舞蹈教學實施報告精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的舞蹈教學實施報告主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：舞蹈教學實施報告范文

（一）教師對“你知道嗎”編寫情況的意見討論

1.教師對“你知道嗎”作用和功能的認識。

從上表可以看出，大部分教師能夠從滲透數學文化的高度認識蘇教國標版教材中“你知道嗎”的功能，并且不同類型學校的教師之間沒有顯著差異。但高年級（指五、六年級）教師更傾向于認為“你知道嗎”的作用在于知識傳遞，這可能與高年級教材中“你知道嗎”的內容、形式有關。

針對教材，有54.8％的教師認為能夠體現數學的文化價值，有35.7％的教師認為不夠充分，有9.5％的教師認為不能體現。其中，中年級（指三、四年級）教師中認為能夠體現數學文化價值的占66.7％，高年級教師中認為能夠體現數學文化價值的只占40.9％。由此可見，“你知道嗎”的具體內容和形式影響著教師們對其功能的判斷。

2.教師對“你知道嗎”具體內容的認同程度。

從表中看出，教師對“你知道嗎”具體內容的認同度并不高。并且，中年級教師認為非常有價值的占45％，高年級教師認為非常有價值的只占23.8％，這提示我們，高年級“你知道嗎”的編寫內容需要進一步作出精心選擇。

3.教師對《教師教學用書》配套說明的意見。

從表中看出，大多數教師對教材中的配套說明比較滿意，但有四分之一的教師認為《教師教學用書》的解釋不足，教學有障礙。他們希望《教師教學用書》中的解釋說明更詳盡，以減少他們查找資料的時間。

（二）學生對“你知道嗎”編寫情況的意見討論

1.學生的興趣情況。

從上表可以看出，三到六年級所有學生對“你知道嗎”都表示出了不同程度的喜愛水平，不同學校、不同年級之間沒有顯著差異。這表明蘇教版義務教育數學課程標準實驗教科書中“你知道嗎”符合學生的心理需要，作為蘇教國標版教材的亮點之一受到學生歡迎。

2.學生對“你知道嗎”數量的評價。

上表可以看出，學生認為教材中“你知道嗎”的編寫數量基本合適，但多數學生在調查中表達了希望增加數量的愿望。

3.學生喜愛的呈現方式。

從表中可以看出，學生不喜歡教科書中以純文字面貌出現的“你知道嗎”，而比較喜歡有圖畫的形式，但不同年段之間存在差異，中年級學生更傾向于喜愛圖畫為主的圖文結合式，高年級學生更傾向于喜愛文字為主的圖文結合式。經統計，現行教材（這里指三至六年級的八冊教材，下同）中純文字式的篇數占總篇數的46.5%，文字為主的圖文結合式的篇數占總篇數的40.8%，圖畫為主的圖文結合式篇數占總篇數的12.7%，這與學生的喜好有較大差距。

4.學生喜愛的語言表達類型。

從表中可以看出，大部分學生表示喜愛啟發自己思考沒有現成答案的開放式問題，不同學校之間沒有顯著差異。中年級學生更傾向于喜愛直接告訴式的。經統計，現行教材中事實陳述式的篇數占總篇數的63.4%，提出問題式的篇數占總篇數的22.5%，啟發誘導式的篇數占總篇數的14.1%，這與學生的希望也有較大差距。

（三）教師使用“你知道嗎”的情況討論

1.教師在日常教學中的使用情況。

從上表可以看出，絕大多數教師都表示在教學中有意識使用“你知道嗎”。但城市學校和農村學校教師在使用上存在差異，城市實驗小學和城市一般小學中100%的教師表示在教學中有意識使用，農村小學中有25％的教師表示想起來就讓學生讀一讀，但沒有堅持。另從學生方面調查發現，有68.9％的學生表示老師經常在課上使用“你知道嗎”中的內容；有29.4％的學生表示老師有時會讓我們讀一讀，但沒有堅持；有1.7％的學生表示老師這部分內容基本不講，學生的反映與教師的表述存在一定差距，結合教師平時備課的情況考慮，教師在這一問題上的回答可能存在一定的粉飾現象。

2.教師在平時備課中對“你知道嗎”的關注程度。

從表中可以看出，“你知道嗎”還沒有被所有教師納入備課的范圍。雖然城市學校教師都表示在教學中有意識使用，但只有42.9％的城市教師表示在平時備課中總是會思考如何處理，有51.4％的城市教師表示偶爾會思考如何處理，有5.7％的城市教師表示不會思考如何處理。可見，教師對“你知道嗎”的關注和思考顯得比較薄弱，這勢必會影響到教學的質量和功能的發揮。

3.教師使用的主要渠道和方式。

從表中可以看出，教師使用“你知道嗎”的主要渠道是課上和課后。使用的方式主要有三種：一是讓學生在課后自學，二是教師直接介紹，三是讓學生課上讀一讀。也有個別教師表示會讓學生上網查找有關資料，做適當拓展。總的來說，教師使用的方式比較簡單、隨意，這與教師對它的思考不足是相關的。

（四）學生使用“你知道嗎”的情況討論

1.有95.8％學生表示會主動閱讀“你知道嗎”，有4.2％的學生表示不會主動閱讀“你知道嗎”。學生主動閱讀的比例非常高，同時表示自己能夠讀懂“你知道嗎”的學生占總人數的95.0％。

2.有68.6％的學生表示會主動查找與“你知道嗎”有關的資料，而31.4％的學生表示不會主動查找與“你知道嗎”有關的資料。中年級學生表示會主動查找的占83.9％，高年級學生表示會主動查找的占54.8％，高年級學生主動查找資料的熱情相對較低。

（五）結論

1.蘇教版義務教育數學課程標準實驗教科書中的“你知道嗎”基本能夠體現數學的文化價值。其功能為大多數教師所接受，但不是全部教師都認識到傳遞數學文化的作用，也不是所有的“你知道嗎”都能被教師、學生所認可。

2.教師在備課中，對“你知道嗎”的思考不足，教學方法形式單一，教學安排計劃性不強。對部分有難度的“你知道嗎”采用簡單化的閱讀方式，不僅難以幫助學生深入理解一些數學知識，更難以達到“你知道嗎”所肩負的傳播數學文化的目的。

3.“你知道嗎”的編寫需要進一步優化。在形式上要增強可視性、開放性和探索性，在內容上要精選與學生緊密相關的、富于文化價值及教育價值的素材，回避學生過于熟知的內容。高年級教材中的“你知道嗎”要體現更多的“文化味”。

第2篇：舞蹈教學實施報告范文

隨著近年來學習動機研究的逐漸深入，學界逐漸將學習動機研究的重點從“整體”上。盡管對學習而言，學習動機的是一個普遍意義的問題，常常成為我們研究者特別是一線教師關注的焦點。但就舞蹈學習動機研究而言，尚處于起步階段。本文擬就學習動機研究這一薄弱環節從研究主題、研究目的、研究方法等八個方面給出自己的研究設想。

1、研究主題

我國西部普通高校音樂專業學生舞蹈學習動機比較研究：以我國云南地區為地源條件，以《普通心理學》、《教育心理學》、《舞蹈心理學》、《教育學》、《教育科研方法》等專業學科知識為理論指導，通過實際調查、結合數據分析，研究云南省普通高校音樂專業學生舞蹈學習動機現狀的比較、對學生舞蹈學習動機的影響因素以及學生不良學習動機產生的原因做對比分析；對研究中發現的學生不良舞蹈學習動機的矯正。

2、研究目的

示范的直觀性、藝術性和形象性，還需要運用直觀形象化的教學語言和教學手勢，引導、培養、強化學生對歌唱的方法產生聯想、遐想和感想，啟發學生的想象力和創造性思維能力，發展歌唱的形象思維。

通過本課題研究，了解并掌握以云南代表的西部省份普通高校音樂專業學生舞蹈學習動機現狀；了解學生學習過程中影響其學習動機的主要因素；分析其中不良學習動機的產生原因，并給出相應的教改對策；促進學校專業課程改革和相互借鑒；促進學生全面就業。

