微電影行業現狀精選(九篇)

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第1篇：微電影行業現狀范文

[關鍵詞]微電影；研究；述評

基金項目：本文系四川省教育廳人文社會科學一般項目“中國微電影創新性表達及其潛在市場價值研究”（項目編號：13SB0309）；四川文化產業職業學院院級科研課題“微時代的文藝創作與文藝消費研究――以微電影為例”（項目編號：12C002）的研究成果。

2010年，《一觸即發》《老男孩》《指甲刀人魔》等短片在網絡上的火爆，幾乎讓微電影這個新名詞一夜之間家喻戶曉。這些制作精良、短小精悍、敘事完整的視頻在網上均獲得千萬級的點擊量，它們的火爆掀起了微電影創作的熱潮。微電影如此迅猛的發展勢頭引起了業界和學術界的普遍關注，因此，伴隨著微電影產量的不斷增加，對微電影的理論研究也在日益豐富。已召開多次包括業內人士和專家學者參與的學術研究會，共同探討微電影的話題；已有近百篇。下面我們將對近幾年來國內對微電影的研究狀況作簡要述評。

一、對微電影廣告價值及營銷模式的研究

微電影從一誕生便與廣告有密切的聯系，業界及學術界公認的第一部微電影《一觸即發》便是凱迪拉克定制的廣告，繼《一觸即發》之后，相當多的企業采用了微電影的方式進行廣告宣傳。即使不是為廣告主量身定做的微電影，如很多視頻網站策劃的微電影，也因為需要企業的投資而不得不在微電影中植入廣告。因此，微電影的營銷模式與廣告價值便成了頗受關注的問題，這也是目前國內對微電影進行的理論研究中成果最多的一部分。

與傳統電視廣告相比，微電影廣告有明顯的優勢。這是不少研究者都總結到的問題，比如陶瑩在《傳播學理論在微電影廣告中的應用》一文中從投入產出比這一角度分析了微電影廣告的優勢；高詩則從政策、平臺、用戶闡述了微電影廣告發展的三個利好。總之，微電影廣告擁有巨大的商業價值和廣闊的發展前景。但不可否認，微電影廣告也存在一些問題。多位研究者都注意到微電影監管機制不嚴格、缺乏統一行業標準的現狀，而這極可能導致大量低質量微電影廣告的產生。正如高詩所說微電影廣告“在行業標準規范的統一及評價體系的建立這兩方面都存在明顯的關心不夠和研究不足。也正是因為這種集體性的近視和失語，使得微電影廣告的發展缺少一種框架性的指導和良性的發展環境。同時，加之微電影廣告投入成本低的經濟特征，使得很多企業或品牌在沒有充分考慮企業特性或產品類型是否適合‘微電影廣告’的情況下就盲目投拍。當這種輕率隨意的市場行為與模糊不統一的行業現狀相結合時，很可能使微電影廣告提前進入瓶頸期，阻滯進一步發展”①。因此，如何建立微電影廣告的評價體系是我們在今后的研究中值得關注的問題。

此外，微電影廣告要最大化地實現它的商業價值，其營銷模式也至關重要。總結多位研究者的看法，微電影要進行成功的營銷，不外乎在三個方面下工夫：一是品牌精神；二是故事創作；三是營銷渠道。

在微電影的商業模式上，孟志軍總結道：目前微電影的商業模式還較為單一，基本上都是將微電影與新媒體以及廣告商捆綁在一起。由于新媒體播放平臺的免費性，很難進行版權保護，所以微電影想要通過播放渠道來盈利的可能性是非常小的，于是只能通過在影片中直接植入廣告的方式來獲得廣告商的贊助，但這樣又影響到了影片的獨立性和藝術性。怎樣尋找新的盈利模式成為微電影面臨的一個至關重要的問題。②而這也是在眾多的微電影營銷模式研究中極少談到的問題，需要我們加大研究的力度。

二、傳播學視野下的微電影研究

微電影的流行與它的傳播語境密不可分，因此，從傳播學的角度對微電影展開研究，厘清微電影流行的社會背景，把握它的傳播特點，以此找到對應的傳播策略來擴大傳播效果便具有現實意義。但目前研究成果并不多。

微電影不僅是一種新的電影樣式，也正在創造一種新的傳播模式，這種傳播模式具有極強的雙向性和互動性，而這也是媒介融合時代傳播最為突出的特征。微電影在這樣一個媒介融合的背景下產生，要獲得良好的傳播效果，就必須適應媒介融合的環境特點，采用更靈活的推廣策略。康初瑩總結的幾點策略是值得借鑒的：一是整合多種媒體，立體化推廣；二是投受眾所好，精準化推廣；三是巧妙利用微終端、微博、微群體進行推廣；四是建立信息搜集和反饋機制，提升互動性。③

張歆若以《父親之父女篇》作為個案，探討了微電影的深傳播，“微電影內容上的深刻傳播，文化層面的深度傳承給微電影的傳播效果一個分析視角”④。并由此引發對整個電影產業鏈發展的思考，“新媒介微電影的傳播效果為電影產業鏈發展提供了一個全新的思維方式和研究視角”⑤。因此，如何使微電影成為電影產業鏈的有效延伸，這是一個值得研究的問題，但遺憾的是，目前并沒有相關的研究成果。

