中職音樂教材建設(shè)

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[摘要]當前我國中職公共音樂教材建設(shè)存在數(shù)量不足、學科本位、結(jié)構(gòu)封閉等問題。基于此，中職音樂教材編寫應(yīng)遵循如下原則：多元化的內(nèi)容呈現(xiàn)，科學合理的活動設(shè)計，單元化的結(jié)構(gòu)模式。新媒體環(huán)境為中職音樂教材建設(shè)提供了新思路，教材編寫者可以利用網(wǎng)絡(luò)資源拓寬紙質(zhì)教材的知識路徑，大力開發(fā)視、音、圖文并茂的電子課本，合力建設(shè)音樂教學資源博物館。

[關(guān)鍵詞]新媒體中職音樂教材

一、中職公共音樂教材建設(shè)現(xiàn)狀

教育部辦公廳于2013年印發(fā)的《中等職業(yè)學校公共藝術(shù)課程教學大綱》對中職音樂教材編寫的規(guī)定包括：“要遵循藝術(shù)感知規(guī)律，以學生為本，適應(yīng)中職學生的認知特點……”內(nèi)容的選取上要“兼顧傳統(tǒng)與現(xiàn)代、經(jīng)典與通俗、國內(nèi)與國外、基礎(chǔ)與拓展，富有生活氣息、積極意義與人文內(nèi)涵，體現(xiàn)經(jīng)典性、代表性和綜合性”；呈現(xiàn)方式上“配備數(shù)字化教學資源，圖、文、聲、像并茂，激發(fā)學生學習熱情”。然而，目前中職音樂教材建設(shè)的現(xiàn)狀與教學大綱要求相去甚遠。

1.數(shù)量不足

當前中職公共音樂教材的編寫與出版是非常缺乏的，在百度上輸入關(guān)鍵詞“中職音樂教材”進行搜索，能搜索到的音樂教材僅有以下幾種：上海音樂出版社于1999年出版的《中等職業(yè)技術(shù)學校教材:藝術(shù)欣賞•音樂(試用本)》；暨南大學于2015年出版的《中等職業(yè)學校公共藝術(shù)課程系列教材•音樂》；重慶大學出版社于2018年出版的《音樂欣賞》；電子工業(yè)出版社于2017年出版的《中職公共藝術(shù)•音樂篇》；廣東高等教育出版社于2015年出版的《公共藝術(shù)•音樂》。我們課題組成員在一些中職學校的走訪調(diào)查中也發(fā)現(xiàn)，缺乏合適的教材是音樂老師教學中所面臨的最大困境之一。有些學校自編校本教材，但質(zhì)量堪憂；有些老師則是自行選取教學內(nèi)容，導致教學存在一定的無序性和隨意性。

2.學科本位

有些教材存在“學科本位”的傾向。以電子工業(yè)出版社出版的《中職公共藝術(shù)•音樂篇》為例，其各單元標題有：“音樂”“音樂基礎(chǔ)知識”“紅色經(jīng)典歌曲”“中國民歌”“通俗歌曲”“中國藝術(shù)歌曲”“影視音樂”“校園歌曲”“樂器”“拓展”。不難看出，教材是以學科知識的邏輯來組織編排，缺乏對音樂人文性、綜合性和情感性的呈現(xiàn)與解讀。

3.結(jié)構(gòu)封閉

與上述以學科知識邏輯編排教材相一致，教材的結(jié)構(gòu)框架呈現(xiàn)出封閉性的樣式，以固有知識的解讀和呈現(xiàn)為主要方式，缺乏對不斷更新的音樂形式、現(xiàn)象的開放式補充空間，也無法支持不同專業(yè)的學生根據(jù)自身職業(yè)特點進行個性化的學校。

二、中職音樂教材編寫的基本原則

我們認為，中職音樂教材既要彰顯音樂的特色，更要突出多元化、綜合化和應(yīng)用化的特點。其編寫的基本原則包括三個方面。

1.多元化的內(nèi)容呈現(xiàn)

中職音樂教材既要以學科邏輯為依據(jù)，也以學生發(fā)展邏輯為依據(jù)。內(nèi)容既包括音樂知識內(nèi)容，也包括學生的活動、練習、方法、評價、技術(shù)手段等過程性內(nèi)容，還要對音樂的內(nèi)容進行不同的取舍、重組、編排。

2.科學合理的活動設(shè)計

中職音樂教材重學習活動過程的設(shè)計，在內(nèi)容設(shè)計上從素養(yǎng)或能力的培養(yǎng)出發(fā)，以螺旋式編排，同一能力或核心素養(yǎng)在不同的音樂內(nèi)容中不斷出現(xiàn)，逐漸深化，逐漸提升水平。改變按照演繹方法來安排和組織學習的教材編寫傳統(tǒng)，設(shè)計與音樂學習緊密相關(guān)、又超越音樂學科的學習活動。活動以探究、綜合、自主、跨學科的行動為基本特征，需要創(chuàng)設(shè)新的情境，能夠促使學生運用所學的音樂知識，處理新的相關(guān)問題，這恰恰是核心素養(yǎng)的音樂教科書發(fā)展路徑。

3.單元化的結(jié)構(gòu)模式

教材的編寫結(jié)構(gòu)和形式需突破“知識本位”的傳統(tǒng)。如知識呈現(xiàn)以“綜合單元主題”的形式來進行，每單元可以嘗試用“問題情景導入模式”進行開篇，大力發(fā)展交互式、立體式的電子教科書，教科書要加入思維導圖和列書目等結(jié)構(gòu)模塊。