3、研究背景

3.1目前云南高師音樂教育中存在的突出問題3.1.1為基礎教育服務的觀念尚不牢固為基礎教育服務是國家對師范教育培養目標的定位，高等師范學校的音樂教育教學改革(包括各類高校的音樂教育專業）都應該毫無例外地按照師范教育的培養目標積極進行，為基礎教育輸送符合素質教育需要的合格教師。在這一點上，現在高師音樂教育界雖然已經初步形成共識。然而從實際工作中所反映出來的問題看，與真正達成共識還存在著不小的距離。如音樂教育界長期以來關于“學術性”與“師范性”的爭議就是一個突出的例子，其爭議深層的焦點，則是對教師教育是否為基礎教育服務這一根本問題在思想觀念上的分岐。我們知道，教師職業所依據的專業知識具有雙重的學科基礎，即教師任教學科的學科知識和教育學科知識，也就是“學術性”和“師范性”的統一。而實際工作中，許多人忽略了教師職業的特殊要求，將任教學科的專業知識技能作為衡量學生或教師學術水平高低的唯一尺度，進而將“學術性”與“師范性”對立起來。這種做法所造成的結果；往往是“師范性”成了“學術性”的犧牲品。在一些同志看來，只要掌握了任教學科的知識技能，甚至個別主干課技能就可以當教師。但是否具備教育學科的知識和教學能力，有沒有良好的科學文化綜合素質，是否能適應基礎教育對教師的全方位要求，則是次要的。這樣的認識顯然不符合師范教育的培養目標要求，這也正是為基礎教育服務觀念不牢固的典型表現。

3.1.2課程設置、教學內容和教學方法與師范教育培養目標尚有差距

主要表現在：一是課程設置過于強調音樂學科本位，門類過多，強調單科課程的系統性和完整性，課程之間缺乏橫向聯系、滲透和整合，課程結構比例失調。二是重技能，輕理論，重技能小課，輕技法大課，重單科領域的高、精、尖，輕專業知識技能的均衡性和通用性。三是重音樂專業學術水平，輕教育學科理論和教育實踐以及綜合人文素質的養成。四是在教學方式方法上，比較普遍地存在著口傳心授、機械訓練、灌輸式和一言堂。

3.1.3教材建設尚未完全配套，教學研究、學術研究工作滯后

目前雖有部分專業課新編教材的面市，但還沒有完全配套；教師選用教材隨意性較大，對新教材還缺乏深入的研究，這和培養基礎教育音樂教師的目標有較大距離。

從現己掌握的情況看，近年來，我省高師音樂教育教學改革雖然有一些科研成果，但在培養模式、課程體系、課程內容等方面尚未取得突破性進展，對高師教育教學改革具有重要指導作用和較大影響的科研成果還不多見。

3.1.4教育教學改革缺乏整體部署

近年來，高等師范教育教學內容和課程體系改革取得的突破性進展，得力于“九五”期間“高師教學內容和課程體系改革計劃”的實施。但非常遣憾的是“九五”計劃不包括藝術類專業。

現在，《方案》和《綱要》的出臺，為高師音樂教育教學改革的整體部署提供了政策依據，也為教材編寫和教學實施提供了學術支撐。對高師音樂專業的教育教學改革具有導向性作用，并將產生重要影響。

3.1.5教師職后培養工作有待加強

自《方案》和《綱要》出臺以來，盡管我們有教師參加了教育部組織的各類課程教學培訓，但從教學中反饋的信息表明，由于受多年傳統教育模式的影響，高校教師要在短期內改變教育教學觀念，主動、自覺地適應新課程改革，熟練掌握和運用新教材還存在困難。急需加強對在職教師的培養力度，使教師的專業素養、科研水平獲得一個通暢的職后培訓途徑，才能有效促進高等師范教育教學改革的順利開展。

3.2高師音樂學（教師教育）本科專業課程教學試點工作的開展

自2004年12月以來，教育部先后多次印發通知，在全國范圍組織開展普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業課程改革。如2004年12月29日印發的《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業課程指導方案》（以下簡稱《方案》）、2006年11月29日印發的《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業必修課程教學指導綱要》（以下簡稱《綱要》）等。2007年5月，為貫徹落實《方案》和《綱要》的要求，教育部組織召開了全國普通高等學校音樂學（教師教育）院系分管教學工作負責人會議，研究確定了44所高校作為實施《方案》和《綱要》的試點學校。2007年9月14日，教育部辦公廳下發《關于開展全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業課程教學試點工作的通知》，在全國范圍類選擇了45所師范院校進行音樂學（教師教育）本科專業課程教學試點。

3.3學生就業形勢分析

分析用人單位對學生素質的需求；分析學生就業壓力產生的原因、表現。

3.4可行性分析

首先，筆者已較為系統地掌握該調查問卷的設計制作技術，并已經初步設計出調查問卷草稿待專家審核并預測；第二，云南地處我國西南，調查樣本的選取極有代表性；第三，筆者工作單位，有可供利用的人力資源優勢，能確保問卷調查工作的順利實施；第四，筆者已熟練掌握計算機數據分析軟件SPSS的相關操作技能，為后期數據分析做好了準備；第五，筆者已經參閱了大量相關文獻，能為課題研究工作順利開展提供扎實的理論支撐。

4、研究方法

4.1文獻綜述

收集整理心理學中有關動機理論的論述；收集整理有關學者就舞蹈學習動機議題的研究著述。

4.2列出相關研究假設

假定，云南高校音樂專業學生舞蹈學習存有不良學習動機，如舞蹈學習的功利性與投機性等。

4.3圍繞研究假設進行調查研究

首先指出所需數據及其研究類型（采取以實證研究為主的辦法）；確定調查研究對象；實地調查，取得所需數據。研究對象的選取，將不同區域、不同年級的學生皆納入研究體系做比較研究。

4.4收集整理數據

分析數據，證明研究假設抑或推翻研究假設。

5、本課題研究的創新性

本課題的創新性體現在兩個方面：第一，研究對象的選擇：本課題以云南普通高校音樂專業學生舞蹈學習動機現狀為研究對象，選例較為廣泛，調查樣本的選取極有代表性，有相當的研究價值；第二，研究方法的選用：本課題以實證研究為主要研究方法，用客觀數據說話，再結合理論研究，摒棄了純理論研究缺乏實證的弊端。

6、實施方案

6.1研究方案實施步驟

首先，根據課題研究內容，設計制作一份問卷調查表；然后，以曲靖師范學院音樂舞蹈學院為例，選取100名左右的大學生為研究對象，預測；第三步，修正問卷，面向云南省音樂專業大學生施測；第四步，運用計算機數據分析軟件SPSS分析收回的調查問卷中的相關因子，了解云南省大學學生舞蹈學習動機和現狀，分析其中出現的不良學習動機。

6.2計劃進度

第一，2008年11月12月，完成調查問卷的設計制作；第二，2009年1月，請專家審核調查問卷并進一步修改完善；第三，2009年3月，預測，再度修改、完善調查問卷；2009年4月，正式施測；第四，2009年5月，收集整理、分析調查數據；第五，2009年6月一11月撰寫發表學術論文；2009年12月撰寫研究報告。

7、研究結果

7.1概述研究發現與結果

7.2對假設、問題、目標的結果描述

7.3統計檢驗的結果

7.4撰寫研究報告

8、討論與分析

8.1對研究結果的詮釋

8.2研究課題還有無進一步拓展研究的空間

第3篇：舞蹈教學實施報告范文

關鍵詞：舞蹈；工學結合；校企合作；職業能力

中圖分類號：G43 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2014）08-0261-02

黨的十七大報告中提出要“推進社會主義文化大發展大繁榮”的戰略決策，廣東省第十一次代表代會上也提出了“建設幸福廣東、創建文化強省”的戰略。在文化建設大發展的背景下，全省文化事業、產業得到了迅猛發展，對藝術人才的需求也越發突出。

在這個文化大發展大繁榮的優勢背景下，看到如此大好的市場發展趨勢，廣東省各高職院校紛紛開設了舞蹈表演專業。但由于辦專業時間短、急，舞蹈表演專業的人才培養模式出現了定位不準確、缺乏自身特色等制約發展的問題。舞蹈表演專業人才培養模式存在的主要問題：界定不統一，特色不鮮明，理念欠先進，研究不系統。在中國期刊網上搜索結果顯示，對高職類舞蹈表演專業人才培養模式的理論研究與實踐研究成果寥寥無幾，參考價值不高；人才培養模式缺乏工學結合理念，與企業脫節，畢業生得不到企業的認可。

因此，高職教育提倡校企合作項目的開發、通過校企合作搭建校內校外實踐平臺。根據廣東外語藝術職業學院舞蹈系的存在問題：目前廣東外語藝術職業學院舞蹈表演專業校企合作僅限于最后一個學期的實習活動。因此提出的“學+練+演”工學結合的舞蹈表演專業人才培養模式，即突出了表演專業學生的技能培養，又為高職表演類專業建設開辟新途徑，對同類專業比如音樂表演、影視表演等專業具有重大的輻射作用，并帶動不同層次相關專業的建設和發展。

據調查，廣東省以歌舞演出為主的藝術劇團有138個，民間劇團和大型娛樂場所不斷增加，還有許多大型企業都有宣傳企業形象的藝術團。與此同時，民間的舞蹈培訓中心、演出公司等急需大量的青年演員，全省舞蹈藝術團體形成了政府辦、企辦和民辦的良好格局。

