傳統藝術培訓全文(5篇)

摘要：裝飾藝術的教學活動是保證各項裝飾藝術都能得到有效傳播的關鍵性因素，本文深入的分析了裝飾藝術在推進過程中對傳統工藝美術的借鑒情況，并對裝飾藝術的具體借鑒途徑和實踐策略進行了完整的制定，對提升裝飾藝術的整體設計質量具有十分重要的意義。

關鍵詞：裝飾藝術；設計教學；傳統工藝美術

目前，我國很多裝飾藝術設計人員都會傳統工藝美術的重視程度較高，因此，對裝飾藝術進行完整的研究，并對傳統工藝美術的借鑒策略進行分析研究，能夠有效保證裝飾藝術的應用得到有效的質量控制。

一、傳統美術當中道家思想觀念的借鑒

傳統工藝美術對我國的傳統文化具備較多的影響，尤其是在我國長時間的工藝美術發展歷程中，很多傳統工藝美術都能對現代裝飾技術的教學活動產生較大的啟示意義[1]。此外，在傳統工藝美術的實踐過程中，道家思想觀念很長時間占據了工藝美術的主體地位，雖然我國的儒家文化對社會文化氛圍的形成影響最為深遠，但不同時期的工藝美術都有可能對歷史文化的形成產生較為強烈的積極作用。尤其是我國傳統山水畫的設計理念，更是將道家文化當中的天人合一理念進行了完整復雜的設計研究。另外，我國現代社會工業化程度的快速推進很大程度上改變了現代社會公民的生活方式，尤其是現代社會生活逐漸遠離了傳統因素之后，諸多傳統工藝美術當中的文化內涵成為了關系到眾多裝飾藝術教學理念的因素。在這種情況下，社會主流對工藝美術的借鑒，更多的趨向于傳統文化當中的道家思想理念，并希望從中獲得有效的借鑒，提升現代裝飾藝術教學活動的整體質量[2]。另外，工藝美術對傳統道家理念的借鑒呈現出較為多元的狀態，諸多工藝美術無論是工藝技巧還是應用材料，都與傳統的道家理念具備較強的相似性，因此，對傳統道家理念與現代教學活動的兼容性進行完整的分析研究，是提升現代裝飾藝術教學質量的重要路徑。

二、裝飾藝術設計教學對傳統工藝美術借鑒的具體途徑

1、提升對傳統美術的理解

第一篇

一、現階段民間藝術的發展形式

民間藝術的表現形式與人們的生產生活有著十分密切的聯系。由于現代文化的逐漸改觀，工業化的發展模式逐漸取代了傳統的手動勞動，在工業化背景的發展過程中，一些民間的工藝藝術形式已經逐漸被人們淡忘。而當代的藝術家大多數都是將這些傳統的藝術形式作為珍藏品進行保護和研究，他們的過分喜愛讓一些民間工藝品逐漸成為人們觀賞的藝術品，而且大多數的人喜歡它們只是因為對那個時代的緬懷，并不是真正的喜歡這種藝術。民間工藝藝術在它的發展過程中逐漸失去了原有的使用價值，從而與社會的發展相差的越來越遠，處在一個十分尷尬的位置。雖然一些專家學者已經認識到對于這種文化的保護重要性，也在逐漸的重視的它的發展，但是，對于大多數普通民眾而言，這種工藝藝術只是一種表現形式，而且與自己的生活及工作毫無關聯，對于這種工藝品的發展趨勢形成了一種漠不關心的狀態。

二、民間藝術的發展方向

1.在創新中找到民間工藝的發展方向

對于我國的民間藝術的發展形式而言，如果要想在時代的進步過程中找到發展的方向，就必須要有一定的創新能力。因為創新是一個行業中的靈魂，只有不斷的創新，滿足當代人的需要，才可以逐漸走入人們的生活及工作之中。因此，在民間藝術形式的發展過程中不僅要保持傳統文化的藝術氣息，還要不斷的總結時展的需要，只有在不斷的創新中才能維持民間工藝美術的發展，從而吸引大眾的眼球。對于民間藝術的一些專家而言，應該改變傳統的理念，吸取一些先進的藝術表現形式，逐步適應現代人們的審美需求，同時更應該及時更新觀念，改變傳統的藝術思維模式，讓民間藝術的發展在適應時代新的改革進程中保留傳統的藝術價值。我們不僅應該注重民間藝術工業的經濟效益，同時更注重民間工藝的社會效益，通過不斷的創新讓我國民間工藝藝術適應新的發展形式，讓更多的人熟悉民間工藝藝術，滿足社會發展的需求。