三、微電影的現狀及發展趨勢研究

隨著微電影的流行，加之制作門檻低，越來越多的人加入了微電影創作的隊伍，“草根吶喊、專業團隊關注、明星加盟，微電影時代熱鬧紛呈。然而在熱鬧的背后，由于主創群與影像類型的不同，微電影已被分化得涇渭分明”⑥。即為廣告商量身定做的微電影廣告、由專業制作團隊制作的微電影（大部分包含植入廣告）及草根階層的微電影。微電影廣告尤其是大商家的微電影廣告由于投資較大，制作精良，在網絡上吸引了大量的點擊率，在短時間內迅速提升了微電影的發展；專業制作團隊制作的微電影由于良好的制作水準和精心的宣傳與策劃，也擁有大量的受眾，發展勢頭良好。但在微電影迅速發展的背后，已經暴露出過度商業化的端倪。因此在微電影廣告和專業制作團隊制作的微電影極大發展的同時，草根微電影的發展態勢卻并不樂觀。而筆者認為，必須保持微電影創作的多元化，才能促進微電影更好的發展，因此，推動草根微電影的發展來避免微電影的過度商業化是我們值得思考的問題。

“微電影的發展源動力更傾向于草根階層，它的魅力和意義也大多來源于此。”⑦從一定的意義上來說，草根微電影對于微電影未來的發展有不可忽視的作用。中國傳媒大學戲劇影視學院胡克教授就提出：“微電影應多與民眾現實生活相聯系，以草根微電影為發展方向，從而保持微電影的生命力。”⑧而微電影的發展在一定程度上又影響著中國電影的發展，如駱育紅所說：由于技術的普及帶來了制作門檻的降低，大量的專業影視院校的學生以及非專業但熱愛電影的文藝青年都投身到了網絡視頻的制作與傳播當中，眾多的視頻網站、門戶網站、也不斷開展微電影劇本征集、微電影比賽等活動，希望從中發現新力量，在未來還可往更廣闊的大銀幕發展。“因此，在這個意義上來說‘微電影’對于中國電影的未來發展有著積極的作用，是幫助中國電影發現積蓄年輕力量的根據地。”⑨這些年輕力量相當一部分又蘊涵在草根群體當中，所以，推動草根微電影的發展是值得關注的問題。然而，從微電影發展的現狀來看，草根微電影基本上處于單打獨斗的狀態，除了各大網站的微電影比賽，缺乏一個集中推介的平臺來擴大它們的影響力，讓不少優秀的作品湮沒在浩瀚的網絡信息洪流中，因此，“以大成本打造不以盈利為目的高端的微電影平臺和無障礙搜索引擎”⑩是未來微電影發展值得探索的方向。但從目前的研究成果來看，以草根微電影為研究對象，探索其未來發展路徑的文章還沒有。

四、微電影的藝術特征研究

在對微電影的廣告價值和營銷模式進行研究時，多位研究者都談到了微電影要獲得長遠發展必須以內容為王、創意取勝的問題，所以對微電影本身的藝術創作及特征進行研究是非常有必要的。然而，從目前的研究成果來看，只有為數不多的幾位研究者對這一問題進行研究，主要集中在微電影敘事藝術研究。

微電影在敘事上進行了很多的探索，形成了自己不同于傳統電影的獨特特征。幾位研究者都總結到，在敘事結構上，微電影對大部分傳統電影“開端――發展――――結局”的結構做了一些改變，“開端與結局被盡可能的壓縮，發展甚至被省略，而是以大篇幅展現”。這樣的敘事結構“加快了敘事的進程，內在地形成了影片的快節奏，也形成了簡單明快的敘事風格，迎合了當代人的文化消費心理”，故而獲得了大眾的廣泛認同。

鄭友奇則從微電影在敘事結構上的開放性這一角度談到：“微電影在新媒體平臺方面有著獨特的優勢，因此在敘事上就可以在主線外設置龐大的支線，讓每一個網民上傳自己心目中的支線故事，共同匯聚成一個龐大的網絡劇生活體系。”通過這種方式，微電影的受眾群體便可以實現在故事主線基礎上對故事的自由更改與創造。這一點既值得創作者們借鑒，也值得研究者們進一步深入研究。

其實，微電影的藝術特征并不僅僅表現在講故事的方式上，其他如題材、視聽表現方式都有不同于電影的值得研究之處，但目前幾乎沒有相關的研究成果。

從上述對微電影研究成果的梳理我們可以看到，研究者們從幾個不同的角度展開了對微電影的研究，但視角還沒有全面放開，目前的微電影研究主要集中在其商業價值上。不可否認，微電影具有很大的商業前景，但它要獲得長遠的發展，創作是其中關鍵的一環，所以以微電影的創新性表達為切入點，對微電影的創作及其潛在的市場價值進行綜合研究，便有了很強的現實意義。

注釋：

① 高詩：《“碎片化”語境下電視廣告發展的“聚”挑戰與“微”契機》，《東南傳播》，2012年第9期。

② 孟志軍：《微電影的傳播學解析》，《新聞界》，2011年第8期。

③ 康初瑩：《媒介融合背景下的微電影廣告發展探討》，《新聞界》，2012年第15期。

④⑤ 張歆若：《“微”電影的“深”傳播――以微電影〈父親之父女篇〉為例分析其傳播效果》，《今傳媒》，2012年第5期。

⑥ 尤達：《當夢想照進現實――從主創群與影像類型看微電影時代的發展》，《大眾文藝》，2012年第1期。

⑦ 《名人微電影美學特征及微電影發展之路》，《當代電影》，2012年第6期。

⑧⑩ 高一然：《“影像新潮：微電影命名與形態”學術研討會綜述》，《電影藝術》，2012年第4期。

⑨ 駱育紅：《“微電影”：網絡時代的概念泡沫》，《名作欣賞》，2012年第30期。

李榮榮：《傳播學視域中的微電影敘事策略探究》，《東南傳播》，2011年第12期。

錢才芙：《微時代的自我表達――微電影的敘事策略研究》，《四川省干部函授學院學報》，2012年第4期。

第2篇：微電影行業現狀范文

[關鍵詞] 微電影 新媒體 低成本

doi：10.3969/j.issn.1002-6916.2012.23.014

一、微電影和微電影的出現

世界電影自1895年12月28日誕生，電影成為一種新的藝術類型被世人所接受，可以說，盧米埃爾兄弟和他們的攝影師們用他們發明的攝影機記錄了生活的最真實的一面，早期的電影發展是紀錄電影的發展，但隨著喬治·梅里埃將攝影機帶入了他的戲劇舞臺，劇情片的概念也開始有了它最早的雛形，世界電影的發展開始逐步進入類型化的時代，劇情片與非劇情片，長片與短片……按照不同的劃分依據，越來越多的研究者將世界電影做了類型的分析和研究。