為了更好地“學+練+演”工學結合的人才培養模式，構建“院團合一”的校企合作模式，在“校企合作”，工學結合背景下，積極探索“院團合一”的校企合作模式，擬與省企業藝術團等合作培養學生，提前如下改革方法：

第一步引團入校：收集、整理和研究國內外有關舞蹈表演專業人才培養模式的文獻資料，特別關注教育領域實施的案例。通過對用人單位的訪問、訪談、問卷調查等了解目前企業對舞蹈表演專業畢業生的需求和技能要求；聘請企業專家指導及舉行專家論證會等，分析培養高素質應用性高技能人才應具備的條件及職業崗位要求。初步了解表演藝術團體對舞蹈演員的要求，再引進相應的企業團體。

第二步與團共同開發課程：要不斷深入企業生產第一線，這樣才能真正及時了解和掌握企業的需求，及時與企業團體開發課程，及時進行課程設置、教學內容的合理整合，主動根據用人需要進行教學改革，包括實施專業設置、課程安排、教學內容、教學形式與方法等各方面的調整。

第三步聘請團的專家講授課程：還可以在學生進入實習實訓前一學期請企業的教師到學校擔任排練課教師，盡量避免教學成果與企業所需的人才脫節，真正實現企業需要與舞蹈表演專業育人之間、學生能力與崗位要求之間、頂崗實習與對口就業之間的“無縫”對接。

第四步參與團的排練與演出：實訓基地，特別是校外實訓基地是高職生了解市場對人才規格要求的窗口，也是學生專業技能精進提高的實際大舞臺。而實訓項目是學生實踐技能模塊在藝術表演舞臺上課程表現。因此舞蹈表演專業不但要在既有的實訓基地數量上繼續擴大，更同時注重實訓基地所能開發的實訓項目與學生專業技能的關聯度和匹配性。這樣就可以保證就整體資源來說，數量充足，可選擇的余地大，實現因材施教的可操作性就更強。也就從根本上將學生的舞臺表演技藝的培養和提高落到實處。

第五步送學生到團參加對外演出：引導建立企業接收學生實習的制度，加強學生的實習實訓和社會實踐，保證學生有充足時間到企業等用人單位頂崗實習。通過實習實訓，使學生各方面素質能力得到加強。

并且我們所提出的“學+練+演”工學結合的舞蹈表演專業人才培養模式，有三個層面的意義。一是每門課程的教學方法上，突出實際應用能力的培養，形成了先和老師學，然后自己練習，最后扮演演員、導演、觀眾等角色模擬舞臺表演的方法；二是各課程模塊教學的組織和銜接中，形成了知識學習+特色方向訓練+崗位實習的遞進式課程體系模式；三是整個人才培養模式中突出“院團合一”的專業特色，通過校企有效對接，借助文藝團體的演出，把“學+練+演”工學結合的人才培養模式落到實處。通過新的“院團合一”校企合作建設機制，更好地實施“學+練+演”工學結合的舞蹈表演專業人才培養模式。

校企合作、工學結合背景下如何實施“引團入校”。如：結合廣東外語藝術職業學院舞蹈系表演專業的實際情況，把實習時間調改到第五個學期，并積極地與各相關企業團體聯系，擴大舞蹈系實習實訓基地。與此同時，與廣州長隆集團、梅州市順豐縣青年歌舞團建立了實習與實習基地關系，因此2011屆舞蹈表演專業學生分成兩支隊伍，一支走進廣州長隆集團，一支走進梅州市順豐縣青年歌舞團。在進團前，廣州長隆集團首先前來我系商討關于實習的各種問題，觀察舞蹈表演專業學生的上課情況，結合廣州長隆集團舞蹈演員的要求，進行詳盡的說明及介紹。在學生上學課余期間，長隆定期有老師過來進行實習期間在長隆表演的排練。我系已有學生在長隆實習，在她們回校之前做好院校與企業之間的交接，使院與企業之間保持密切合作關系。梅州市順豐縣青年歌舞團也前來到學院了解我系舞蹈表演專業學生情況，對學生尤為滿意，亦建立了實習與實習基地關系。通過實習實訓，使學生各方面素質能力得到加強。

舞蹈表演要堅持校企合作、產學結合的專業辦學方向，創建學校與企業相結合、教育規劃與人才市場規律相結合、課堂教學與現場教學相結合、校內實訓與頂崗實習相結合的人才培養模式、重點構建：一是高技能型人才培養，促進學生的基礎知識、專業知識的理解與掌握，強化學生基本技能的訓練，是學生在仿真環境下綜合運用所學的知識與技能完成作品的制作，培養學生基本的職業素，解決學生專業基礎知識的傳授和崗位需要的基本技能的培養；二是構建高技能型人才培養，使學生感受真實的生產氛圍和企業文化，適應企業人事管理，并培養學生專業知識的應用能力，強化專業知識和技能在職業崗位的綜合運用能力，是學生完成由學習者到職業人的轉變；三是構建高技能型人才培養人文素質。構建“院團合一”的校企合作模式，把企業引進學校，把學生送到企業藝術團培養，增強學生的職業能力的培養。

第4篇：舞蹈教學實施報告范文

【關鍵詞】課題研究;幼兒歌曲表演唱;小組合作探究

一、課題研究背景

本文是南安市教育科學“十二五”規劃（2015年度）中職學校立項課題《中職聲樂教學中幼兒歌曲表演唱的實踐探究》的結題論文，課題編號10，課題研究時間自2015 年4月至2016年4月。課題組成員通過深入幼兒園考查、查閱文獻資料、收集大量相關數據等，再通過集體教研、舉行教學觀摩課、書寫調查報告、調查問卷等方式，證明課題研究科學，行之有效，最后形成課題實施制度、實施方案、制定課題實施計劃，不僅在聲樂課上加強幼師生的聲樂表演唱能力的培養，同時滲透應用到鋼琴即興伴奏課的彈唱能力、舞蹈與幼兒歌曲表演唱的結合等，建立各學科間的聯系，形成一個科學完整的、可實施的教學模式。

二、幼兒歌曲表演唱應用小組合作探究教學模式的理論依據及定義

“探究式學習是指從學科領域或現實生活中選擇和確立主題，在教學中創設類似于學術研究的情境，學生通過獨立自主地發現問題、實驗、操作、調查、收集與處理信息、表達與交流等探索活動，獲得知識，培養能力，發展情感與態度，特別是發展探索精神與創新能力”。

所謂“學前教育專業幼兒歌曲表演唱應用小組合作探究教學模式”，即：“在聲樂教學中，把幼師生分成幾個學習探究小組，課前分配幼兒歌曲表演唱探究學習任務，小組成員互相探討、研究學習、預習預練等，在演唱幼兒歌曲時運用身體動作、幼兒語言、戲劇表演和音樂相結合手段等，在模擬實踐教學環境培養幼兒歌曲表演唱能力”。

三、幼兒歌曲表演唱應用小組合作探究教學模式的原因

學前教育專業聲樂課教學包括音樂理論知識、演唱技法、表演藝術、語言藝術等為綜合了藝術性和實用性為一體的專業課程。而幼兒園幼兒歌唱課包括音樂活動課、歌唱游戲活動課、歌唱與舞蹈律動課，在實際教學環境中實施音樂教學任務，鑒于二者的區別，在教學研究中，我們發現存在以下問題：

1.學生缺乏自主學習自覺性

聲樂課幼兒歌曲表演唱是一門專業性很強的技能學科，而學生大部分來自于初中階段的學習失利者，學生學習的自覺性、積極性、主動性都不強，學習能力也較一般，傳統聲樂課往往是老師在課堂上滿頭大汗一節課，學生在下面逍遙自在一節課，嚴重影響了教學效果。

2.教學上忽視幼教能力培養

以我校為例，聲樂教師大部分畢業于音樂學院，聲樂課教學缺乏實際幼兒園教學場景的歷練，因而聲樂教師大多采用學院派的教學方法，過于注重聲樂技巧的訓練，忽視幼師生幼兒歌曲表演唱的培養，造成幼師生在實習時不會使用或者使用過于夸張嚇著幼兒的窘態。

3.學科之間缺乏必然的聯系

“彈”、“唱”、“跳”是幼師生必須掌握的基本幼教能力，而傳統教學模式各學科間缺乏必然聯系，各干各的互不相關，影響了辦學質量，導致幼師生畢業出去難以適應幼兒園的崗位工作，造成幼師生就業渠道在一定程度上受阻。

四、幼兒歌曲表演唱應用小組合作探究教學模式的實施過程

奧爾夫指出：學生在學習中必須動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現音樂。

幼師生畢業后將到幼兒園工作，幼兒歌曲表演唱是她們必須掌握的一門幼教能力。幼兒歌曲表演唱應用小組合作探究教學模式強調小組合作研究集體協作學習的監督作用，激發幼師生的學習興趣、創新思維，在“做中學”、“做中教”的職業教育改革理念指導下促進幼兒歌曲表演唱能力的提高。

