提高了高校在地方的知名度和認可度，另一方面為在校師生提供了寶貴的社會實踐機遇。由此我們可以十分清晰的得出一個結論，學校是孕育人才的搖籃，社會是專業人才發展與成長的大熔爐，讓人才走出校門施展他們的技能優勢，對于提高在校學生專業能力以及相關專業教學團隊的發展都起著至關重要的作用。
第8篇：鋼琴教案范文
摘要：從當前需求出發，教師應根據職校計算機軟件教學現狀，理出教學整體思路，備課時，應制作視頻教案，以提高教學效率，同時，也可發揮學生能動性，注重對學生藝術素質的培養。授課時，應采用案例教學法，演示知識之間的聯系，為體現軟件價值進行課程設計，重視學生作品的收集整理，學業評價方式要靈活。
關鍵詞：數字視頻編輯軟件；教學；整體思路
隨著數碼相機、數碼攝像機走進尋常百姓家，相應的數字影視后期制作技術也迅猛發展，影視制作中，為了增加畫面容量、增強畫面表現力，大量的鏡頭需要后期合成制作。為適應社會需要，高職電腦美術設計專業學生開設了數字視頻編輯軟件課程，為使學生能掌握數字影視后期制作技術，教師的教學必須進行有高度的設計。
研究背景分析
數字視頻編輯軟件教學現狀目前，國內大多數中、高職院校的動漫多媒體專業都開設了影視后期制作課程，為了緊跟市場企業的發展需求，選用哪款軟件教學成為教師難以取舍的問題。而軟件選定后，是單純按照教材流程介紹軟件的基本應用功能，還是高于教材進行有益嘗試，都是值得思考的問題。教學時信息量大，深度不夠，只注重技能型操作，忽視藝術性知識；職校學生一般基礎較差，對新知識學習極易產生畏難情緒，上課時缺乏足夠的耐心，復雜軟件需要進行參數設置，學生很容易忘記操作步驟，如果作品渲染時間過長，還會造成學生的學習障礙；很多素材不能親自拍攝，需要運用網絡資源。
教學的整體思路 根據高職教學實際，選用Adobe公司的Premiere Pro CS3較為理想。平面設計Photoshop軟件已講過，兩個界面接口風格相似，學生易于接受。根據與市場接軌的需要，對軟件的各個功能教師不必面面俱到，應注重實用性，采用案例教學，加強深度學習。同時，結合學生基礎知識掌握情況，理清教學思路，為整個課程做好教學設計。筆者的教學思路有如下幾個方面：（1）重視教師的課前備課，宜采用視頻教學模式。同時，注重教學與職業技能鑒定及企業崗位需要相聯系，教學內容側重技能訓練。（2）教學中注重多種軟件的結合使用，并進行課程設計。（3）重視收集整理學生的階段性作品，形成學生電子檔案袋。在課程學習中，貫穿對學生藝術品味的培養。具體實施思路見圖1。
教學實施
教學準備 課前準備不僅指教師的備課，還包括學生的積極參與。計算機軟件教學大多是分模塊教學，即一個單元，一個作品。這就要求教師有足夠的精力去查找、制作、準備所需的教學資源。課堂展示精美案例，無形中可以激發學生學習興趣。對于大型的復雜軟件，一個步驟需要參數設定，這就要求教師要制作視頻教案。視頻教案是將書本扁平的文字形式的知識信息進一步加工處理，轉化為多視角的數字化視頻文件，是一種更高層次的備課形式。視頻教案主要是錄制教師演示的具體操作步驟及技術細節，并配以解說詞，制作成圖、文、聲、像結合的視頻文件，供學生自我練習時使用。這種教學模式不僅教學內容以多維度、多視角的方式呈現，而且學生參與程度高，注重學生個體差異，可以提高學生的學習效率。對于視頻教案的選用，最好教師能自制，這是教師的基本功，如網上有合適的視頻教案也可下載，修改后作為教學資源供學生用。教與學是師生高度參與的活動，因此，教師可充分發揮學生的主體性，“逼迫”學生做作業，進而培養學生的搜索信息、下載有用資源的能力。比如，開展“每課一展”，將學生分成若干組，在組長的組織協調下，每組成員上網查找相關視頻資源，將自己最喜歡的視頻短片在課堂上展示。這樣，學生不僅欣賞了精美的作品，而且經常會碰到教學中需要解決的實際問題，改變了只教知識點，不注重知識應用的教學弊端。