而隨著新媒體技術的發展，網絡電視，IPTV，付費電視，手機電視，移動電視，樓宇電視等媒介的出現，影像的播出平臺發生了質和量的雙重變化。電影已經不僅僅是坐在影院里觀賞的唯一享有品，越來越多的人選取了不同的媒介對電影進行觀看。

微電影的稱謂方式是中國化的，其“微”主要體現在投資、制作、時長上。與國際上的“短片”是有不同的。國際上的短片主要是以影片時長來劃分的，播出媒介也多以院線和國際賽事為主。而“微電影”是一個中國化的詞匯。

微電影在我國的最早出現被追溯為2010年末，一部由凱迪拉克公司投資拍攝，吳彥祖主演的《一觸即發》。其時長為1分鐘，在簡短的時間內完成了有效的敘事以及對凱迪拉克品牌的植入性宣傳。這部廣告片的出現，被認定為中國最早的微電影。中國最早的微電影是與商業廣告緊密聯系的。

時至今日，雖然微電影的發展可謂一片欣欣向榮，但對微電影依舊沒有學術化的定義。

二、微電影的發展依據

2001年，寶馬北美公司出資邀請了8位世界級一流的導演拍攝了風格迥異的8部電影短片，導演伍仕賢在《獨自等待》之前的準備期也拍攝了片長11分鐘的影片《車四十四》。這部劇情小短片也可以被認定為微電影在我國發展的雛形。2010年末，被稱為史上第一部微電影的凱迪拉克的《一觸即發》， 開始真正讓微電影的風暴“一觸即發”。

近些年，隨著數字技術的發展，影像制作的技術層面發生了飛躍性的改變。首先是攝錄設備的平民化普及使得越來越多的人擁有了自己的攝影機，進而為微電影的發展提供了有效便捷的設備支持。甚至一些微電影短片的制作會使用更簡單低廉的攝錄設備。

其次，國內各類專業院校、綜合類院校都紛紛開設了影視制作等相關專業，為微電影的創作提供了強有力的理論支持，更是為影視制作行業輸送了大量相對專業的人才。

第三，新媒體技術的發展為微電影提供了強有力的播出平臺。隨著新媒體技術的發展，影視類作品的播出媒介發生了從質到量的巨變。電影自產生之初，播出平臺只有院線，20世紀50年代，電視技術的發展，使得一些上座率差，票房不理想很難登上院線的影片有了新的播出媒介——電視。每一次藝術手段的變革都是以技術變革為客觀前提的：1927年，有聲電影的出現是為了對抗無線電廣播對默片的沖擊；1935年，彩色影片的出現是為了拯救沒有起色的電影產業；1952年，電影票房受到了電視的沖擊，客觀上刺激了電影產業中“新銀幕工藝”的發展——3D技術的初探、寬銀幕電影的嘗試。時至今日，高成本影片的票房收入未必與投入成正比，相對中國化的電影審查制度，也使得很多電影作品未能有機會進入院線與觀眾見面。這種我國特有的現狀和審查制度，客觀上促使很多創作者選擇其它的媒介將自己的影視作品推介給更廣泛的受眾。但也由于受到投資成本的限制以及利潤回收等方面的影響，創作者選擇相對投資較小、制作周期比較短并一定程度上接受商家贊助的微電影創作。這種類型的影視短片作品，依賴于電視、銀幕以外的媒介進行傳播播出，特別是基于三網融合等在內的新媒體技術，網絡電視、IPTV、數字技術、樓宇電視、手機電視、移動電視在內的新媒體，為微電影提供了更廣博的播出平臺，也能使作品更大程度的覆蓋到各層次的受眾群。

第四，中國式的淺閱讀習慣為微電影發展提供了受眾心理依據。1978年之后，中國進入了改革開放后的飛速發展時期，以第五代導演為創作主體的中國主流電影創作進入穩步發展時期，但隨著改革的推進，以及中國社會狀態的改變，人們日漸進入一種速食化的生活狀態，快餐式的生活，快捷化的交通方式，標題式的閱讀習慣使得越來越多的人們很難安于大段的時間去往影院進行觀影。當然，中國電影院線不匪的票價也是很多受眾選擇網絡或其它媒介進行觀影的又一動因。在這種社會生活現狀下，中青年的受眾群更多選擇一種便捷的閱讀模式、一時間，手機電視、移動電視、樓宇電視成為他們每日接收信息娛樂的渠道。網絡電視、手機電視、移動電視由于受到時間地域因素的制約和影響，其播出影像類型也就相應的受到時間的制約。為了保障收視的完整性和創作者的敘事表達的連貫性，微電影以其體裁精短、題材多變的優勢潛移默化的介入了現代人的生活。

