數字動畫培訓全文(5篇)

關鍵詞：數字媒體藝術；動畫藝術；藝術美；計算機；互聯網

引言

伴隨科學技術水平的不斷提升，以及互聯網數字媒體信息技術的高速發展，我國已經進入了數字化信息時代，社會中各個領域都廣泛應用了數字媒體。動畫藝術在人們的生活中占據著重要的地位，為了確保在新時期動畫藝術的整體質量得到全面提升，有關人員應當對數字媒體藝術的創新應用予以高度重視。

1數字媒體藝術概述

1.1數字媒體含義

對于數字媒體藝術而言，其屬于集合了人文、自然以及社會等學科特點于一身的綜合類學科。“數字”為其基礎，“媒體”主要指此學科與傳媒相聯，而“藝術”強調了此學科主要服務于數字產品藝術的設計以及創作藝術作品等領域。此學科涉及到的知識面極廣，包括信息技術、通信技術、造型藝術、交互設計、設計藝術、計算機圖形技術以及計算機語言等。數字媒體形式包含了互聯網、攝影、報刊、攝像、書籍、動畫、電視以及電影等，同時此學科也與上述形式涉及的行業關聯密切。除此之外，數字媒體的類別主要包含了傳輸媒體、感覺媒體、儲存媒體、表示媒體以及顯示媒體等。

1.2數字媒體藝術對動畫藝術的意義

【摘要】隨著科技快速發展，數字媒體技術成為時展的主要潮流。三維數字技術是隨著時展趨勢的技術，包含了時代的發展動力，也包含了當代社會發展的現狀和進程。在三維數字技術的運用過程，是對動畫創意的集中體現，也是對于科技和時展的最好時期和發展階段。

【關鍵詞】三維數字技術；動畫創意；技術應用

在當代公司發展的過程中，動畫創意是最重要的，如何利用動畫創意，更好提高企業發展的現狀和模式，也是當代需要注重的東西。利用三維數字技術在動畫創意中的應用，可以使得動畫創意更好的更豐富的進行上升發展，另一方面，可以幫助三維數字技術更好的進行符合時代的發展和前景。

1三維數字技術的含義

對于三維數字技術來說，最重要的就是如何使用以及方法，這就需要不斷的了解三維數字媒體技術的含義。數字媒體技術是當代新興的一門技術。利用科技化和信息化的時代背景，結合時展的潮流和趨勢，將科技與藝術融為一體，更好的提高數字技術的使用以及適應。數字媒體是利用一定的數字技術對于人們所產生的藝術性以及時間和空間的利用，形成一個固有化的體系，更好的提高使用技術的效率。在動畫創作過程中，也需要不斷的積累動畫創新因素和思維，并且不斷的結合時展的要求和趨勢，更好的為數字媒體技術和三維數字技術豐富新內容，形成有效的理論體系。

2三維數字技術當前面對的問題

對于當代數字媒體技術發展來說最重要的就是三維數字技術的發展。但是三維數字技術的發展面臨一些時代性的問題和不足。比如，在使用過程中，容易出現資金不足，技術不夠先進，又或者人員培訓不夠到位，等等諸如此類的因素，都會導致后期的數字媒體技術河三維數字技術的使用和擴展受到影響，從而限制數字媒體技術的發展。對于所出現的問題，還有一些原因是因為人們對于數字媒體技術不夠了解，國家和社會對于數字媒體技術也不夠重視，從而不會推動其發展，宣傳不夠到位，導致出現一系列的不足和問題。

摘要：媒體數字化發展過程中，對藝術和文化產業帶來比較大影響，數字媒體藝術也應運而生，并被應用到影視動畫設計之中。這種媒體藝術形式融入，使影視動畫表現風格變得更加多樣化，并且在滿足大眾需求同時，朝著個性化發展，受眾面和輻射范圍更廣。另外，影視動畫設計和制作中融入數字媒體藝術，傳播渠道相較于過去變得更多，在很大程度上促進了影視動畫創意化發展，已經成為推動影視動畫藝術前行主要動力。文章主要針對數字媒體藝術對影視動畫帶來影響，以及數字媒體技術影視動畫中應用情況展開探討，僅供參考。

關鍵詞：數字媒體藝術；影視動畫；影響；應用

新時期藝術文化產業發展中，受數字化技術沖擊比較大，形成一種新媒體藝術形態，那就是數字媒體藝術，是藝術與技術的結合體。數字媒體藝術采取的是以技術為載體和基礎，藝術為輔的模式。數字媒體藝術在影視動畫中應用，不僅能夠促進動畫表現形式多樣化和多元化，以及使動畫具備大眾化和個性化特征外，還可以在技術支撐下使影視動畫質感增強，帶給觀眾更大的視覺沖擊和震撼。所以，影視動畫要加強這個方面研究，在發展中要做好與數字媒體藝術融合，以確保自身能夠更好發展，滿足現代人對影視動畫各種各樣需求。