1.成立學習探究小組 ，培養學生自主學習習慣

幼兒歌曲表演唱學習探究小組分組方法：每4-6位幼師生以 “同組異質”分在同一組為原則，即學習程度，學習能力不同的幼師生分在同一組別里，選出一位學習能力較好的幼師生為組長，小組成員在學習幼兒歌曲表演唱過程中互相探討、合作研究、共同監督。

聲樂教師課前以幼兒歌曲表演唱教材的一個學習單元，知識點等分配每一個小組幼兒歌曲表演唱任務，小組成員在組長的帶領下，課前研究學習任務內容，預先排練幼兒歌曲表演唱的舞蹈動作、角色扮演、幼兒語言藝術等提高幼兒歌曲表演唱能力。

2.改變傳統課程設置，促幼師生幼教能力提高

以幼兒歌曲表演唱為載體，在聲樂課、鋼琴彈唱課、舞蹈課等通過情景教學、項目教學等充分挖掘幼師生的創新思維，積極主動地成為聲樂學習的參與者、創造者，成為幼兒歌曲表演唱學習的主體。以幼兒音樂活動課《粗心的小畫家》為例，如下表：

實訓項目名稱：幼兒歌曲表演唱課《粉刷匠》

實訓目的 通過模擬教學，嫻熟掌握幼兒歌曲表演唱的方法。

任務安排 主講，小玲;鋼琴伴奏，李麗;保育員，趙麗;道具制作，小華;

幼兒角色扮演，第一學習探究小組。

實訓過程 （1）導入新課：師，小朋友們，你們知道螃蟹有幾條腿嗎？

（2）欣賞兒歌：請小朋友們說一說歌中的故事告訴我們什么道理呢？

（3）學唱兒歌：讀歌詞、教唱、動作創編、分組表演……

（4）課堂小結

3.改變傳統教學手段，建立音樂學科內在聯系

第5篇：舞蹈教學實施報告范文

關鍵詞：文化素質教育；大學生；圖書館

一、引言

文化素質教育是當代大學教育的重要使命之一。大學生文化素質教育是以提高大學生的文化素質為主要目標的教育。加強文化素質教育，有利于提高大學生的審美情趣、文化品位、人文素養和科學素質。國外如美國的大學從19世紀以來，就非常重視通識教育，類似于我們現在的人文素質教育。國內1995年原國家教委在52所高校開展了加強大學生文化素質教育試點工作，1999年教育部批準北京大學等高校建立了32個國家大學生文化素質教育基地，2006年又增設北京科技大學等高校的61個國家大學生文化素質教育基地。目前國內共有93個國家大學生文化素質教育基地。高校圖書館不但是教學和科研的服務基地，而且是大學生的“第二課堂”。文化素質教育是素質教育的重要構成部分。圖書館作為素質教育的重要場所，實施文化素質教育責無旁貸。春風化雨，潤物無聲，圖書館應潛移默化實現科學教育與人文教育的交融。筆者認為，圖書館實施文化素質教育的途徑主要有：

二、推薦閱讀書目，引導大學生閱讀文化經典

閱讀可獲得知識、調節情緒，而且可提升品位、塑造心靈。閱讀文化經典，不但可使大學生懂得“和而不同”“過猶不及”“順其自然”的哲學思想，而且也有助于潛移默化實施文化素質教育，促進大學生個體心靈的健康發育。在讀書中，享受樂趣；在讀書中，提高生命的質量。圖書館為提高大學生文化素質教育可開出推薦閱讀書目100部，如《論語》《老子》《孟子》《莊子》《唐宋詞選》、孫武的《孫子兵法》、司馬遷的《史記》、司馬光的《資治通鑒》、吳楚材、吳調侯的《古文觀止》、羅貫中的《三國演義》、施耐庵的《水滸傳》、曹雪芹的《紅樓夢》、《魯迅選集》、荷蘭斯賓諾莎的《倫理學》、德國卡爾?馬克思的《資本論》、古希臘柏拉圖的《理想國》、英國查爾斯?達爾文的《物種起源》、英國丹皮爾的《科學史》、俄國列夫?托爾斯泰的《復活》、意大利但丁?阿利蓋利的《神曲》、英國威廉?莎士比亞的《哈姆萊特》、德國約翰?歌德的《浮士德》、英國夏洛蒂?勃朗特的《簡愛》、法國司湯達的《紅與黑》、法國維克多?雨果的《悲慘世界》、蘇聯尼古拉?奧斯特洛夫斯基的《鋼鐵是怎樣煉成的》、前蘇聯高爾基的《母親》、美國歐內斯特?海明威的《老人與海》、丹麥漢斯?安徒生的《安徒生童話》、法國維克多?雨果的《巴黎圣母院》等。

三、邀請名家舉辦學術講座

圖書館邀請名家做學術報告，讓大學生了解某些領域的研究動態，既增長知識，又開闊眼界。比如，《素質教育與經典閱讀》《神奇的新材料與高新技術》《儒者人生——〈大學〉〈中庸〉導讀》《解讀猶太人的智慧—以希伯來圣經和塔木德為藍本》《墨家的和諧思想——〈墨子〉導讀》《人與自然的和諧——〈周易〉文化智慧與管理理念》《周易文化與建筑藝術》《孔子與〈論語〉漫談》《兵者，詭道也——〈孫子兵法〉導讀》《偉大的智者：老子——〈老子〉導讀》《西方現代主義文學漫談》《淺談中國古代的禮文化》《人生惟有讀書好——以錢鐘書〈圍城〉和王安憶〈長恨歌〉為例的文學閱讀》《重溫古老經典，再現先民婚戀》《膳食、營養與健康》《讀書策略與讀書方法》《書的品味與人的品位》《閱讀與人生》等等。

四、優秀影視作品賞析

影視片類型多樣，有讓人捧腹大笑的喜劇片，發人深思的悲劇片，充滿懸念的偵破片，讓人思索道德之意的，揭示美好生活的愛情片，賦予我們無窮想象力的科幻片，讓人珍惜美好生活的災難片，讓人愛憎分明的戰爭片，在刀光劍影中教人勇敢與正義的武俠片，夸張滑稽的美術片，展現精彩人生的傳記片等。進行優秀影視作品賞析，讓大學生領略圖像聲音的奧秘，在潛移默化提高素質的同時感悟人生。如《呼嘯山莊》（WutheringHeights）、《傲慢與偏見》（PrideandPrejudice）、《羅馬假日》（RomanHoliday）、《泰坦尼克號》（Titanic）、《亂世佳人》（GonewiththeWind）、《巴黎圣母院》（TheHunchbackofNotreDame）、《紅與黑》（TheRedandtheBlack）、《阿甘正傳》（ForrestGump）、《永不妥協》（ErinBrockovich）、《肖申克的救贖》（TheShawshankRedemption）、《苔絲》（Tess）、《辛德勒名單》(Schindler’sList)、《莫扎特傳》（Amadeus）、《未來水世界》（WaterWorld）、《紅樓夢》《西游記》《水滸傳》《渴望》《編輯部的故事》《孔繁森》《一江春水向東流》《霍元甲》《林海雪原》《平原游擊隊》等。

五、積極開展音樂精品賞析

音樂精品賞析不僅可以放松身心、調節情緒，而且對提高生命的質量意義非同尋常。了解現代流行音樂、中國戲曲音樂、中國說唱音樂、中國器樂音樂、西方名曲，從而能夠感受音樂之美、鑒賞音樂之美，進而創造出美妙的音樂。比如，美國萊羅爾?安德森的《藍色探戈》、奧地利小約翰?施特勞斯的《藍色多瑙河圓舞曲》、俄羅斯彼得?柴可夫斯基的《意大利隨想曲》、捷克斯美塔那的《沃爾塔瓦河》、張寒暉的《松花江上》、古琴名曲《高山流水》、華彥鈞的《二泉映月》、古箏名曲《春江花月夜》、民間樂曲《百鳥朝鳳》、施光南的《祝酒歌》、冼星海的《黃河大合唱》、奧地利弗朗茨?舒伯特的《搖籃曲》《北國之春》、德國路德維希?貝多芬的《歡樂頌》、西班牙帕布羅?薩拉薩蒂的《流浪者之歌》、挪威約翰?約納森的《杜鵑圓舞曲》、意大利奧托里諾?雷斯皮基的《羅馬的噴泉》、德國約翰?帕赫貝爾的《D大調卡農》、法國艾克托爾?柏遼茲的《幻想交響曲》、德國路德維希?貝多芬的《月光奏鳴曲》、意大利朱塞佩?威爾第的《茶花女》、西班牙那西索?葉佩斯的《愛的羅曼史》、德國費利克斯?門德爾松的《e小調小提琴協奏曲》。