電影的發展是技術的變革，是藝術的演變，更是受眾心理的變遷史。1916年，德國著名心理學家明斯特伯格就已經指出，電影是“一種心理學游戲”， 明斯特伯格認為：“電影不存在于膠片上，甚至不存在于銀幕上，而只存在于把它實現的思想中”。依據他的理論的發展，1932年，德國心理學家愛因漢姆從“格式塔”心理學角度出發，研究了受眾觀影的“視覺補償心理”和“完型心理”。而微電影的發展，以快捷化的敘事模式、生動化的視聽語言風格激起受眾的“瞬間完型心理”，使更多的受眾，能在短時間內對作品的內在關聯上產生共鳴。受眾通過一種對影像的淺閱讀、快閱讀來實現視聽上的瞬間沖擊，進而達到娛樂、喚醒、宣傳亦或教化的作用。這是微電影存在的心理依據。

第3篇：微電影行業現狀范文

5月17日，陳凱歌新作《搜索》了首款預告片。114秒的預告片，有著強烈的紀實色彩，劇情和情感糾葛迷霧重重，結尾鼠標指針的“穿越墨鏡”再次讓墨鏡成為搜索的焦點，而高圓圓趙又廷姚晨三人在戲里的“真假戀情”，更讓《搜索》的預告片顯得懸念重重。

現實主義題材電影《搜索》由新麗傳媒、21世紀盛凱影業出品，陳凱歌導演，高圓圓、姚晨、趙又廷、陳紅、王學圻、王珞丹、陳燃、張譯主演。據悉，《搜索》的預告片由剛剛獲得美國金預告片獎提名的制作人魏楠操刀。電影《搜索》將于7月6日暑期檔公映。

《2012中國電影產業研究報告》

中國電影票房在全球電影市場中所占份額依然很小

5月16日，由中國電影家協會編撰的《2012中國電影產業研究報告》在京正式。

該報告的編撰者之一劉嘉指出，雖然中國的票房成績增長很快，且已排名第三，但在全球電影市場中所占份額依然很小。2011年中國市場的現狀是大片弱，小片強；增速快，基礎差；潛力大，但對外影響小。這需要業屆及社會各界共同努力。

該報告首次大幅調整了內容組織格局，打破了單純的產業鏈環節的線性描述，將研究整體劃分為“產業”和“市場”兩大板塊。“產業”板塊針對行業運作，向戰略研究轉型；“市場”板塊則突出受眾效果反饋，以數據和分析說話。報告在最后還附加了“2011年電影映前廣告市場分析”，并在字數上進行了大幅精簡。（李璇）

“青年電影美術人論壇“在京舉辦

5月18日，以“電影造型的美學追求”為主題的第六屆青年論壇之“青年電影美術人論壇“在中國電影博物館舉辦。本屆論壇由中國電影博物館和北京電影學院舉辦，中國電影美術學會協辦，由主題論壇、電影大講堂、電影美術獲獎影片主題影展和電影美術設計師捐贈物品展四部分組成。

奚仲文、霍廷霄、曹久平等中國電影業界資深美術設計師代表們從電影美術創作中微觀的色彩、虛空創造、真實感追求，談到宏觀的電影造型的傳承創新，再到美術系教育教學發展現狀。下午的對話環節，來自電影產業各個領域的從業者，圍繞“數字時代的電影美術”“電影中的空間藝術”和“人才培養，任重而道遠”三個議題，展開對話。（賀筱筠）

《狂奔螞蟻》5月25日上映

由上海七賢影視文化傳媒有限公司出品，福建恒業電影發行有限公司、上海凱羿影視文化傳播有限公司聯合發行，青年導演潘昊、葛文喆執導的電影《狂奔螞蟻》5月17日在成龍耀萊國際影城舉行看片會，導演潘昊攜主演黃晉琨出席活動為影片造勢。首映禮現場，片方宣布，影片將于5月25日 “艱難爬上大銀幕”。（賀筱筠）

《龍門飛甲》9月登陸北美市場

日前，IMAX公司宣布由博納影業出品、IMAX公司進行IMAX轉制的《龍門飛甲》將于今年9月登陸北美市場，且將全部采用IMAX 3D版本放映。

《龍門飛甲》自2011年12月上映以來，累計票房約8650萬美元。其中，中國內地61張IMAX銀幕所獲收益約1060萬美元，成為繼《阿凡達》《變形金剛3》和3D版《泰坦尼克號》后，國內票房排名第四的IMAX版本影片。IMAX電影娛樂部主席兼總裁理查德·葛爾方透露，截至目前，中國已擁有68塊IMAX銀幕，年底有望突破100塊。IMAX公司也在加強與中國電影的合作，未來每年將制作3-5部IMAX版本國產影片。目前傳奇東方公司已經擬定與IMAX公司合作拍攝紀錄片《長城》。（李璇）

微電影《變身母女》

10日全網上線

5月10日，由靈思傳媒、移動MM、酷6網聯合制作的公益微電影《變身母女》作為給“母親節”的獻禮在各大網站正式上線。

該片由青年導演向灼執導。影片以“靈魂互換”的概念作為故事的節點，以超現實的手法表現母女親情與代際溝通。“由于周期短，微電影在創作上沒有回旋的余地，NO TAKE TWO。但時效性強，可以迅速捕捉反映社會熱點。”向灼表示。該片在運作模式上也頗具新意。臨近母親節，中國移動MM提出在母親節期間啟動公益項目的意向，靈思傳媒作為創意核心，直接介入到劇本創作、影片拍攝、宣傳推廣等環節。據悉，5月底，靈思傳媒還將集中推出《微博有鬼》第二季在內的40多部微電影作品。（張莉）

“喜歡你沒道理

校園影像季”北京開幕

5月17日晚，由伊利巧樂茲和愛奇藝共同主辦的“喜歡你沒道理校園影像季”活動于京開幕，羅志祥、劉心、許飛到場助陣。

“喜歡你沒道理校園影像季”是針對大學生的微電影演員評選活動，首站廣州已圓滿落幕。此次北京站活動，通過線上網絡海選，線下校園評選，馬瀚與王杰曦等六位選手脫穎而出，獲得了參演愛奇藝出品的微電影的機會，其中三號范亞鑫和四號劉年則由于出色表現加冕北京站“男女人氣王”。（李璇）

