兒童學習校外音樂論文

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了兒童學習校外音樂論文范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

一、兒童校外音樂教育的發展現狀以及存在的問題

1.良莠不齊的教師隊伍

高額的學費受到不少關注，但其實更應該重視的是授課教師是否具有真正的專業資格，教育的方法是否科學，是否正確，是否有助于孩子們的身心健康發展，等等。

2.往往會被老師、家長忽視的是學生是否具有學習音樂的潛能

這其實是選擇學習音樂的關鍵所在。大部分家長有過于強烈的功利意識，一直操控著孩子們學習音樂的大舵，很多學生其實是在家長的逼迫下學習音樂。由于各類考核，直接給教師造成了過重的心理壓力和教學負擔，導致了追求“急功近利式”的教師評價體系，重在看授課水平和教學成績。我國的傳統音樂教育，尤其是以“應試教育”為特征的傳統的基礎教育，不僅沒有發展學生的創造力，反而壓抑了學生的創造性。許多學者、專家都著文說道中美學生的差異，認為中國的學生聰明、勤奮、基本知識扎實、善考試，但是在動手能力、自主性、創造性方面明顯不如美國學生。有這樣一個故事：女孩的媽媽有解不開的小提琴情結，很小的時候每次路過離家不遠的一家樂器店，她總要遠遠的望著里面的小提琴，愣上老半天。但是，因為家里窮，父母又不支持，她想要摸一摸小提琴也很不容易，更別提學習小提琴了。女孩的媽媽心一狠，美麗的小提琴之夢立刻化作一片無涯的憧憬。于是，等她懷上女孩的時候，女孩在媽媽的肚子里聽到的基本上全是美妙無比的小提琴曲。當然，那是女孩長大以后媽媽告訴她的，女孩說，她早已記不得當時聽到的是什么了。女孩是一名初中學生，可小提琴早已過了十級。對于媽媽十多年來不論刮風下雨堅持每周送她去老師那里上課的舉動，女孩的心中充滿了感激，她說她至今還記得五歲那年的一個晚上媽媽在回家的路上過橋時一不留神被積雪滑倒在地的情景。但是，每當有人問她喜不喜歡拉小提琴的時候，女孩總會一個勁兒地搖頭，并顯出非常尷尬無奈的神情。女孩的好幾個朋友都說，女孩曾經講過，在她的眼里，小提琴可以算是“世界上最最最最令人討厭的東西。”我們總是高呼“不能讓孩子輸在起跑線上”，但事實上，在這種急躁的揠苗助長的心態里，兒童的天性摧折了，發展的基礎斷裂了。

二、兒童校外音樂教學指導

作為學校以外的教學機構，應該有它的獨到之處，在教學器材、教學方式、教學種類上有比學校著更大的優勢、更好的發展空間、更輕松的發展環境等等。校外培訓機構應充分利用這些優勢，以不同于傳統的教學模式給孩子創造一個更好的平臺來提高能力，以人為本，以孩子為主體，尊重孩子的興趣選擇，提高孩子的創造性思維，培養孩子自主學習的能力。培訓機構應該要有專業性強的教師。許多專業好的老師會覺得在學校無法全面展示他們的專業才能，那么校外培訓機構應集中這些人才，使其師資隊伍雄厚，能讓孩子在這里真正學習到專業知識。筆者認為社會音樂培訓機構應該根84據孩子的興趣、天賦來思考孩子到底適合聲樂、舞蹈還是鋼琴等等。在培訓初期，可以讓孩子接觸各類藝術，入門后觀察孩子的喜好，發現每個孩子的特長，再因材施教，將愛好相同的孩子分到一個班進行系統教學。興趣對孩子的各種能力都有很大影響，比如實踐能力、學習能力、反應能力、欣賞能力等。孩子學到的東西是自己感興趣的，自然會用心，這樣就可以保證教學過程中學生的主動性了。筆者曾在藝術培訓中心進行過實習，在教學方面一直遵循“興趣是最好的老師”這個原則。在聲樂課的選歌過程中我會考慮到學生的年齡性格、興趣愛好，盡量做到讓孩子在有興趣的基礎上學唱歌曲。在教唱的過程中，筆者會在孩子學會旋律之后，讓他們跟著伴奏音樂唱歌，這樣能帶動學生的情緒，使他們產生歌唱的欲望。同時也會引導孩子有表情地演唱，根據歌詞創編一些簡單的肢體動作加強表演性，這會讓學生享受整個教學過程，能讓孩子在輕松快樂的氛圍中學習。在實踐中我把這一教學方法與純粹的老師彈琴學生唱歌的這一方法進行對比，發現前一種教學方法指導下的孩子較之后者在課堂的表現更突出，思維更活躍。當然最初也有些孩子面對新的教學方法會不適應，課堂上表現不自然，但幾堂課之后他們就開始喜歡上這種教學，在輕松的課堂環境中，孩子表現非常優秀。因此，作為專業的藝術培訓機構，在教學過程中應特別注意以下方面：