課堂講授 數字視頻編輯包括數字影視后期編輯、后期特效與合成等內容，授課時應參照“職業技能鑒定國家標準”和“職業技能大賽技術文件標準”并結合文化產業對技能人才的需要，制定切實可行的教學計劃。數字影視后期編輯的教學環節，首先要加強基本功的教學，即創造環境讓學生多聽、多看、多練，平時多欣賞短片、紀錄片、電影及電視劇。后期剪輯需要強大的理論知識支撐，必須遵循的原則是完整、連貫、流暢、精致。編輯技巧中應注意選擇、穩定和檢查編輯點，根據職校學生具象思維突出的特點，這個環節可以具體的影視劇作實例，也可用Flash動畫完成，比如，在一個受驚嚇者的鏡頭下，接一個獅子吼叫的鏡頭，它們之間在視覺邏輯上存在某種關系，觀眾肯定會把它們聯系起來看。場景過渡手段分特技轉場和無特技轉場、特寫轉場、空鏡頭轉場、音樂轉場、兩極鏡頭轉場等。無特技轉場通過剪輯一些經典作品演示給學生效果更明顯，比如，在《鋼琴課》中，全景的海邊鋼琴下，接特寫的女主人公的鏡頭堪稱經典。“庫里肖夫效應”很好地闡釋了“蒙太奇”理論，“蒙太奇”無論在剪輯還是在組接中都應用極廣，還有各種效果聲音的應用也是很講究方法的。這些教學內容都應以經典視頻片段演示為佳。與此同時，在使用軟件編輯時，采用案例教學法，可先模仿一些經典片段，不斷創設情境，使學生對素材進行創意剪輯，充分將所學理論應用于實踐。在這個過程中，應讓學生學會遇到技術難題或理論術語能夠上網尋找答案，將自主學習滲透到學生的意識里，如，運用Premiere做字幕時，不能顯示中文字體名稱的問題就可以請高手指點。數字影視后期特效與合成環節應從生活實際和經典作品模仿制作開始，可將影視作品中常見的如照相機按下快門瞬間的咔嚓、戰斗場面中望遠鏡看對方戰場形勢、電視遮幅、臺標、錄像時正在錄制的符號等表現形式制作出來。教師應注重結合經典案例將知識點講解到位，比如，學習視頻濾鏡中的“色彩傳遞”（Colour Pass），即彩色畫面變成黑白畫面，原畫面中突出主體的顏色卻未改變，起到印象深刻的視覺效果，單純講解這些，學生印象不深刻，但如果讓學生觀看《辛德勒的名單》中的“紅燭”，作為整個影片從彩色到黑白的過渡，那效果的使用便一目了然。這個環節不應局限于教材知識，應結合數字影視后期制作人員人才市場需求與職校教學實際，介紹濾鏡和插件，Premiere外掛濾鏡、插件功能極其強大，效果豐富，神話中的風云雷電、下雪、粒子爆炸，《黑客帝國》中的文字雨等效果都是插件制作的。教師可以下載專業的插件并教學生安裝注冊，因插件大多是英文原版的，可叫學生安裝金山詞霸及時翻譯，只要學習方法教到位，就可不斷拓寬學生知識面和想象力。
小型課程設計學習軟件講究實用價值，課程設計是檢驗教學的有效方法。因教學信息量大，學時所限，筆者采用小型課程設計。即自定課題，學生分組合作完成作品。教師應積極調動學生使用所學其他軟件完成任務，作為一次提升自我的綜合展示。比如，作品中需要原創圖形與圖像素材，便可使用Photoshop、Coreldraw等軟件；需要配音解說等音頻素材和動畫，可以使用GoldWave和Flash；片頭、片尾的字幕設計可以使用 Cool 3D；作品渲染導出時，要考慮各種格式轉換，可以使用視頻轉換大師等軟件。這樣，作品中用到的素材學生可以自己動手，拈來就用，不必浪費更多精力去網上查找。
建立學生作品電子檔案袋 計算機軟件類課程光講不練是學不到知識的，平時應加強練習。為使學生認真對待，不敷衍了事，教師的評價應考慮多方面因素。傳統的評價方式如書面考試已經不是唯一的選擇，目前，最實用、最有效的評價方法是電子檔案袋評價。電子檔案袋記錄了所有與學生學習相關的過程與階段成果材料，每一知識點學習后，制作一個作品，其作品除了要教師評價，也要自評、同學之間互評，最后提出一些修改意見，這樣可以提升自我學習的效果，電子檔案袋評價能真實地反映學生學習的情況，能夠讓學生真切地體會到自己學習上的進步與成功，因而也就能夠使學生從滿足成功需要中獲得學習樂趣。在職校，建立作品電子檔案袋不僅便于教師做最終評價，而且學生在實習找工作時，可以直接提供給用人單位作為參考。