一、數字媒體藝術對影視動畫產生的影響

（一）促進影視動畫表現風格多樣化數字媒體藝術依賴于數字技術和多媒體技術支持，可將影像、繪畫、圖案等，轉變為現代人們已經比較熟悉的數字影像。傳統動畫媒介表現風格單一且局限性大，數字媒體意識支撐下所形成的混合媒介動畫，以及個性化動畫等，突破了傳統動畫限制，不僅實現了風格多樣化，而且在數字技術和新媒體技術支持下畫面整體效果更加好，無論是動感還是質感，抑或者是表現力，都有很好的提升，能夠帶給觀眾更強的視覺沖擊力[1]。以《白日夢》這部動畫為例，采取的是拼貼的方式，把人物形象與視頻背景，還有照片等拼在一起。這種方式設計和制作出來的動畫，動畫的畫面看起來更為真實，而且畫面也具有比較強的時代化。動畫風格也變得靈活，采用的是浮世繪風格，將小人物在大城市中拼搏，在各種壓力下困惑、迷茫、無助等，表現得淋漓盡致，更能引發觀眾共鳴。

（二）動畫制作朝著大眾化發展傳統影視動畫設計和制作難度大，首先表現在需要的成本多，而且參與人員眾多。數字媒體藝術與影視動畫快速融合，改變了影視動畫發展的困境，也扭轉了影視動畫對專業性要求過高的局面。也就是說，影視動畫行業環境發展變化，包容性更強，即使不是專業的影視動畫制作團隊也可進行創作。數字媒體藝術背景下，有眾多的技術和工具支持人們進行影視動畫制作，比如falsh、AftertEffect等，這些軟件和工具操作起來比較方便，容易上手，在動畫制作中發揮重要作用，可幫助動畫制作者獨立完成制片。相較于過去影視動畫制作要求參與人員，必須學過影視動畫相關專業知識，或者是經過專門的培訓，開放性和靈活性更強。這種情況下，即使是沒有接受過專業訓練人員，也可利用數字化技術和各種動畫軟件，獨立完成動畫制作，更加趨于平民化，只要有這方面愛好都可參與[2]。

（三）促進動畫個性化發展現代是一個網絡化和信息化時代，互聯網上各種資源多，資源庫中包含海量素材。在互聯網資源庫與媒體平臺上獲取這些素材，就可進行拼貼動畫和混合媒介動畫創作。這兩種動畫形式具有個性化特征，采用的是反傳統創作形式，與大眾化動畫相比，視聽效果更好，沖擊力也增強。這類動畫在制作中大膽創新，突破傳統動畫局限性，不拘泥于一種形式和風格，可展現藝術最為原始的風貌。以《愛的發明》為例，屬于剪紙動畫短片，在平臺上點擊率和播放量高。動畫創作足夠大膽，運用的是剪紙藝術，以這種藝術風格來表現悲情愛情故事，更為深層則是通過這個故事，體現科技發展帶來災難。動畫獨具風格，且以美妙動人的音樂作為背景，視聽效果好，深受觀眾青睞。個性化動畫出現，同時引發關注和喜愛，促進了動畫短片制作朝著個人風格方向發展。（四）傳播途徑更廣進入到網絡化時代以后，新媒體快速發展，信息傳播與交流更加方便，這就為新媒體藝術提供更為廣闊的傳播空間。數字藝術作品創作完成以后，可選擇一個或者是幾個新媒體平臺，將作品放到上面，供網民欣賞的同時，還可針對數字化藝術作品展開交流討論。現在各大視頻平臺，比如騰訊、愛奇藝、優酷等，都支持動畫短片分享和展示。這樣可激發創作熱情，也能讓觀眾欣賞到更多另類的動畫作品和動畫視頻等。不僅滿足公眾對影視動畫需求，又為創作者提供展示和交流的機會，在這種情況下可推動動畫短片和動畫藝術創作的商業化發展。

摘要：高校動畫專業實踐教學受到多方面的制約，如何在困境中找到合理的創新型實踐教學方法給高校動畫專業建設提出了新的挑戰，傳統的教學方法已經不能適應飛速發展的數字媒體環境下的動畫教學，如何擺脫這種困境給動畫專業教學提出了挑戰。“以賽促教”這種創新的教學方法很好地解決了目前動畫教學面臨的難題，提升了動畫教育的質量，也響應了主席在報告中提出的建設創新型國家，堅定文化自信的號召。