（一）尊重兒童為主體

培養其興趣成功的音樂教育是通過多元化的音樂教育活動，激發學生的音樂潛能，培養學生的審美意識，發掘其創造能力。從傳統的在老師指導下的被動學習方式變為以學生為主體，讓學生自主參與學習、活動，讓學生在課堂內外的各種音樂實踐中感受美、欣賞美、表現美和創造美，讓學生在不知不覺中完成自我認知、自我表現和自我發展的需要。因此校外音樂培訓機構應該適當地轉變教學觀念，用先進的科學的教學方法來喚醒學生的主體意識。把學生從被動接受知識的地位轉變為有機會參與教學、參與實踐、參與音樂體驗、發現知識、掌握知識的主動地位。父母在日常生活中要注意觀察孩子的個人喜好，注重對孩子喜歡的事物進行培養，對于孩子良好的興趣要進行引導，通過發展孩子的興趣將其培養成孩子的各種能力。當孩子練習鋼琴很長的時間沒有進步的時候，父母就不要一直逼著孩子彈鋼琴了，可以從以下兩個方面進行調整：一要激發孩子的積極性，給孩子適當的新奇的獎勵，引發孩子對鋼琴的興趣；二是適可而止，不要花費更多的時間用來學習鋼琴了，要知道“條條大路通羅馬”。

（二）鼓勵為主，培養兒童自主學習的能力

1.激發學生的興趣

培養主動學習的欲望。運用各種方法手段激發學生學習音樂的興趣。例如在教授樂理知識時，學生可能對二分音符、四分音符的理解感到太抽象，這時就要發揮老師的教學想象力以及創造力，老師先不解釋何為二分音符，何為四分音符，而是引導學生模仿小狗的叫聲（汪汪），小貓的叫聲（喵———），鬧鐘的聲音（嘀噠），大鐘的聲音（匡———）等，這些日常生活中存在的聲音對學生來說是容易接受的，學生能夠在短時間內獲得感性認識，由此引發學生自主學習的欲望，從而引導學生在自主探究中掌握樂理知識。

2.創設廣闊的空間

引導學生進行自主學習。廣闊的自主學習的環境，更有利于學生的自主學習與探究。在教學中尤其強調讓學生自主參與，比如舞蹈課上，教師應安排課時讓學生自主編舞，教師改變以往以示范為主的方法，鼓勵兒童在與同伴合作中自己創編舞蹈動作，兒童的舞蹈活動變成了以兒童為主角的多姿多彩的表演活動，師生互動、生生互動也得到了充分展現，將原來純粹的音樂舞蹈教育特色拓展為多渠道的綜合藝術活動。這樣能激發學生創造潛能，給他們探究問題、探索知識的空間，讓他們放飛想象的翅膀、自由創造。使他們的創造才能得到發揮，同時提高學生自主學習能力。

3.放飛想象的翅膀

鼓勵學生自由探究。音樂是動態的，所以在教學中，要讓學生的身體和思維都能運動起來。如音樂教育家柯達伊所說“音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反應能力。”在教學中教師要放開學生的身體，發散學生的思維，鼓勵學生親身去感受、自由地探究音樂的奧妙。

（三）發散思維，培養兒童創造能力創造性人才的培養要素主要包括創造精神和創造力。在大力倡導素質教育的今天，人們特別重視音體美的教學。作為校外音樂培訓機構，有專業的老師，濃郁的藝術氛圍，因而更應該注重培養學生創造性思維，為學生創設思維空間在引導學生進行發散性思維活動時，不要給學生設定框架，要提倡學生多角度思考問題。在教學中要讓學生積極發揮自己的想象力，發散思維。歌聲乃人之情也，我們可以想象到，一個毫無感情或者情感淡薄的人是無法發出悅耳的聲音的，人的心理狀態會對發聲器官產生很大的影響。因此，在聲音訓練的過程中注重培養學生的情感，從簡單到繁雜，從易到難，在不知不覺中提高學生的想象思維能力。如：發聲練習：5、4、3、2、5、4、3、2、1—跳音練習，教師可設置拍皮球游戲，讓學生自己拍，通過對音樂的探究、親身實踐和認真的觀察去體會音樂。學生就能很容易得出這樣一個結論：跳音的發音就是皮球起落的感覺。理解了這一點，就能唱出優美的音色來。著名幼兒教育家蒙特梭利認為干涉兒童自由行動的教育家太多了，她強調教育者必須信任兒童內在的、潛在的力量，為兒童提供一個適當的環境，讓兒童自由活動。兒童的天性自然，具有特別強的創造性思維，要把學生作為主體，不要讓學生進行過多的模仿，盡量給予孩子更多的表現、發展和創造的空間，注意兒童音樂素養的培養。樹立以兒童為主體的藝術教育觀，重視不同年齡段兒童的特征和個別差異，了解兒童的內在需要、不同興趣愛好和潛在的發展可能性，使每個學生通過藝術教育在原有水平上獲得全面和諧的發展。

三、結語校外培訓是校內培訓的延伸、補充

應利用其優勢讓孩子學到更豐富的知識，得到更全面的發展。傳統的應試教育方法受到很多人的推崇，也受到很多人的批判。傳統的應試教育方法確實讓大部分孩子接受了不少知識，形成了一定的知識體系。但由于它總是過于強調單向的學習方式，大部分孩子只是在被動地接受知識，自然無法從學習中發掘自己的興趣所在。只有自己喜歡的事物，孩子才愿意投入更多的精力的時間去嘗試、去體驗，喜歡就是興趣的前提。所以家長在日常生活中要注意觀察孩子的喜好，教師要注重對孩子喜歡的事物進行培養，對孩子良好的興趣進行正確引導，通過發展孩子的興趣將其培養成為孩子的能力。

作者：龔婷婷 單位：廣西藝術學院