2.讓民間藝術適應市場需求

第一篇：藝術教育發展困境及機制建設分析

一、藝術教育的作用及發展

一直以來，藝術教育都是人類教育中必不可少的一部分，在全世界的教育領域都得到認可。對于藝術教育的作用，目前的共識如下：藝術教育能夠對學生的道德情操進行陶冶，有效提高學生的審美能力，并且在一定程度上可以開拓學生的精神視野，提高學生的綜合素質。很顯然，藝術教育是一項全民教育，甚至可以是終身教育，有著廣泛的應用性。但在藝術教育的發展過程中，很多人認為這是小范圍的藝術技能鍛煉，所以大多從技能鍛煉的立場出發，認為這是一項適合小學階段實施的教育，事實上藝術教育在初中、高中乃至人的一生中都適用。按照人的成長規律，中學階段是學生成長的重要時期，但也最容易陷入叛逆期，如果在此階段加強學生的藝術鍛煉及生活情操指引，幫助學生建立正確的審美觀念，改善其生活態度與生活習性，形成積極健康的生活觀，這對學生的進一步成長有著關鍵的推動作用［1］。最近幾年，隨著文化藝術事業的快速發展，藝術課在各地學校受到了越來越多的重視，但同時也迎來了發展的瓶頸期，這主要是觀念上的接受與創新問題。在大多數人的觀念中，藝術教育是藝術專業學生的權利，而事實上藝術教育可以面向學校的全體學生。

二、建立多層次、全方位的藝術教育機制

就目前的情況看，我國各地區的學校對于藝術教育的模式較為單一，缺乏明確的教學目的，難以合理設計教學內容，總的來說，缺少科學的藝術教育發展機制。藝術教育絕不是簡單地開辦幾門藝術方面的培訓課程，而應該考慮到學生的發展需求及現有的知識結構，以培養學生的審美能力及藝術鑒賞能力為宗旨，逐步引導學生更深入地了解藝術的內涵，使學生在高雅的藝術中得到熏陶［2］。就藝術教育的實施方式而言，學校除了藝術培訓課程之外，還可以組織學生開展更多的藝術實踐活動，豐富學生的課余生活，包括學校藝術講座、學生藝術表演、藝術鑒賞沙龍等，從而建立起多層次的、全方位的藝術教育機制。

1．充分發揮藝術教育的主渠道作用。藝術教育分為專業藝術教育和非專業藝術教育，大多數學生是屬于非專業的，所以學校的藝術課程設置，應主要面向非專業學生，以開拓學生藝術視野為目的，激發廣大學生參與藝術鑒賞、了解藝術內涵的熱情，幫助學生形成更好的藝術審美習慣［3］。基于此，學校要對學生構成及特點進行分析研究，從藝術活動安排、課程內容設置、師資分配方案等多方面、多角度地規劃科學合理的藝術教育機制，其中在課程內容設置方面，要注重學生的科學精神、人文素質必須要跟藝術修養相結合，以此來提升藝術教育機制的理論層次，使更多的非藝術專業學生參與進來，但與此同時，也對藝術教師提出更高的要求。所以學校要引進一些具備深厚理論知識的優秀藝術教師，當然也可以著重培養本校的潛在的藝術師資，并聘請校外專家進行講座和培訓，從而壯大本校的藝術教育師資隊伍，為學生提供更好的藝術教育。當然，非藝術專業的教師，若其專業相近，例如語文、歷史、哲學等方面的教師，若有一定的藝術修養和藝術知識，也可以聘任為兼職的藝術教師，可能會收到更好的教學效果。藝術教育的課程安排應充分考慮到本校的實際情況，包括師資和學生的興趣情況，例如，學校的美術師資力量較為雄厚，且學生中對美術感興趣的人數較多，這樣就可以兩兩契合，開設美術教育大班，吸引更多的學生參與到美術繪畫中來。對于舞蹈、攝影、戲劇、音樂等藝術領域，運用的藝術教育機制跟以上相同，主要還是要考慮單個類別的師資和學生情況，從而營造可持續發展的藝術教育生態體系，確保非專業學生也能自覺地進入到藝術課堂中來，在藝術學習中陶冶出高尚的情操，體驗到更多的藝術感染力，逐漸了解藝術、喜愛藝術，從而實現藝術的普及教育。對于藝術的教學方式，可以充分發揮藝術教育的主渠道作用，結合課堂內外活動，結合理論與實踐，增加觀賞度高的教學內容，例如組織學生進行藝術鑒賞，或者觀看藝術演出，或者舉辦課堂匯報表演等，這極大地豐富了藝術課堂的內容，使藝術課堂的氛圍更加的活躍，有效提高藝術教學效果。