教學效果評估
筆者在幾年的數字影視后期編輯課程教學中做過很多嘗試，最開始的教學大部分按照教材順序講授影視后期編輯和視頻的基礎知識，然后，根據該軟件的功能分為多個模塊進行詳細講解，最后通過一些典型實例幫助學生掌握并理解影視后期編輯的含義以及該軟件的編輯技巧。教到最后發現考試時遇到綜合題目，大多數學生束手無策，編輯的短片毫無章法，沒有藝術性可言，不能不說是失敗的。隨著教學經驗的積累，按照筆者的教學思路教下來，學生掌握和運用軟件的水平提高很快。筆者以兩屆學生的期末綜合作品《神奇山水，魅力衢州》為例，做一對比。表1是相關數據比較。
該對比表明：筆者按照教學思路，采用一定方法和策略后，學生學習效果明顯。
教學反思
電腦美術設計專業軟件的教與學都是一項系統工程，學生有運用其他設計軟件為作品增色的能力，教師更應指導其將所學軟件整合使1+1>2，注重創設環境，多參加各種技能大賽，以賽促學，增強學生提高專業能力的動力，讓學生在參與設計比賽的實踐過程中學會合作學習，培養團隊合作能力。數字影視后期制作不僅應是技術課、藝術課，也是人文課。培養的學生不僅應是技術能手，更應有藝術家的思想和文學家的文筆，即通過觀摩經典作品，積累創作靈感，同時通過文筆把制作思路及作品特色展示出來。
參考文獻：
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第9篇：鋼琴教案范文
《教育部關于全面提高高等職業教育教學質量的若干意見》中明確指出：加強素質教育，強化職業道德，明確培養目標。在此基礎上，趁著這次教學評估的大潮，我們全面推進教學改革與建設，明確提出音樂教育專業的培養目標是：面向21世紀，培養德、智、體、美全面發展，掌握音樂教育基礎理論、基礎知識、基本技能，具有創新精神，實踐能力和一定教育教學研究能力的高素質的基礎音樂教育工作者。目標已經明確，但是還要明白培養什么層次，具有什么能力結構的人才，發展什么樣的學科以及在什么水平上發展這個學科，怎樣服務社會，在什么領域、以什么方式服務社會。學科建設如果不能正確定位，學科布局就會出現無所適從的尷尬局面。
作為教師教育的基地，我們音樂教育專業的培養層次是為河南省各地區（主要是焦作地區）培養初級中小學音樂教師，畢業生的能力結構是必須掌握音樂教師必備的知識，即音樂教育基礎理論、音樂基礎知識和基本技能，要具有創新能力和實踐能力。作為教師教育的搖籃，我們一定要旗幟鮮明地高揚師范旗幟，突出師范教育的重要性。學科建設要以音樂教育學理論與教學實踐為核心學科，為社會提供合格的初級中小學音樂教師，為地方教育事業服務。所以，要創建有自己特色的音樂教育專業，構建一個科學合理的學科體系，創建一個教學業務精、科研能力強的學科建設隊伍，為社會輸送合格的基礎音樂教育工作者是最終目標。
2.確定核心學科
音樂教育學科布局定位后，長期以來音樂教育專業與音樂表演專業之間的模糊關系就明朗化了。那么音樂教育專業課程設置以什么課程體系為核心，聚焦哪里，切入點與載體怎樣明確，是應該首先要考慮的問題。
2008年，筆者所在院校的人才培養評估工作全面開展，使音樂教育專業的課程建設、教學改革、學科建設、培養目標更加明確。我們應該抓住這個契機，以人才培養評估為切入點，加強音樂教育專業的學科建設，提出學科框架建設概念：音樂教育專業應該以音樂教育學理論和教學實踐作為本專業的核心學科。音樂教育學理論和教學實踐包括音樂教育心理學、音樂教育學、音樂教學法、教材分析與教案寫作、音樂教育史、音樂教育現代技術和手段、教學實習等課程作為音樂教育專業的專業主干課程群。把作曲、合唱指揮、音樂史、音樂美學、音樂欣賞、聲樂、鋼琴、舞蹈作為專業基礎課程群。把普通教育學、心理學、音樂教育史、職業指導作為專業方向課程群，全面發展科學的學科體系，充分體現師范教育特色，才能決定音樂教育專業的功能、特色和可持續性發展。學科布局框架的構建已經提出，那么如何來建設呢？