第4篇：微電影行業現狀范文

時下，微電影已經成為品牌營銷的重要載體。微電影營銷所帶來的新鮮感和前所未有的關注度，讓越來越多的品牌大佬們躍躍欲試。

新明珠集團企業宣傳組市場部經理符小燕在接受《廣告主》雜志采訪時表示，德美作為新明珠陶瓷集團第三個榮獲“中國馳名商標”的高端品牌，取義“厚德載物”，以德為美，是新明珠陶瓷集團傾力打造的一個以傳播中華傳統文化為內核的陶瓷文化品牌。佛山德美的主要消費群體定位是70、80后的中青年及中老年人士。所面對的消費群體與佛山德美追求品質美、獨特而有品位的生活方式是一致的。這個消費群體有著良好的教育背景與品位素養，消費心態更多是追求品質、注重精美。在分析主要消費群體的基礎上，佛山德美的產品及品牌定位十分明確，正是針對中高端市場的體現傳統文化內涵的民族品牌。德行天下，美尚人居，是佛山德美堅定不移的追求。在她看來，隨著互聯網的飛速發展，“微時代”的到來，微電影營銷已經成為營銷界具有較強潛力的新興營銷模式，借助微電影參與度高、話題性強的獨有特質，使受眾在接受信息時眼前一亮。陶瓷行業作為低關注度的行業，需要加大對大眾消費者的品牌意識灌輸，而這種兼具商業性與娛樂性的微電影無疑是最為合適的營銷方式。

據悉，從今年5月至今，半年時間內，新明珠拍了5部微電影：5月，旗下薩米特陶瓷開拍《為愛瘋狂》；6月，旗下惠萬家陶瓷再拍《愛如初》；7月，旗下冠珠陶瓷開拍《致夢想》、冠珠衛浴開拍《心謠》；8月旗下德美陶瓷開拍《中國合租人》。

“借助微電影，可以將企業的品牌形象，產品特性融入故事情節，結合劇情潛移默化地引發觀眾共鳴，幫助品牌建立與觀眾的情感紐帶，迅速擴大品牌、產品的認知度和影響力。利用微電影進行品牌營銷，能夠將品牌倡導的價值轉化為某一階層的生活方式或故事情節，有效地淡化產品，脫離粗暴的植入式廣告，以情動人，凸顯品牌，讓品牌的內在精神感動受眾，影響社會。”

符小燕表示，在此次《中國合租人》中，巧妙地將影片故事緊密與品牌文化內涵緊密聯系在一起，同時結合了當下社會關注度極高的熱點話題。《中國合租人》深刻地反映出當今老無所依的社會現狀，于平淡的故事中尋找溫情和關懷，感染受眾從而引起共鳴，這樣的劇情設計得到廣大網友極高的好評。用真真切切的生活和平平淡淡的故事引發觀眾的共鳴，同時也契合了佛山德美“德行天下，美尚人居”的理念，給人溫暖和感動，將品牌的推廣與電影藝術表達很好地結合在一起。在弘揚中國傳統美好文化精神的同時，也宣傳了品牌自身正面的形象和積極的品牌精神。

內容和推廣是微電影成功的關鍵

符小燕表示，在微電影中進行品牌植入，不只是微電影在選擇品牌，同時品牌也在選擇微電影，選擇一部合適的微電影才能使自己的品牌最大化進行傳播。她表示，在選擇影片的時候，要考慮的因素很多：自身品牌的文化內涵、影片作品表達的背后意義、產品與故事情節的結合、影片的背書效果……這些都是品牌需要考慮的。“我們可以大概歸結為兩個方面：一、影片故事情節與品牌、產品的融合度。微電影不同于網絡視頻短片，它偏向商業化，講的一定是一個故事。通過影片宣傳品牌，一定是基于影片的內容、寓于故事情節，在故事情節中達到廣告主推廣品牌、提升形象的營銷目的。這其中內容與品牌的融合度的自然成了影片選擇的關鍵。二、影片的互動性、話題性要強。影片內容必須能夠充分帶動受眾的參與熱情，同時能夠使全民參與收藏、分享、討論，進而在全社會上帶來更廣更深入的影響。”

“關鍵在于精彩的內容和有效的推廣相結合。”對于利用微電影進行品牌傳播的關鍵，符小燕如是說。她表示，首先是品牌的內涵——將品牌內涵與精彩劇情的巧妙結合，為產品或品牌設計的劇情橋段使其成為影片故事的重要環節，或者產品是影片發展中的重要線索，通過影片的故事情節達到引發受眾關注、引起情感共鳴的最佳效果。這樣也能夠讓受眾深刻感知到產品特點以及品牌的精神內涵。其次，利用影片進行營銷的另一個關鍵在于推廣。在影片正式上線前，運用各種媒體平臺進行宣傳預熱。海報、預告片、花絮、演員故事等等依次在各大視頻、SNS網站投放，形成互動，保持傳播的延續性及熱度，同時結合開展一系列的微博、微信活動來配合影片和品牌的宣傳，制造話題，引起關注。影片播放當天就是引爆事件的一刻，通過觀影播放、互動交流和針對性傳播的有效配合，再次掀起一輪營銷。

“《中國合租人》作為佛山德美瓷磚首部公益微電影，考慮到微電影受眾的主要接收平臺為互聯網，同時要增加受眾的關注度、參與度，所以我們主要采用網絡推廣手段，將網絡優勢渠道資源全網打盡，官方微博、微信、相關資訊網站，同時借助優酷、騰訊、新浪等強勢播放平臺，通過不同營銷內容，公關軟文的推廣，并結合時事制造話題，組織網絡活動，引發關注。”