六、通過多種形式提高其他藝術素質

提高繪畫藝術、舞蹈藝術、雕塑藝術、建筑藝術、攝影藝術、書法藝術等其他藝術素質。形式可多樣，可采取舉辦建設書香校園攝影大賽、征文比賽、人文知識競賽、辯論賽、詩歌朗誦會等形式。藝術素質的提高有利于學生的藝術鑒賞力和藝術洞察力的形成，有利于學生的形象思維的發展，有益于創新人才的培養。繪畫種類繁多，有靜物畫、肖像畫、歷史畫、風俗畫、風景畫等。繪畫以圖像的形式記錄了悠久的歷史，展示了真摯的情感，蘊含了深刻的思想。可欣賞國內外名畫：國外的，如達·芬奇的《蒙娜麗莎》，伊里亞·列賓的《伏爾加纖夫》，畢加索的《雙手交叉的婦人》《靈活的兔子》與《拿煙斗的男孩》，文森特·梵高的《嘉舍醫生畫像》《未蓄胡子的藝術家畫像》《向日葵》與《鳶尾花》，杰克森·波洛克的《1948年作品第五號》，喬爾喬內的《入睡的維納斯》，卡拉瓦喬的《女占卜師》，委拉士貴支的《宮娥》，柯羅的《珍珠女郎》，馬奈的《吹笛少年》，拉斐爾的《西斯廷圣母》，皮耶·雷諾阿的《煎餅磨坊》，薩托的《哈匹圣母》，克拉姆斯柯依的《無名女郎》；國內的，如東晉顧愷之的《洛神賦圖》，唐朝韓滉《五牛圖》，唐朝閻立本的《步輦圖》，北宋王希孟的《千里江山圖》，北宋張擇端的《清明上河圖》，明朝仇英的《漢宮春曉圖》，清朝郎世寧的《百駿圖》齊白石的《群蝦圖》，徐悲鴻的《八駿圖》，劉海粟的《空谷幽蘭》，張大千的《荷花》，何家英的《酸葡萄》，劉大為的《千里之行》，李榮海的《映日荷花》等。種類繁多的舞蹈可以將其分為生活舞蹈和藝術舞蹈兩大類。前者包括交誼舞蹈、自娛舞蹈、健身舞蹈、學校舞蹈、習俗舞蹈、宗教舞蹈，后者包括古典舞蹈、現代舞蹈和當代舞蹈。通過感受舞蹈、體驗舞蹈，從而進一步理解舞蹈，提高藝術素質。不僅要知道國內歷史上有名的舞蹈如《大武》《東海黃公》《劍器》《胡旋舞》《踏謠娘》，而且還要對國外的華爾茲（Waltz）、探戈（Tango）、快步舞（Quickstep）、狐步舞（Fox-trot）、維也納華爾茲（VienneseWaltz）、倫巴（Rumba）、桑巴（Samba）、恰恰舞（Cha-cha-cha）、牛仔舞（Jive）、斗牛舞（PasoDoble）等舞蹈也應有所了解。

七、利用豐富的網上資源進行文化素質教育

圖書館除了要引導大學生學會利用豐富的館藏資源外，還要指導他們善于利用Baidu、Bing等搜索引擎尋找豐富的網上資源進行自我文化素質教育。著名的網上資源有暨南大學的音樂教學資源庫（包括教程作品庫、鋼琴作品庫、在線音樂庫、圖片資料庫、樂器資料庫）、全國文化信息資源共享工程網站、清華大學國家大學生素質教育基地網站、武漢大學文化素質教育網、鄭州大學文化素質網、東南大學國家大學生文化素質教育基地網站、南京農業大學大學生文化素質教育基地網站、寧夏大學國家大學生文化素質教育基地網站、上海交通大學國家大學生文化素質教育基地網站、四川師范大學國家大學生文化素質教育基地網站、河海大學國家大學生文化素質教育基地網站、吉林大學國家大學生文化素質教育基地網站、大連大學國家大學生文化素質教育基地網站、哈爾濱工程大學國家大學生文化素質教育基地網站等。

八、結語

總之，圖書館針對大學生實施文化素質教育是分內之事，可通過多形式、多途徑進行。圖書館實施文化素質教育要注意三點：一是確立全人教育理念，堅持不懈地推進文化素質教育。二是充分利用成熟的信息技術加網絡手段，把大學生文化素質教育搞扎實，切實搞出成效。三是對大學生文化素質教育要開展評價工作。只有制定切實可行的評價指標，采用定量評價與定性評價結合的方式，才能使大學生文化素質教育評價結論合理可靠，從而進一步促進大學生文化素質教育效果的提高。

參考文獻：

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[7]百度百科.舞蹈.

[8]王一華.圖書館用戶服務的發展趨勢[J].現代情報,2011(9):59-61+164.

第6篇：舞蹈教學實施報告范文

例如從中央電視臺的《學術報告廳》欄目錄制了巴德年院士的報告《21世紀的醫學與醫學教育》，楊勝利院士的報告《現代生物技術》，從《走近科學》欄目錄制了介紹脆骨病病例的《玻璃娃娃》，從《聚焦三農》欄目錄制了介紹我國南部地區地中海貧血發生和防止狀況的影片資料，從《科技之光》欄目轉錄了介紹武漢艾氏家族Huntington舞蹈病的《致命的舞蹈》，從《大師講科學》欄目錄制了楊雄里院士的報告《探索腦的奧秘》等，此外還有《餓死腫瘤》、《干細胞》、《基因工程》、《基因組計劃》、《孟德爾》、藥物不良反應引起的胎兒發育缺陷等。錄制的視頻材料剪輯后制作成一個個電子文件，帶有科普性質的或與教學內容間接相關的材料，例如《21世紀的醫學與醫學教育》、《現代生物技術》、《基因組計劃》等，根據教學階段或與教學內容的關系，在教學初期階段的課前或課間選擇播放。這些教學輔助材料可使學生在輕松愉悅的狀態下了解和學習到與課程相關的知識，了解學科發展的前沿，同時，潛移默化中激發了學生產生熱愛科學的激情，甚至能起到營造良好的學習氛圍和環境的作用。與教學內容直接相關的材料，例如《致命的舞蹈》、《玻璃娃娃》、《地中海貧血》等，恰當地插入到相應教學內容的多媒體教學課件中，大大增強了授課的直觀性和生動性，可激發學生對教學內容的興趣。強烈的視覺刺激會給學生留下深刻印象，此教學手段或策略的采用，對激發學生對課程的興趣和學習積極性、提高教學效果起到了不可忽視的作用，這可看作醫學教學的較高境界［2］。醫學遺傳學研究內容是人類遺傳性疾病，其學科內容決定了自身不能脫離臨床醫學實踐。我們通過與醫院建立密切的工作聯系，一方面為醫院就醫的患者提供遺傳病的實驗室診斷和遺傳咨詢服務，另一方面從患者或醫院獲取患者的臨床資料，以充實教師的臨床醫學知識和教學內容。在實驗教學中，采用了案例教學法［3］，在實驗教材中編入病例分析的內容，這些病例都是我們實際工作中接診的典型病例。教學中要求學生根據教材中提供的患者臨床資料和實驗檢測信息對疾病做出診斷，分析發病機制和再發風險，并給患者或其家屬提出有價值的建議［4］。這一教學過程進一步激發了學生對醫學遺傳學課程的學習興趣，培養了學生應用醫學遺傳學知識與技能解決實際問題的能力。教學與醫學實踐相結合體現了醫學遺傳學的應用性，教師的臨床實踐為教學提供臨床資料、遺傳學資料和圖片資料，可激發學生學習興趣，有助于學生對抽象理論的理解，符合培養學生掌握分析解決臨床實際問題的醫學遺傳學知識與技能的教學目標。因此，教學與醫學實踐和科研實際相結合應作為醫學遺傳學教學總的指導思想，而不僅僅是課堂教學偶爾一用的教學方法。