2．加強藝術實踐活動，增加學生體驗。藝術與生活是密不可分的，很多藝術都是來自實踐，是對生活經驗的提煉和對大自然的感知，所以藝術實踐活動是藝術教育機制中必不可少的一部分［4］。學校應經常組織學生參加一些藝術實踐活動，讓學生與藝術創作、藝術作品進行零距離接觸，更深入地體驗和認識藝術，不斷培養學生在審美方面的意識，提升其審美能力，并且可以激發出更多的藝術創造力。鑒于此，學校藝術教育機制的構建，需要課堂教學與藝術實踐相結合，科學分配雙方的比例關系，多開展藝術實踐活動，這樣可以對藝術課堂的效果進行強化，還可以加強學生認知藝術理論及藝術形式，這在一定程度上突破了藝術課堂教學的時空限制，有效拓展了藝術教育的覆蓋面。如今，很多學校都建有學生藝術團，有些學生藝術團還具備較為完善的內部管理兼職，并且有指導教師做顧問，得到學校高層的支持，有著固定的訓練場地和訓練時間，其演出不但在校內安排，還可以延伸到兄弟學校。學生藝術團是藝術實踐活動的重要組成部分，學校應對學生藝術團的建設進行科學合理的規劃，充分發揮學生藝術團在藝術教育機制落實過程中的示范作用，通過各種藝術演出的靜心安排，以傳播校園文化、傳頌高雅藝術為宗旨，使廣大學生在校內就能欣賞到精彩的藝術表演，包括戲曲、舞蹈、交響樂、民樂等，從而加深了對藝術類型的認知，激發學生對藝術產生更大的熱情，培養學生良好的審美情趣和高尚的藝術修養。除了綜合類的學生藝術團之外，還有學生文藝社團也是藝術教育機制落實的重要推動力。學生文藝社團主要是單項類的，例如學生舞蹈團、學生合唱團、學生戲曲團等，雖然規模抵不上學生藝術團，但是其進入的門欄較低，只要有著方面興趣的學生都可以加入。學生文藝社團的組建方式與活動方式都比較靈活，有些社團是以藝術知識普及為目的而組建的，有些社團則是以提高學生藝術鑒賞能力而組建的，還有一些社團純粹出于個人的愛好，匯聚相同興趣的愛好者，達到藝術交流的目的。學校應高度重視學生文藝社團和學生藝術團的建設，發揮這些社團的功能及特點，不斷壯大社團規模，以此來推動藝術教育機制的建設與普及，并且能夠進一步豐富校園文化生活，拓展藝術教育的普及空間。

摘要：在我國教育和社會科技飛速發展的當下，中職美術教學獲得了前所未有的機遇，但同時，對學生的美術能力與綜合素養的培養也提出了更多的挑戰和要求。因此，教師就必須要把握中職美術教學的特點，對中國傳統文化藝術進行深入的研究。掌握其和美術課堂教學之間的銜接點，結合學生的認知規律、學習規律、思維規律，將其滲透和融入到美術課堂教學的各個環節，利用別開生面的方式引導學生積極地進行美術學習和練習。這樣不僅能更好地弘揚和傳承我國的優秀傳統文化，同時也能為中職美術教育效率和質量的全面提升提供良好的保障。

關鍵詞：中國傳統文化藝術；中職；美術教學；滲透與運用

中國傳統文化藝術是我國不斷發展和演變過程當中累積和沉淀的產物，其包括了戲曲、繪畫、剪紙、音樂、書法、雕塑、建筑，以及傳統服飾、傳統美食等，本身具有較強的歷史痕跡、濃厚的藝術氣息、濃厚的中國特色。將其引入到中職美術教學過程當中，不僅能拓寬學生視野，增加美術課堂教學的文化底蘊和內涵，同時更好的利用中國傳統文化藝術感染和熏陶學生，以促使學生形成正確的美術思想和傳統文化意識。在這過程中，教師還需要借助現代化教學手段進行美術教學內容和中國傳統文化的呈現，使學生能更加直觀、具體、全面的理解和掌握相關內容。也可借鑒和參考較為成功的中職美術教學案例，從地域性、藝術性、人文性入手，為學生構建具有中國傳統文化藝術氣息的美術教學課程體系。