符小燕表示，此次推廣，微博是進行進行影片宣傳的重要手段之一。佛山德美瓷磚新浪微薄經過接近5個月的規劃運作，粉絲數量接近10萬人。微博已經成為佛山德美進行品牌形象、活動宣傳的重要資源。在《中國合租人》公益微電影的籌備以及拍攝階段，佛山德美瓷磚就已經通過微博進行宣傳報道，從導演、演員們的確定，到海報的出爐、拍攝過程中的趣事，關于演員的故事等等都通過微博一一呈現給受眾，讓受眾一點一點的了解演員，了解影片，來培養觀眾的期待感。

她透露，此次利用微博進行宣傳，有兩個最大的亮點：一個是現場直播10月17日晚的首映禮，吸引了大量粉絲在微博上圍觀；第二個亮點就是結合《中國合租人》開展觀看影片，傳播關愛空巢老人的微公益有獎轉發活動，網友們反映強烈，參與度很高。

未來，以精品戰略謀發展

隨著基礎設施改造、居民住房建設的不斷擴大投入，普通民眾的收入不斷增加，消費者越來越講究裝飾住房、追求品質生活，因此陶瓷產品發展是趨向個性化、精品化的中高端市場。在調整產品結構和提高產品附加值的同時，兼顧企業的整體利益。努力提高產品技術含量、加大自主創新、培育高端品牌是企業脫穎而出的必要舉措。

符小燕表示，針對陶瓷行業發展趨勢、渠道新的發展情況和傳媒的發展趨勢等綜合情況來看，德美營銷戰略將從“品牌提升、媒體精投、精品產品打造和終端深挖”四個方面進行有針對性營銷工作：

品牌提升：通過不斷整合企業對外傳播的各種資源，來實現特色較強、形象突出、記憶深刻的市場影響，從而在行業內樹立品牌自己獨特的市場認知。

媒體精投：通過對投放媒體的效果調研、目標消費群分析、效果評估、針對性投放幾個方面，來保證媒體投放的“精準度”，好鋼用在刀刃上。

第5篇：微電影行業現狀范文

2012年3月6日，“新浪第二屆微視頻大賽”正式在北京啟動，電影導演陳凱歌、演員王珞丹出席會。新浪宣布將在2012年繼續升級去年提出的微視頻戰略，并推出“一個活動，一檔節目，一個產品，一個應用，一個工具，兩個平臺”的社交視頻5+2組合拳。

過去三年里，“社交+視頻”成為互聯網最熱的營銷故事之一，內容營銷視頻化和視頻營銷社會化成為潮流。越來越多的企業嘗試利用社會化媒體進行視頻營銷，并獲得了不同凡響的營銷效果。2011年7月，新浪微視頻戰略，舉辦微視頻大賽、微電影節，為行業奠定了關于微視頻、微電影的一些概念基礎，也引起了行業內的討論風潮。

在新浪看來，微有兩個含義：一是短視頻，通常在3~15分鐘；二是微博，用戶通常不是主動觀看而是通過以微博為代表的社交平臺進行收視和傳播。廣義上來說，所有適合微博平臺收視與傳播的短視頻都是微視頻，包括新聞、音樂、體育、娛樂、拍客、短片等等。其中，微電影則專指那些專業制作，采用電影敘事手法，主要通過微博進行收視和傳播的短片。新浪認為，相對于競爭激烈的長視頻紅海，“有價值的短視頻”是一個全新的產業藍海，而社交媒體無疑極大的放大了短視頻的傳播價值和營銷價值。

在新浪的推動下，2011年微電影概念風生水起，進入2012年后，更變得如火如荼：微電影已經成為企業營銷的標配。新浪銷售策略中心總監艾勇表示，一年以來產業資本、明星導演編劇等人力資源以及廣告主預算出現向微電影的趨勢性轉移，這種現象證明了新浪早前的判斷，即微視頻尤其是專業制作的微電影具有巨大的產業價值，是娛樂產業和視頻產業的藍海。

目前，隨著汽車、食品飲料、日化、奢侈品、IT、電子商務等主流廣告主的大舉進入，微電影已經成為獨立的營銷品類，跟傳統的TVC一樣成為了企業營銷的標配，并產生了基于微電影和TVC廣告新的臺網聯動模式。此時此刻，新浪微視頻戰略升級正逢其時。據介紹，為了更好地幫助微視頻和微電影的傳播，新浪將祭出社交視頻5+2組合拳，即“一個活動，一檔節目，一個產品，一個應用，一個工具，兩個平臺”的社交視頻5+2組合拳。

活動：微視頻大賽助力產業前行

作為新浪微視頻戰略的重要部分，新浪于2011年創辦微視頻大賽，旨在給富有活力的創意人才提供一個展示自己才華的舞臺，源源不斷地為中國娛樂、視頻、廣告產業，提供更多優秀的劇本創意。

據新浪網副總編輯趙添介紹，2011年新浪第一屆微視頻大賽在新浪微博上產生了廣泛的影響，至今活動覆蓋了全國31個省市直轄區共超過2000萬網友，在新浪上產生了超過100萬的話題量。大賽共征集到微電影作品近2000部，微劇本作品超過9萬條。

大賽結束后，已經有多部獲獎微劇本被影視制作機構或廣告公司拍攝成了微電影。其中根據大賽獲獎者張鈺鋮作品改編的，由新周刊執行總編封新城跨界導演的印象電影《逝年》上線3天播放量就超過100萬。除此之外，未來還將有更多的微電影作品通過新浪微視頻大賽的平臺輸出到各大電影節，參與短片類的評選。