精心設計教學方法，提高課堂教學效果

若要選擇應用恰當的方法、手段和技巧，使課堂教學游刃有余，必須在備課環節下大工夫，分析教學內容，精心構思、設計每一章節的教學方法、方式與技巧。在我們的教學實踐中運用并認為值得推薦的教學方法與技巧有:由淺入深逐步遞進法、辨析相近或相關的概念、列表比較并列相關的內容、樹形結構圖展示層次性知識結構、充分利用圖形、圖像、圖解、動畫、視頻等直觀教學材料和問題教學法等［5］。在問題教學法中對問題的設計頗有講究，通常就一個知識點設計一連串相關的問題，后一個問題以前一個問題為基礎，是前一個問題的拓展或深入。針對具體教學內容精心設計出一連串相關的問題，對學生的學習能起到很好的引導作用，能激發學生的討論熱情和學習興趣。通過精心設計和應用一系列方法、技巧，課堂教學效果大為提高。由于篇幅所限，有關教學方法和技巧另文詳細介紹和討論。在精選的教學內容中，包括基礎知識、基本原理、基本概念等絕大部分內容是要講授的，而主要靠記憶而不是理解的資料性內容、艱深的尖端技術和前沿成就留給學生自學。為了提高課堂教學效果，在開課之初就給學生強調預習的重要性，同時會把課程教學進度表和各章的教學基本要求給予學生，使學生的預習更有針對性。為了學生有較好的自學效果并及時復習鞏固課堂講授的內容，教師編寫了配合教材的習題，要求學生與教學進度同步練習和及時復習。在課程結束后交給老師，平定后作為平時成績計入課程總成績。通過這些措施，對學生預習和復習起到了有效的督促作用。

教學策略實施的效果

第7篇：舞蹈教學實施報告范文

目前，在我們國家的高校舞蹈教育中，不僅僅要從藝術審美中體現出舞蹈的價值和藝術形式，還要體現出素質教育的深刻內涵。現在我國的舞蹈教育的各個特點主要包括四個方面：

（1）舞蹈教育的主體具有廣泛性。現在我們國家的舞蹈教育的目的不僅僅是針對于舞蹈專業的學生，而是面向接受素質教育的全體學生。只有我們不斷的提高學生自身的藝術素養和整體的審美能力，才能促進學生綜合素質的發展。所以，我們國家高校的舞蹈教育不僅僅要針對舞蹈專業的學生，更應該作為一種廣泛的教育模式，對教育的客體與教學課程的設置進行調整和轉換。例如可以通過更多的教育方式進行轉化，比如開展整個舞蹈活動，組織更多熱愛舞蹈與想學習舞蹈的學生積極參與進來，深刻感受舞蹈所給我們帶來的正能量。

（2）舞蹈教育的非專業性。這主要是指在我們國家的高校舞蹈教育中，我們應該在找準教學對象后，要充分掌握教育對象的性格特點。例如，高校學生是一個比較龐大的教育群體，其中每個學生的特點都比較大，興趣和愛好都比較廣泛，個體之間存在很多差異，不僅僅包括性格特點，更是包括學習專業的背景，所以對舞蹈教育的審視觀點也大不相同。這些問題的存在對我們在高校開展舞蹈教育形成了阻礙，所以我們應該把握掌握好舞蹈教育的出發點，通過對舞蹈的引導運用較為簡單和易理解的語言來表達。只有學生們在不斷地了解、學習和積累過程中，不斷地進行舞蹈教育創新，才能夠讓我們的舞蹈教育發展的更好。

（3）舞蹈教育過程中的具有特殊的性質。現在，我們國家的舞蹈教育是一項任重而道遠的艱難任務，所有的舞蹈表演者雖然在臺上表演的時間比較短暫，但是在舞蹈訓練的背后卻包克服了很多比較困難的問題，包括身體技能的提高，還有感情的不斷升華等各方面。高校學生通過練習舞蹈，不但能夠使自身的情感得到放松，還可以提高自身的修養與素質，從而規范個人的行為舉止，促進學生整體素質水平的優化和完善。

（4）教育理論與實踐的統一性。這主要是指在現階段的舞蹈教育過程中，應該加強素質教育理論與實踐的統一性。因為社會的高速發展，現在越來越多的競爭和壓力讓高校學生受到了沖擊和阻礙，我們必須全面發展具有高素質的人才，保持積極向上的心態。舞蹈教育的定義：“舞蹈教育是全面素質教育的重要組成部分，可以為社會培養具有高水平、高情操的全面發展的人才。高校的舞蹈教育包括兩個方面，一是舞蹈藝術理論的教學，這一方面的教學主要是對舞蹈藝術的史論和作品的介紹及分析。二是舞蹈藝術實踐活動。”所以，我們高校應該重視在引導學生學習舞蹈理論的同時，還要加強舞蹈實踐的推廣，充分將理論和實踐結合在一起，讓學生獲得更多的舞蹈知識和舞蹈技能。

二、舞蹈教育的現狀與教育理念

在我國目前的教育體系中，舞蹈教育常常分為兩種形式：一類是以美國為代表的普及型舞蹈教育的形式；一類是以前蘇聯為代表的早期專業型舞蹈教育制度。美國的舞蹈教育是具有一體化的，就是指學生從小開始學習舞蹈一直到大學教育階段的結束。在普及型的舞蹈教育觀念前提下，我們首先把舞蹈視為一種促進學生積極向上和快樂成長的推動力，舞蹈對學生的健康成長和舉止行為的形成都有比較好的作用，這就是美國教育的理論根源。1994年美國公布的《2000年教育法》中明確規定：“首次以政府的名義規定了《藝術教育國家標準》，將音樂、舞蹈、戲劇、美術、影視等統括為藝術科，成為同語言、數學等諸學科并立的學校教育的核心學科之一。從小學到初中，音樂、舞蹈是必修課。藝術課程每周所占學時，各校稍有不同。在我們所看到的學校里，少的有三學時，多的達五學時。”但是在美國的大高校中多數學校都設有舞蹈學科。在美國的普通教育乃至高等教育體系中，舞蹈教育在學生成長的過程中起著重要的作用。在這種普及型舞蹈教育機制中，使受教育者的對象范圍不斷開擴大，整體素質不變得到提升。中國藝術研究院的舞蹈理論學家歐建平在《舞蹈藝術的天地——美國舞蹈高等教育考察報告》中提出：“美國舞蹈育不是單純的身體技能訓練，而是對于全面素質發展的實施的教育。

它必須面對所有學生，而不是所謂天賦才能的學生。它選擇了現代舞開放鮮活的科學與民主觀念、系統完整的創造性方法與技術，進而實現了多元主義的理想、“全民教育”的教學理念、“綜合考量”的選材標準、“豐富多樣”的課程設置、“身心同步”的教學目的、“博采眾長”的教學方式、“教學相長”民主作風，使美國舞蹈教育涌現出了大批目的明確、特色鮮明的教學單位。”但是在以蘇聯為代表的舞蹈教育卻致力于對專業舞蹈人才的培養，這是兩種相反的情境。作為我們國家的舞蹈教育，現在的很多舞蹈院校秉承蘇聯舞蹈教學模式，培養了一批又一批的世界人才。但是現在我們國家的諸多高校中，有很多學生在大學期間總是奔波于教室與圖書館之間，根本沒有辦法進行舞蹈學習，許多大學生本來對舞蹈比較感興趣，但是由于周圍環境與專業的影響，失去了學習舞蹈的機會。我國高校的很多教育者和工作者都認為，學習舞蹈是舞蹈專業學生的事情，根本與其他專業的學生無關，他們也不應該將時間和精力浪費在自己不特長的事情上。

周星與華進在《北京師范大學藝術教育改革設想》一文中指出：“在目前國內大學教育中，舞蹈教育基本上有兩種形式：一是要培養專業的舞蹈演員，這通常集中在專業院校。舞蹈專業院校將舞蹈教學分為若干教學系科，如古典舞、民間舞、芭蕾舞等。這種教學側重于技巧教育，專業方向比較單一，注重培養“高、精、尖”的專業舞蹈人才。二是非專業性舞蹈教育即普及性舞蹈教育，是指不以培養舞蹈演員、舞蹈編導、舞蹈教師、舞蹈試論研究人才為目標的舞蹈教育。它運用舞蹈這一形式，對人進行美的教育，美化行為、開啟智力、提高修養等為目的的舞蹈美育。”所以，現階段我們國家已經開始重視非專業化舞蹈教學的重視，在高校中推進素質教育在舞蹈教育中的地位，帶動高校學生開始逐步了解舞蹈、認識舞蹈、學習舞蹈，促進學生對舞蹈的興趣和愛好。

三、素質教育在舞蹈教育中的作用

素質教育在舞蹈教育中的地位包括三個方面：

（1）素質教育重視學生全方面的提高，所以素質教育在舞蹈教育中可以幫助高校學生獲得學習舞蹈的動力。因為現在很多高校由于應試教育的影響，高校學生總是被自己的專業課所壓迫著，想要學習其他的特長卻不能實現。然而，素質教育的推廣和號召打破了這一僵化的局面，素質教育不僅僅重視學生的升學率，更加重視學生德、智、體、美、勞等各方面的綜合發展，在舞蹈教育中進行素質教育滲透非常關鍵，有利于幫助高校學生獲得學習舞蹈的動力，激發他們學習舞蹈的熱情。