關鍵詞：動畫專業；以賽促教；教學方法；創新

1動畫專業實踐教學的現狀

1.1動畫專業實踐的特殊性給教學團隊提出了挑戰

數字媒體大環境下，動畫教育越來越走向“泛動畫”式培養，傳統的動畫教育只是針對性地培養能制作動畫片的專業人才。近些年，隨著數字技術的發展，動畫教育涵蓋的范圍越來越廣，大量的動畫專業畢業生畢業后從事的是游戲制作、電視欄目包裝、建筑漫游制作、交互設計、攝影、影視后期制作、新媒體運營、影視廣告等各類相關行業，對教學團隊提出了嚴峻的挑戰，這就要求對動畫專業的培養方案作出調整。舉例來說，北京電影學院動畫學院現開設了1個博士研究方向（電影藝術創作理論方向）、6個碩士研究方向（動畫創作及理論方向、動畫創作與多媒體應用方向、動畫史論方向、動畫劇作方向、電視動畫制片方向、動漫策劃方向），5個本科專業方向（動畫藝術方向、電腦動畫方向、漫畫方向、游戲設計和動漫策劃方向），還開設了專業進修班、教師進修班及專科升本科班。中國傳媒大學動畫與數字藝術學院現已擁有動畫、數字媒體藝術、游戲設計3個二級學科，本科設有動畫和數字媒體藝術專業，下設動畫編導、動畫設計、數字動畫、游戲設計、數字影視制作、網絡多媒體等專業方向；碩士設有動畫創作與研究、動畫藝術理論研究、動畫產業研究、數字媒體藝術理論研究、數字媒體藝術與技術應用研究、網絡多媒體等多個方向；博士設有動畫學理論研究、動畫產業研究、數字媒體藝術學理論研究、數字內容研究等方向。由這兩家國內最專業的動畫院校的培養方向可以看出，動畫專業的實踐培養必須與社會需求接軌。動畫專業是藝術性與技術性并重的一個專業，動畫專業實踐教育的特殊性給教學團隊提出了挑戰。教學團隊孤立的知識結構不能適應新一代信息技術環境下學生群體對知識增長的需要，“以賽促教”的實踐教學方法的出現極大地改變了這種局面。

1.2網絡資源的普及給學生提供了學習動畫的多種途徑

網絡時代下，搜索功能給動畫專業的學習提供了更多的可能性，學生通過網絡完全可以自學動畫的各種技法與軟件，更能搜索到與動畫相關的各類信息資料、電子圖書，甚至是國外的最頂尖團隊的前沿資料，還可以免費觀看各類專業大師的作品及講解，高校動畫專業的學生學習動畫的途徑越來越多。［1］（1）動畫培訓機構，各類培訓班越來越多。數字媒體時代下，動畫技術的應用范圍越來越廣，各類動畫軟件相繼被開發出來，動畫技術也不再那么神秘，大量的動畫培訓機構應運而生。各種培訓機構主要培訓二維、三維類動畫軟件以及游戲制作等方面的技術，動畫專業的學生為了在畢業時能有相應的實踐操作經驗，豐富自己的工作經歷，紛紛加入培訓班的隊伍中，以便快速地掌握動畫的三維技術、游戲概念設定以及制作技法。但學生在這個過程中不僅忽略了學習動畫的樂趣，更忽視了藝術綜合素養的養成，沉溺于軟件能達到的效果、新媒體運營需要的各類軟件及效果的制作，而忽視了學習動畫最初的創意，從而出現了大批千篇一律的技術類作品。［2］（2）各類的動畫、漫畫、CG、游戲等論壇給動畫專業的學生提供了很好的交流平臺。各大動畫專業公司、各類游戲公司等都有自己的網站、論壇等，都會實時更新自己公司最近的作品，與受眾討論與分享，這給廣大的動畫專業學生提供了非常好的學習與交流的平臺。比如，大家非常喜愛的“有妖氣原創漫畫夢工廠”網站，很多知名的漫畫家都會在該網站實時更新自己的作品，《十萬個冷笑話》就出自該網站，這兩年它的大電影也取得了巨大的成功。（3）自媒體，公眾號、微博、微信、直播等新的學習交流方式興起。自媒體逐漸滲透現代人的生活，動畫專業學生接收的最新鮮的動畫行業信息很大一部分源于微信、微博等。眾多知名的動畫師、動畫公司都開通了自己的微信公眾號，學生也非常喜歡這種新的傳播方式。比如，動畫學術趴、動畫師網、動畫手冊等都是非常受歡迎的動畫公眾號，動畫專業的學生可以在公眾號上獲取最新鮮的動畫知識。比如，學生非常喜歡的插畫師阮佳、黃光劍等，大家就可以通過微博等各種渠道看到他們的最新作品，從而把新的繪畫技法和理念應用到自己的插畫設計創作中。