節目：臺網聯動幫助微電影電視落地

隨著微電影的日益升溫，很多電視臺開辟專門的欄目和時段來播放微電影內容，重慶衛視率先推出的《星電影》節目，盤點中國電影現狀，其中就包含了微電影這樣一個不可或缺的部分。

據介紹，作為重慶衛視星電影節目的獨家戰略合作伙伴，新浪將從微博和微視頻大賽中篩選優秀的微電影作品輸出到《星電影》節目，實現微電影的臺網聯動和跨媒介傳播，促進互聯網視頻內容對電視渠道的反向發行。業內人士表示，這也是微電影概念出現以來第一次打造了持續穩定的社交視頻內容在電視臺落地通路，對企業內容營銷和微電影營銷價值巨大。

產品：看點讓視頻更社會化

2012年的視頻領域，新浪的看點無疑是最受關注的產品。看點（）是基于新浪3億微博用戶好友關系的社會化電視平臺，用戶的觀看和評論會影響到自己好友的節目單，所以可以簡單地理解為基于新浪微博社會關系生成的“個人頻道”。

這款產品方便用戶觀看電視時實時發微博評論的需求，被譽為首款真正實現了三屏互動的產品。數據顯示，今年春晚期間，看點上的視頻總播放量超過了2000萬，不少觀眾一邊看節目一邊分享，而分享到微博里的精彩片段又被其他網友觀看，從而形成了大家在電視或電腦上看晚會，在微博上爭相討論、觀看朋友捕捉的“看點”這樣一種全新的電視消費模式。

應用：企業微博打造企業電視臺

新浪在3月底推出新版的企業微博，新版本中提供了標準的視頻應用，方便超過13萬企業微博用戶打造自己的“企業電視臺”。擁有超過3億用戶的新浪微博是中國最受歡迎的社交平臺，也是媒體、政府、企業進行社會化傳播的新主場。

新版企業微博除了提供更具創意的前臺呈現以及更具洞察的數據分析功能之外，更打造了企業應用商城，方便企業利用Open API安裝相關應用。企業可以利用將其品牌的微電影、TVC廣告片、產品教學片等上傳到企業微博，打造個性化呈現的視頻空間，成為企業在社交平臺的“企業電視臺”。

工具：微視頻指數構建評估體系

對于微電影傳播效果的評估也日益被業內人士提上議事日程。區別于電視廣告對傳統電視媒介投放的依賴，微電影的傳播更加重視在社交平臺上所引發的用戶分享和口碑效應。為此，新浪將配合微視頻大賽，在業內獨家推出“微視頻指數”，為業界提供綜合體現微視頻/微電影傳播影響力的關鍵指標。

據悉，“微視頻指數”將主要是從“視頻播放量”和“關鍵詞提及度”兩個維度，綜合微博轉發量、參與討論人數、轉發人影響力等信息，對微電影傳播的“收視率”與“影響力”進行評估，并將于每季度“微視頻指數風云榜”。

雙平臺：新浪+微博 打造傳播矩陣

新浪的“雙平臺+多終端”構建了最優的傳播平臺，也是新浪在微電影營銷傳播方面的一大優勢。具體對微電影傳播而言，新浪擁有最具公信力的門戶平臺，可以為微電影帶來高質量的覆蓋傳播。而新浪微博擁有3億注冊用戶，13萬多家企業用戶，是中國最活躍的SNS2.0平臺，加之配備了各種社會化廣告產品，以及新浪微博企業版、多終端整合營銷解決方案、臺網互動策略等，都能幫助企業完成微電影營銷傳播目標，不僅帶動企業品牌跟用戶充分互動，提升微電影的傳播效果，而且更重要的是能提高品牌的影響力和滲透力。

2012年3月14日，由新浪攜手合作方重金打造的首部網絡自制劇《杜拉拉升職記》開機會在北京舉辦，新浪銷售策略中心總監艾勇介紹說，新浪將動用“雙平臺、多終端”的各種資源，對《杜拉拉升職記》進行整合傳播推廣。比如，利用門戶進行報道，利用門戶的相關頻道搭建活動專題，完成傳統的覆蓋和到達。利用微博平臺的微訪談、微影評、新浪看點等多種工具，打造真正的互動，從而引起受眾廣泛的討論，實現裂變傳播。

可以看到，在新浪等網絡媒體的不斷倡導下，微電影成為企業營銷標配，大量的企業正在構思或者已經拍攝自己的微電影，廣告內容化正在成為眾多企業、傳播平臺研究和實踐的重點，那么如何將這些“廣告內容”最強勢最全面地傳播出去，成為未來營銷競爭的關鍵之一。業內人士分析說，未來微電影營銷的競爭不僅是劇本、人才的競爭，而且更重要的是對傳播平臺的競爭，優質的傳播平臺會讓微電影的傳播價值最大化，從而提升廣告主的投資回報。

第6篇：微電影行業現狀范文

微電影以現實主義的方式充分體現了微時代的內涵，從美學視角來看，微電影的精彩在于微言大義。只有在“大義”的前提下，才能在細節中發現精彩之處。微電影是影視文化發展的一小步，但是卻是人類電影美學新時展退去浮華還原本質的一大步。在這個觀影者的審美需求逐漸主動化的時代，單一、乏味的劇情和題材是滿足不了當代觀影者需求的。本文從時代特征、時代審美和發展前景三個角度評析微電影對當前市場的迎合及時代意識。

［關鍵詞］

微電影;商業;網絡化;美學價值

微電影從最初單純情感的渲泄已經轉變為多元化的題材，同時，它給觀影者帶來的深度思考也越來越多樣化，一些微電影的藝術形式甚至已經達到了一定的哲學深度與思想高度，在短短的數分鐘內就已經能夠觸及觀眾的靈魂深處，真正做到了見微知著。