（2）素質教育注重改善學生們的知識結構，所以素質教育在舞蹈教育中滲透可以促進高校學生完善舞蹈學習的知識體系。與由之前應試教育思想的阻礙，大多數老師只是把學要考試的重點內容傳授給學生，所以高校學生沒有得到很好地知識結構。但是，在舞蹈教育中進行素質教育滲透可以完善學生學習舞蹈的知識體系，從而減少舞蹈教學知識結構不完整的狀態，有利于促進高校學生學習舞蹈。

（3）素質教育重視學生創新精神和實踐能力的培養，所以素質教育在舞蹈教育中滲透，可以促進高校學生在學習舞蹈的過程中進行創新。原來由于應試教育偏向于考核學生的舞蹈技能，大多數學習舞蹈的學生只是進行單純的模仿，從而獲得考試分數。但是素質教育在舞蹈教育中滲透完全打破了之前比較僵化的狀態，幫助學生在舞蹈實踐的過程中不斷進行創新和變革，從而獲得舞蹈學習的進步。

（4）素質教育重視引導學生把知識內化成自身素質，所以素質教育在舞蹈教育中滲透，有利于高校學生在學習舞蹈的過程中，不斷培養自身的素質和內涵及其行為舉止規范等，促進了學生們的全面發展。

第8篇：舞蹈教學實施報告范文

（廣西民族師范學院政治與公共管理系，廣西 崇左 532200）

【摘　要】廣西民族師范學院學前教育專業是以應用技術型人才為培養目標的新建本科。根據學前教育專業特點及課程設置方向，將學前教育實訓教學分為藝術技能實訓和幼兒園教師專業能力實訓兩大模塊，在總結分析實訓教學成果的基礎上，探索出以開展運用性強、整合度高的藝術實踐活動和謀求與實訓基地幼兒園合作共贏的兩個實訓教學發展方向。

關鍵詞 學前教育；實訓教學；本科教育

作者簡介：羅璇（1988—），女，廣西南寧人，碩士，廣西民族師范學院學前教育專業教師，研究方向為幼兒園課程論。

廣西民族師范學院作為新建本科院校，明確提出培養應用技術型的人才培養目標，著力倡導教師在教學過程中增加實訓內容，提高學生實踐能力。根據我校制定的學前教育本科人才培養的要求和目標，本研究把學前教育實訓教學分為藝術技能實訓和幼兒園教師專業能力實訓兩大模塊。在現有的實訓教學內容中，藝術技能包含聲樂、鋼琴、舞蹈、美術四項基本藝術技能，依據《幼兒園教師專業標準（試行）》的劃分維度，幼兒園教師專業能力主要包含環境的創設與利用、一日生活的組織與保育、游戲活動的支持與引導、教育活動的計劃與實施等七個方面。而在幼兒園教師專業能力的養成中，部分能力是教師入職后逐漸磨練養成的，而在大學學習期間，筆者認為可以養成的學前師范生專業能力主要包含教學活動的設計與實施、兒童游戲的組織與引導、幼兒園環境創設等。本文以廣西民族師范學院學前教育本科為例，試分析本科層次學前教育專業實訓教學的現狀、內容，并結合辦學中已做出的有益嘗試探索實訓教學的途徑。

1　學前教育專業實訓教學開展的實踐

1.1　藝術技能實訓以舞臺表演、作品展示為平臺，豐富提升學生藝術表現能力。

在我校學前教育本科人才培養方案中，聲樂、鋼琴、舞蹈、美術基礎藝術技能均開設兩學年。首先，在教學內容的設置中，每個教學模塊后都設計相應的實訓項目，如：幼兒韻律舞蹈創編模塊學習后要求學生完成簡單兒歌的韻律編排并表演。其次，在校內組織開展與開設課程相對應的藝術活動。除了倡導學生參加學院集體藝術活動，教師還充分利用我院承擔幼兒園轉崗教師等國培項目的契機，建立國培學員與學前專業學生之間的聯系，組織導演學前教育學生專場演出，匯報學前學生藝術技能學習成果。再次，學前教育專業師生利用崇左市周邊幼兒園六一晚會的舞臺，教師領導學生組織、策劃、導演、排練多種形式的文藝節目并送劇目到幼兒園。

1.2　幼兒園教師專業能力實訓以幼兒園教育活動的設計與組織為主線，采取“校內實訓、大賽鍛煉、社會實踐”的實訓方式

在幼兒園教師專業能力實訓方面，教師采取了“校內實訓、大賽鍛煉、社會實踐”等多樣化的培養形式。在校內實訓中，教師在幼兒園五大領域的課程中側重該領域教學法的實踐，常用觀摩幼兒園優質教學活動、試講與說課等方法直接塑造學生教學能力。同時，有計劃地安排和組織本專業內的學前教育學科競賽，如教學活動的組織、環境創設方案設計、學前教育調查報告寫作、幼兒園教玩具制作等，比賽賽制與全區師范生教學技能大賽保持一致，也起到全區大賽選拔選手的作用，讓學生在交流中學、在競賽中成長。另外，由于崇左地區幼兒園師資缺乏，學前教育學生有較多到周邊幼兒園開展實際工作的機會，在環境創設、一日生活的組織與保育能力方面有了顯著提升。教師也根據學院要求在每一學年中安排兩個星期的示范幼兒園或實訓基地幼兒園見習活動。教師在見習前根據教學課程需要布置相應見習作業，使學生在見習中有方向、有目的、有計劃地開展幼兒園見習。

2　學前教育專業實訓教學的發展探索

2.1　以綜合藝術實踐活動為方向，開展運用性強、整合度高的藝術實踐活動

在已有的教學經驗中，研究者發現大半學前教育學生因大學前未經過藝術學習，在大學中訓練藝術技能常吃力不討好，但在幼兒園運用性強的藝術活動中表現出色也樂在其中。未來的藝術技能實訓中，除了保持每年六一兒童節到幼兒園協助并登臺的傳統，在校內實訓在以下幾個方面拓展實訓：一是教師至少實際參與一次學生的藝術創作、排練，從創作和表演方法的根本上給予學生指導，而不是在藝術作品呈現后批評指導；二是整合藝術課程資源，舉辦學前教育專場演出、作品展，單一項目的演出往往略為單調，整合程度高的活動更容易全面展示學生藝術學習成果；三是藝術學習的方向明確指向幼兒園，讓學生明確學前教育與藝術專業學生培養方向的區別，教學強調藝術在幼兒園教育中運用的途徑、方法。

2.2　充分利用實訓基地幼兒園教育資源，發展學生幼兒園教師專業能力

實訓基地是高校學生鞏固專業理論、訓練專業技能、全面培養學生綜合職業能力的學習與訓練平臺。在應用技術型本科院校中，與專業相關的單位機構共建學生實訓基地是此類高校辦學的一個方向。目前我們與幼兒園的合作還處于幼兒園提供見習機會、學生在幼兒園業務繁忙時期幫忙的階段，如何使雙方合作常態化、深入化是值得我們探索的問題。除了繼續保持現有的聯系與合作外，研究者認為在以下方面可有所作為：一是教師與幼兒園深入溝通，了解幼兒園辦園需求及難處，與幼兒園共同探討對策，提出分階段的實施解決方案；二是將學生劃分小組，按照階段性的解決方案，統籌安排學生在課余時間前往幼兒園開展環境創設、兒童游戲的觀察與組織等活動；三是學前教育專業與基地幼兒園謀求共建，高校教師以培訓項目、送交下鄉活動為平臺，提供基地幼兒園師資培訓的社會服務，選取學生競賽中的優秀選手到幼兒園承擔部分實際工作。另外，幼兒園與高校的合作應讓學生在幼兒園的見習與工作與同一個班級綁定，在一段持續的時間內以綁定班級為研究樣本，結合理論學習的課程任務，開展學生自主研究性學習。

參考文獻

［1］中華人民共和國教育部，幼兒園教師專業標準（試行）[EB/OL]. moe.edu.cn/publicfiles/business/htmlfiles/moe/s6127/201112/127838.html，2011-12-12.

［2］左雪.本科層次學前教育專業技能實訓體系構建及其實施[J].內蒙古師范大學學報:教育科學版,2014,12.

［3］李君.學前教育專業“全程化就業指導理念”下的實訓教育探索[J].中華女子學院:山東分院學報,2009,8.