一、現階段中國傳統文化在中職美術教學中應用存在的問題

（一）師資水平有待提升現階段，隨著中職辦學規模的不斷擴大、學生人數的不斷增多，大部分中職沒有及時的進行優秀教師的招聘，原有的美術教師數量已經不能滿足教育教學需求。且中職并不缺乏具有豐富的美術教學經驗和專業水平的資深教師，但部分教師本身缺乏實踐能力，對中國傳統文化藝術的理解較為淺顯，無法很好的將二者進行融合。且部分教師無法擺脫傳統的應試教育思想的禁錮，其課堂教學仍然偏向于理論，這將會嚴重的阻礙學生的美術技能水平、綜合實踐能力、職業素養的提升。雖然中職會設置相應的美術教師培訓，但其中缺乏與中國傳統文化藝術有關的內容，難以對教師進行全面而深入的培養。

（二）教學內容較為單一一般而言，中職美術教學都是以教材為主進行相關的課程教學設計和規劃，即便是開展了拓展性的活動，但也仍是圍繞教學主題進行統籌。且有的教師認為中職階段學生本身的認知能力、辨別能力、實踐能力較為有限，在課堂教學當中引入中國傳統文化藝術，不僅會增加學生的理解難度和學習壓力，還會使學生混淆美術課堂教學的主次，故而極少進行相關內容的拓展。也有的教師為了能最大限度凸顯中國傳統文化藝術的作用和價值，會花費大量的時間進行相關的民間藝術、美術作品、傳統文化特點等內容的分析和講解，或是在美術作品鑒賞或實踐教學過程當中，引入大量的中國傳統文化藝術的分析，要求學生在某些重難點知識進行死記硬背。這雖然會提升美術教學效果，但很容易使學生滋生抵觸和反抗的情緒。且有的教師無法擺脫傳統的美術課堂教學的禁錮，引入的中國傳統文化美術作品和文化藝術形式較為統一，難以更好的滿足學生趨于多樣化、綜合化、復雜化、個性化的學習需求和要求。

（三）教學方法相對落后在美術課堂教學過程當中，部分教師更加注重課堂教學的實用性和實踐性，會根據學生的水平和能力花費更多時間進行美術技能的演示，要求學生進行模仿和練習。課堂教學中沒有突出學生的主體地位，也沒有根據社會綜合發展和教育發展情況對其教育教學方法進行創新。有的教師雖然根據新課改要求引入現代化的教學方法，但也只是簡單的進行相關內容的展示。在美術課堂教學存在較為嚴重的形式化現象的前提之下，難以對學生進行全方位、深層次、多角度的美術教學和指導。有的教師雖然設計了相關的課堂實踐活動，但為了更好的完成既定的學習任務，學生的實踐和探討的時間相對較少。且有的教師習慣于利用統一、相似的方式對學生進行教育和指導，在活動當中導入中國傳統文化藝術大同小異。為了不對學生造成過度的干預和影響，往往不對其過程進行關注，這就導致了學生的中國傳統文化理解和美術學習將會存在較多的矛盾與問題。

第一篇：高職院校體育舞蹈教學分析

摘要：體育舞蹈是融體育與藝術于一體的一項新興體育運動，是健與美的有機結合，具有很高的審美價值和健身娛樂價值，深受高職院校學生的喜愛。本文首先分析了高職院校開展體育舞蹈教學的必要性，然后針對高職院校體育舞蹈教學方法展開研究，以期能促進該體育項目在高職院校的推廣與普及。

關鍵詞：高職院校；體育舞蹈；教學

在當下高職院校需要培養實用型人才的同時，也不可忽略對人才綜合素質的培養。體育舞蹈教學可以培養學生的個人氣質，同時也可以增強學生個人體魄、強健身心。而教師如何在體育舞蹈教學中發揮最大的教學作用，吸引學生積極參與，是教師當前最應考慮的問題。

1高職院校開展體育舞蹈教學的必要性

1．1素質教育的需要：一直以來，我國高職院校的教育中，都缺乏體育和藝術相結合的課程形式，只有單純的體育課和藝術鑒賞課，體育舞蹈課剛好填補了這項空白，將體育和藝術完美融合，在培養學生的審美體系的同時，也讓學生得到了體育鍛煉，使青年人散發著青春的活力，德智體美勞全面發展，這正是素質教育所要達到的目的。

1．2滿足學生身體健康的需要：高職院校的學生學習任務較重，很多時候疏于鍛煉身體，導致體能下降。體育舞蹈根據人體的生理特點和人體構造，在音樂這種藝術形式的配合下，通過不同的動作組合，舒展身體的各個部位，根據不同的人群設計不同的難度，使學生的身體各項機能得到充分的鍛煉。尤其學生正處在成長期，有規劃的進行體育舞蹈學習，對緩解大腦疲勞，促進身體機能代謝大有裨益。