1.以“短、平、快”速度，實現“實用性、應用能力強”的教學效果
鑒于高職高專院校在校時間比本科院校短，有限的學時使我們不可能像本科院校一樣從容地設置課程，加上師資力量相對薄弱，像音樂教育學、音樂心理學目前還沒有專門的老師能夠出色擔任，一些教師對新課程的標準和教法還不夠熟悉，導致這些課程還不能全面展開，只能采用全校的普修課程。所以就要采用“短、平、快”的教學策略，在有效的時間里選擇“實用性和學生的應用能力強”的課程，講究實際又實用。為此，我們必須尋找自己的出路，建設有特色、功能性的學科建設體系。所以要在有效的時間里，選擇最能有效掌握的音樂基礎理論和知識、(轉第45頁）(接第39頁）最能提煉學生的實踐能力、對以后的教學工作最有幫助的課程來布局。中小學音樂教學法、教材分析與教案寫作、論文寫作、教學實習、現代音樂教育技術應用是音樂教育學中對學生最關鍵、最實用的課程。要貫穿音樂教育專業的三年教學之中，給音樂教育學理論和實踐學科足夠的時間和空間，充分保障音樂教育學學科建設的順利實施，不要再讓它在夾縫中生存，給人們無足輕重的感覺。
在專業基礎課中融入音樂教學法。技術課聲樂、鋼琴課程在課堂教學中要緊密結合音樂教學法，教學生將來如何去教授音樂而不是培養專業的音樂家，這也是長期困擾師范類院校的一個問題。模仿專業音樂院校，跟著其教學模式走，這是師范類院校必須要扭轉的觀念。多年來，筆者觀察并了解到師范院校的一些畢業生不能勝任教學工作崗位，不會歌曲鋼琴伴奏、不會說課、不會分析教材，甚至不會運用多媒體教學技術等諸多尷尬狀況，以致于不能全面、輕松地駕馭課堂。筆者所在院校的學生生源主要來自農村，鋼琴底子薄弱，練習起來很困難。所以，針對中小學音樂教學的實用性，鋼琴課要偏重歌曲伴奏的訓練，少一些鋼琴作品的練習，或者減少鋼琴作品的比例和難度，給學生充分的練習鋼琴即興伴奏的時間。2.構建強有力的學術氛圍和教師隊伍
學科隊伍是學科建設的主體，學科就必須依靠學科隊伍來建設。沒有一支高水平的學科隊伍，就不可能建設高水平的學科。學科建設需要更多的人才來研究，有些課程還沒有專職的教師，也沒有人能勝任音樂教育學、音樂心理學課程，這也是制約音樂教育學基礎理論不能順利開展的重要原因。能適應新課程的標準與要求的教師還不夠，所以教師的培養和提高迫在眉睫。要謀求發展就要不斷提高、不斷學習，知己知彼，了解國內外同類院校、不同類院校，同層次、不同層次的院校音樂教育專業學科建設的發展狀況、特點和趨勢，尋找差距，謀求發展。
要充分發揮學科帶頭人的作用。學科帶頭人對一支隊伍的戰斗力具有決定作用，他們的科研水平和教學能力可以決定學科的發展方向，可以帶動年輕教師投入學科研究的熱情之中。爭取音樂教育、教學的研究項目。項目是學科建設的突破口，通過爭取音樂教育科研項目提高教師的研究水平，促進學科師資隊伍的建設，也可以獲得相應的建設經費支持。以學科帶頭人為龍頭，拉動高水平、大規模的科研建設，提高學科建設的內涵。
3.加強精品課程建設
學科建設離不開課程建設，把音樂教育專業建設成學校的重點專業，把音樂教育學和教學實踐建設成優勢學科，都需要精品課程的建設。通過精品課程建設，教育理念就會更加明確，教學方法才能更加科學，教材建設更加完備，教師隊伍結構更加合理。2007年音樂教育專業音樂欣賞課程被評為筆者所在院校的精品課程，希望以此為突破口，帶動一批音樂教育專業的精品課程建設。合理的課程設置，高質量的課程群，必定讓學科建設生機勃勃，富有戰斗力。
總之，音樂教育專業的學科建設還有很長的路要走，理想與現實之間還存在一定的距離，還需要教育理念的轉變，共識的達成，還需要不斷的探索與實踐。
參考文獻：
[1]王安國，吳斌.音樂課程標準解讀.北京師范大學出版社，2002.
[2]鄭莉.高素質音樂教育人才培養呼喚教師教育精品課程.中國音樂教育，2008(6).