第9篇：舞蹈教學實施報告范文

關鍵詞：澳大利亞；國家課程標準；藝術教育

中圖分類號：G51 文獻標識碼：A 文章編號：1672-3937（2012）02-0037-03

在澳大利亞，教育的法定權責在地方，各州和領地有權制定自己的課程標準。這種教育管理權的分散在課程上表現為各地課程內容、水平和標準各異，許多轉學學生(主要來自軍人家庭)不得不因此中斷學業，聯邦也難以統計和比較各地的教育數據。為此，早在20世紀80年代，澳大利亞聯邦教育部就希望為基礎教育建立統一的國家課程，時任總理陸克文也多次強調澳大利亞需要一個單一的、高質量的國家課程，以確保每一個兒童都能參與高質量的學習項目[1]。2008年12月，澳大利亞各州和領地的教育部共同簽署了《墨爾本宣言》，明確了英語、數學、科學、歷史、藝術、外語、體育和健康教育、信息技術8大基礎教育核心學習領域，并確立了相應的國家課程建設目標。

2009年5月，澳大利亞國家課程評估和報告委員會（Australian Curriculum Assessment and Reporting Authority，ACARA）成立，負責監管各地開發幼兒園至12年級的國家課程，使所有年輕人成為富有創造力、自信的學習者[2]。藝術教育是澳大利亞國家課程建設第二階段的重要內容，緊隨英語、數學、科學與歷史四大課程之后。2011年8月，基于已有的優質課程，ACARA頒布了《藝術教育國家課程標準》（以下簡稱《標準》），以此為依據監督各州和領地開發藝術教育新課程。

《標準》規定了藝術課的門類、課程實施的范圍、課程實施的順序和內容等，為我國完善藝術教育提供了一個不同的參考視角。

一、價值理念

ACARA認為，藝術是基礎教育的重要組成部分，能幫助學生發展特長和技能，使他們成為富有洞察力、創造力和想象力的人。藝術被納入國家課程后，全國統一的藝術教育可確保所有兒童都可接受高質量的藝術教育，享受藝術給他們人生帶來的變化[3]。藝術不僅是澳大利亞的主要產業之一，而且是日常生活不可或缺的一部分。在課余時間，許多學生會在父母的陪同下參觀美術館、到劇院欣賞舞蹈或是看電影。學校的藝術課程則能培養他們進入藝術領域的信心，幫助他們理解和評論日常生活中的藝術現象；對于那些有天賦的學生，學校則有責任為他們提供系統而長期的訓練。同時，新課程加入了更多與文化相關的內容，以更好地促進社會文化間的理解和融合。

二、基本內容

為實現藝術教育國家課程的價值訴求，確保各州和領地的法定教育管理權不受侵犯，《標準》僅從課程門類、課程實施的范圍、課程實施的順序和內容等幾個方面指導課程開發，而沒有制定單一版本的課程。

（一）課程門類和基本安排

根據《標準》，藝術課包含舞蹈、戲劇、影視藝術、音樂和視覺藝術5大學科領域的課程。在幼兒園和小學階段，學校必須提供以上所有領域的課程，使學生能較全面地接觸和認識藝術。從中學7、8年級開始，學生可以根據興趣和愛好在這5門學科中自由選擇。每門學科都被劃分為6個連續的學習階段，除第一階段為幼兒園到小學2年級外，其余均為兩學年。課時安排由各校自行決定，幼兒園至小學2年級的課時必須達到120小時，小學3~6年級是100小時，中學7~10年級是160小時。學校可以自行決定教學安排，以及是否收取少量雜費等。但是，課程編制必須遵循循序漸進、由簡到繁的原則，以便學生積累和鞏固知識技能。以舞蹈課為例[4]，每學年伊始，學生都要先復習基本動作，再學習新的內容。在第一個學習階段，學生學習理解基本的舞蹈動作，調節和控制身體動作；第二階段，學生學習簡單的舞蹈動作，并運用這些動作來表達一定的思想；第三階段，學習更加復雜的動作技巧，練習設計和表演；第四階段，學習如何根據一定的主題，恰當地表達情緒情感；第五階段，學生開始設計和表演獨舞、雙人舞或團體舞，學習與觀眾交流藝術體驗；最后一個階段，11~12年級的學生通過綜合學習設計、表演和鑒賞來鞏固和延伸他們的舞蹈技能和知識。

（二）課程內容的結構和要求

針對課程內容，ACARA要求應依據各門藝術科目的學科體系來實施教學，使學生達到創作（making）和反應（responding）的目標。創作即像藝術家那樣創造出藝術作品，表達思想和情感，釋放創造沖動。反應則是能夠評價、鑒賞藝術作品，尤其是對自己不熟悉的藝術領域做出合理的反應，理解藝術家的意圖和作品的背景，成為具備鑒賞能力的觀眾。為達到這樣的教學目標，教材編寫圍繞10個基本問題進行[4]。①意義：作者想表達的意思是什么，觀眾的體驗是什么？②形式：各種元素、媒介和道具以何種形式組織？③社會群體：作品的社會背景是什么，它與觀眾有什么聯系？④文化：作品的文化背景是什么，它們對作品產生了哪些影響？⑤歷史：作品的歷史地位和影響如何？⑥哲學和意識形態：作品蘊含的哲學觀、意識形態和政治態度是什么？⑦主要理論：作品包含哪些主要理論？⑧傳統觀念：傳統觀念是否影響和限制作品的創造？⑨心理學：作者的思想和情感經歷了哪些歷程？⑩評價：從觀眾、社會環境和藝術家的意圖等角度看，作品是否成功？

文化與藝術幾乎是同一個意思。文化、歷史和傳統塑造了藝術，而藝術又塑造和再造了文化。因此，ACARA要求各地編制藝術課程時，還須加入以下3方面的內容：土著和托雷斯海峽島民的歷史文化、亞洲文化和可持續發展內容。土著和托雷斯島民的文化藝術是澳大利亞的特色，而亞裔文化藝術則是新鮮元素。此外，新課程還融合可持續性概念和社會、經濟與生態系統間的內在聯系，引導學生思考藝術活動和藝術傳統的可持續發展。

三、分析評價

《標準》體現了澳大利亞國家課程追求“質量優先、確保公平、競爭全球”的價值目標[6]，規范了各地藝術課程的開發建設，是新世紀澳大利亞基礎教育領域大手筆的改革舉措，是對國際教育競爭的積極反應。澳大利亞藝術教育國家課程有以下幾方面特點。

（一）課程內容貼近學生生活，注重培養實用型人才

當代少年兒童成長于復雜的媒介環境，流行音樂、商業廣告及各種視覺藝術充斥著他們的生活。澳大利亞藝術課以貼近生活的內容為主，培養學生對新藝術形式的理解和認同。5門藝術學科都根據各自的學科特點來實施教學，并結合學生年齡特點劃分學習階段。延續到12年級的長期訓練，為那些有藝術特長或想進入藝術行業的學生打下了堅實的能力基礎。

（二）課程兼具共同性和選擇性

共同性主要表現在藝術教育國家課程的普遍適用性上，各地開發的新課程具有內在的一致性，從而有力地解決學生跨地區轉學的問題。《標準》以最新的理論和最優的實踐為基礎，從整體上提高教學質量，兼顧公正公平。課程的選擇性在于課程門類繁多，高年級學生可以自由做出選擇；各州和領地在課程開發上擁有一定自，可有效避免千校一面的情況。

（三）課程融合跨學科內容

作為移民國家，澳大利亞歷來重視使課程體現對不同民族歷史文化的尊重和理解。在分科教學的基礎上強調課程內容的有效整合，融入相關的跨學科內容，使其變得生動鮮活，起到綜合學生文化認知的作用，有助于在多元文化藝術氛圍中培養學生的創造力和想象力。

藝術素養已成為當今社會成員的基本素質，如何提高學校藝術課的質量是越來越多國家關注的問題。近十年，我國也針對藝術課進行了較為深入的實驗性改革，但不少學校對藝術課仍不夠重視，使藝術教育不能發揮應有的作用。例如，有的學生完成小學6年的藝術學習后，對傳統藝術依然知之甚少[5]。澳大利亞藝術教育國家標準為我國推進基礎教育階段藝術課程改革提供了一個可資借鑒的新視角。為繼承民族文化，發展現代藝術，我國應加強藝術教育課程標準的建設，改變藝術課重知識輕能力素質的局面。在構建藝術課新標準的過程中，除需綜合考慮全國統一性和各地差異性外，還要以學生的能力發展為本，增強課程內容與日常生活和人文活動的聯系。

參考文獻：

[1] 章婧. 當達國家的課程標準的基本特征及啟示——以美國、加拿大、澳大利亞的課程標準為例[J]. 現代教育科學，2010（3）:119.

[2] Australian Curriculum Assessment and Reporting Authority. Overview[EB/OL]. australiancurriculum.edu.au/Curriculum/Overview，2011-9-14.

[3][4] Australian Curriculum Assessment and Reporting Authority.Shape of The Australian Curriculum: The Arts[EB/OL].acara.edu.au/verve/_resources/Shape_of_the_Australian_ Curriculum_The _Arts_-_Compressed.pdf，2011-9-12.