動漫產業是知識、技術、勞動密集型的高科技產業，需要大量的專業技術人才。在中國動漫高速發展的今天，優秀的動漫技術人才是企業和動漫行業持續發展的首要保證。因此，能夠研發具有自主知識產權的原創動漫產品也就迫切需要培養一批適應市場需求的復合型的動漫技術人才。當今我國動漫產業鏈不成熟，原創產品缺乏，動漫專業技術人才存在嚴重的結構性短缺。為準確定位動漫人才培養的方向，探索高素質復合型動漫技術人才的培養路經，本文擬運用SWOT分析方法對我國動漫人才培養進行系統分析。同時借鑒國外動漫人才培養經驗，加速我國動漫事業的發展。

動漫產業發展技術人才培養的SWOT分析

(一)優勢分析(Strengths)

(1)悠久深厚的中華文化為動漫產業人才成長造就了優良的人文環境。“中華開國五千年，神州軒轅自古傳”，作為四大文明古國之一，中國有著悠久的民族文化歷史，”物華天寶，人杰地靈”。華夏文化為動漫的創作提供了豐富的文化寶庫和濃郁的人文氛圍，傳統的文化教育為動漫人才培育奠定了堅實的基礎。中國自古擁有數不勝數的中國繪畫藝術人才和漢語言人才。始于中國唐朝的“皮影戲”是動畫的雛形產品，17世紀就被外國傳教士引入到歐洲演出，曾經風靡整個歐洲。

(2)中國民族傳統手繪水墨動畫經典享譽世界。20世紀60年代初，上海美術電影廠率先創制了第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，之后相繼推出《鹿鈴》、《牧笛》、《山水情》等一系列經典水墨動畫短片。中國在20世紀后期出品了250多部動畫片，以一種全新的藝術表現形式為新世紀中國動畫帶來了契機。中國優秀杰出的國畫家層出不窮，當時我國動漫人才的培養躋身世界一流。中國第一部動畫長片《鐵扇公主》由萬氏兄弟1941年出品，具有濃郁的民族特色。日本動畫大家手冡治蟲看了《鐵扇公主》之后，深受啟發，走上動畫創作之路，創出了世界精品動畫《鐵臂阿童木》。

(3)我國高等院校動漫人才培養發展迅猛，社會職業培訓機構層出不窮。伴隨動漫產業的發展，近幾年我國動漫人才的培養教育體系發展極為迅速。20世紀90年代全國只有北京電影學院開設動畫專業。不完全統計，截止目前，我國開設動漫專業的院校已有1200多所，近1900所高校開設了與動漫相關課程，每年畢業的動畫人才數以萬計。隨著動漫企業的不斷發展，社會各類職業培訓機構也增長迅速。隨著國家動漫產業發展的規范，將進一步開發人才培訓體系，有計劃打造專業對口，結構合理、素質優良的復合型動漫人才。

(4)良好的動漫產業發展環境，加速和強化了動漫技術人才培養。2004年我國政府頒發《關于發展我國影視動畫產業的若干意見》后，加大了動漫產業的發展，2008年中央財政投入700萬元扶持資金，扶持中國原創動漫作品創作。迄今，我國在北京、湖南、上海、廣東、江蘇、浙江、天津、山東、河北、福建、江西、貴州、黑龍江、遼寧14個省設立了動漫產業基地;在廣州、深圳、常州、無錫、南京等14個城市建立了動漫產業。我國已有百余個本土漫畫、動漫演出、網絡動漫、手機動漫等項目得到了扶持。據中國投資咨詢網《2011—2012動漫產業分析》顯示，中國動漫產業2011年總產值已達1000億元。國產電視動畫597部，22萬分鐘;動漫企業1萬余家，動漫從業人員50余萬人。中國動漫產業相比日、美等國起步要晚，但作為新興的“創意”文化產業，極具爆發力和發展潛力。動漫產業7年來創造了58．25%的平均增速，發展迅猛，前景廣闊。優良的動漫產業發展態勢和政府政策扶持，加速和強化動漫產業人才的培養。