三、基于新媒體的中職音樂教材建設(shè)路徑

上述原則下的音樂教材編寫具有多元性、立體性、綜合性、交互性的特點，需要現(xiàn)實考量的是，傳統(tǒng)的紙質(zhì)教材很難恰當呈現(xiàn)上述特點，在電子教材、網(wǎng)絡(luò)資訊等新媒體如此豐富的當下，教材的概念則可以突破傳統(tǒng)的視野向外延伸。甚至我們可以假設(shè)，在未來的時日里，從很大程度上而言，紙質(zhì)教材只是提供了一種案例性的文本范式和導讀性指南，其主要內(nèi)容存在于指南下的大數(shù)據(jù)庫中。而因為教材以開放性的指南式文本出現(xiàn)，又可以傳達一種包容的、平等的、理解的多元文化音樂教育的理念。當然，新媒體技術(shù)在教材編寫中的應(yīng)用不可一蹴而就，各地、各校可以根據(jù)自己的現(xiàn)實條件，有選擇、有步驟地予以實施，本文提供以下思路供參考。

1.利用網(wǎng)絡(luò)資源拓寬紙質(zhì)教材的知識路徑

紙質(zhì)教材在知識的呈現(xiàn)上具有固有化、平面化、簡潔化的特點，而音樂則是流動的、立體的、豐富的文化現(xiàn)象，單純的紙面上的文字顯然不能滿足音樂學習的需要。由此，我們可以充分利用網(wǎng)絡(luò)資源，對書本上固有的知識結(jié)構(gòu)進行立體化和全面化的拓展。這種拓展包括與音樂相關(guān)的文化背景的解讀；同一個音樂在不同的表現(xiàn)手段、表現(xiàn)媒介下的多元化呈現(xiàn)，比如《山歌好比春江水》這首歌曲，就同時存在原生態(tài)民歌、改編后的民歌、流行歌曲相結(jié)合等幾種演繹方式；音樂與姊妹藝術(shù)和其他學科相結(jié)合的可能性與效果呈現(xiàn)等等。具體的運用方式可以根據(jù)相關(guān)知識在教材中出現(xiàn)的順序，進行分類打包，提供相應(yīng)的網(wǎng)址或音頻、視頻，以二維碼的形式附在教材后面，供師生掃描獲取資源。

2.大力開發(fā)視、音、圖文并茂的電子課本

電子課本不是簡單地將紙質(zhì)課本掃描后呈現(xiàn)于電子設(shè)備中，而是將平面化、死板的紙質(zhì)教材變成立體多維的“活”的敘事性文本，它具有生動性、交互性和個性化的特點。生動性具體體現(xiàn)在視覺效果上，可以將圖像進行多維化展示，使音樂意境的營造具有立體化的鋪陳效果；在文字的展開上，可以進行動態(tài)化的處理；在音樂的呈現(xiàn)上，可以用音頻配合立體化的圖像，也可以播放視頻，并且對聲音做高質(zhì)量的音效處理。音樂電子課本的交互性設(shè)計應(yīng)主要體現(xiàn)在三個方面，第一是音樂或知識點的即時性補充出現(xiàn)，即當課本介紹到某一音樂或涉及到某個概念需重點解析時，可通過“標簽”“超鏈接”的方式將其連接到相應(yīng)的網(wǎng)頁或資源庫，學生點擊即可躍出。交互性的第二個方面是音樂活動、練習的線上操作模式，學生在網(wǎng)上做了練習后能及時得到反饋，而且每個人都有機會參與活動和練習，又能保證教學的公平性。交互性的第三個方面指的是師生之間、生生之間的互動交流，主要體現(xiàn)在教學過程中問題的及時提出與討論，活動或練習進行后的相互評價等。音樂電子課本的個性化指課本在設(shè)計上既要考慮到知識的普適性，又要考慮到學習的個性化生成性特點。其一要提供個性化的學習工具，如書簽、學習筆記、標注和學習記錄等；其二是附有個人學習成長檔案；其三要為每個人提供個性化展示和分享的平臺，尤其是與中職的專業(yè)特色相掛鉤的個性化創(chuàng)意展示平臺。比如針對“旅游專業(yè)”的學生，可以在音樂欣賞教學實施過程中，開辟一個“旅途音樂”專欄，下設(shè)“喧鬧的都市”“鄉(xiāng)村音樂”“靜謐之夜”“高原唱響”等欄目，讓學生根據(jù)所掌握的音樂知識、心理學知識和旅游方面的專業(yè)知識，選擇合適的音樂進行填充。既考查了學生對知識的運用能力，又與他們的專業(yè)緊密結(jié)合，并鼓勵他們以審美的方式來審視和展現(xiàn)自己的專業(yè)價值。

3.合力建設(shè)音樂教學資源博物館

新媒體最大的特點是提供了海量的資源和便捷的獲得模式，但訴諸新媒體的教材建設(shè)則需要對資源進行篩選、分類和必要的補充，建立教材網(wǎng)絡(luò)資源庫。這樣巨大的工程，僅由某一個出版社組織實施可能難以實現(xiàn)，但如果由教育部門牽頭，聯(lián)合各指定出版社，協(xié)調(diào)全國各地音樂學者、音樂教育專家、教學名師等的力量，共同建立一個全國共享的音樂網(wǎng)絡(luò)博物館，則是一個可持續(xù)發(fā)展的造福大眾的事業(yè)。比如在民族音樂的收集整理方面，現(xiàn)在很多大學在少數(shù)民族音樂文化上都有專門的研究機構(gòu)和研究成果，可以考慮打通中職與大學之間的屏障，實現(xiàn)大數(shù)據(jù)意義上的資源共享，協(xié)同育人。

作者：鄧蘭 單位：廣東技術(shù)師范學院音樂學院