一、微電影的時代特質

(一)平民化微電影的實質反映的是一個時代，所詮釋的是這個時代的各種細節，從而變成了一種藝術形式，具有很強烈的真實感和深刻的意義，與新的傳媒形式相當契合。同時，它還與這個時代孕育出的一些審美方式有著完美的結合，可以說抓住了這個時代的脈搏———具有投資低、符合時代潮流的特點。從微電影剛剛起步的那一刻開始，發展狀況可謂是一帆風順，其發展的空間極其廣闊，且沒有什么定義性的模板去約束他。具體的藝術形式本身就是自由的，并沒有藝術準則去衡量它，在此契機之下，微電影的發展便呈現出燎原之勢。因此，人們便發現了新的商機，在之后一段時間，微電影的商業化氣息也變得愈加濃重。但創作者應把藝術創作與商業化分離開來，因為微電影最大的特點就是創新和自由，所具有的鮮明特點也是在這個時代生存的根基，它的很多的元素都符合當下時代特征，這些都是電影藝術獨立化形勢下一種宣揚個性的表達手法，微電影劇情之美更加的平民化，與廣大觀眾形成了良好的互動氣氛。

(二)藝術化這個時代的特征不是遵照嚴格的劇情線索，其時間性與空間性趨于碎片化，所以微電影應運而生，其利用的就是占據觀眾的零星時間，極具當前快餐式文化的特點。同時又是利益性、創新性、娛樂性和藝術性等多種元素摻雜在一起的藝術產物。當前時代的這種藝術形式不單單滿足了大眾零星時間的生活習慣，也滿足了無數群體的創造、獨立、個性、尋求新鮮、感動等復雜的心理需求。用藝術美學以及與其有著緊密關聯的文化內心、電影臺詞、觀影者內心和傳媒學等結合愛情、友誼、親情等情緒升華元素，以完成微電影制作者的利益追求、藝術追求、娛樂追求。當前時代的微電影在對素材的選取方面都最大限度地做到了普通化、基層化，這種取材所構思的劇情即具備存在主義的創作特征和其他類型的電影制作特點，也存在著小背景、大特寫等與眾不同的風格。

(三)草根化微電影的受眾是具有“草根文化”的群體，在這個時代，觀影者的審美需求也變得主動化，同時觀影者的年齡越來越低齡化，這些新時代的年輕人在微電影的作品內容、作品主題等方面的審美是多樣性的，單一乏味的劇情和題材是滿足不了當代觀影者的需求的。并且微電影的欣賞方式與傳統電影也并不相同，可以隨時在電腦或智能手機等設備上進行觀看，欣賞的方式更加隨意化、生活化。自從微電影創建的那一天，就吸收了影片與廣告的雙向特點，與商業宣傳的方式和傳統電影廣告的洗腦性、說服性不一樣，比傳統的電影廣告更為簡單直接，沒有任何的藝術性，反觀微電影的商業廣告，多是充滿藝術性的，其文藝氣息也很濃重。在形式上推陳出新，與以往經典電影的廣告相比更能令觀眾耳目一新，這種商業化的特點可以把感情發揮到最大化，與觀影者形成融洽的互動，將利益化與商品概念化擴大，傳播方式變得更為具體。微電影現存有幾個問題，其中有對觀眾的需求的過度討好，在劇情上反映的問題趨于相同化，這些問題都限制了微電影的發展。隨著商業利益的不斷擴大和廣告利益形式的加入，微電影的發展之路會越走越遠。

二、微電影的時代審美

(一)美學價值的表象微電影的流行，在很多方面都把藝術與非藝術的界限變得不那么分明，這對于經典電影來說，不得不說是一種沖擊。微電影的類型十分繁雜，但喜劇類型偏多，逐漸成為微電影的主流類型。所有的形式特點都可以看出是為了滿足觀影者的心理需求，在視覺和內心得到震撼的過程中，也實現了其藝術價值。通過零星式的感官刺激讓觀眾不斷享受，最后量變引起質變，讓觀眾內心發生實質性的變化。電影將其主旨在極短的一段時間內呈現給觀影者，這種能力對于一個導演來說是不容易的，微電影的最初文化輸出是基于大眾的審美標準的，這一類人的心理需求、觀影方式已經成為當前的主流，是這個時代的代表，這種市井小民式的價值標準第一次影響了電影藝術的審美標準。

(二)深度審美不管影視的“革命浪潮”是否到來，微電影中的美學評價標準對于經典電影的學習和傳承是極其有意義的，這種傳承的風格對其作品的內涵美學是不可或缺的，內涵與結構的制衡仍舊是主要的問題。對于影片的理性體驗已經變成了感性體驗，對電影作品“隔岸觀火”也變成了現在的“身在其中”的體驗感和加入感，不單單要觀影者體會到影片主人公的獨特性，也要使觀影者從內心深處去更深層次地理解電影內涵，保證了微電影和觀影者的溝通，這是傳統電影的審美價值達不到的。不管作品給觀影者帶來的是心靈上的震撼，還是思想上的沖擊，對其藝術性以外的東西避而不談，作品的最終目的是要引起觀眾內心共鳴的同時，也讓觀眾能去思考其意義，不單單是為了搞笑、有趣，更是要讓其具有深刻的內涵。

(三)后現代主義的審美分析當這種美學發展到了今天，審美意義也變得由原來的淺層次討論到哲學類的探討，比如哲學家康德的感知與時間，黑格爾的否定之否定的辨證法，或者是哲學家、精神研究者弗洛伊德的潛意識的自我，都成為現在所拋棄的對象。在玄幻類作品盛行的時候，最受人喜愛的哥特式的真實與虛幻，到了現代都被冷落起來，那就更不必說索緒爾的電影語言和邏輯主義了，現在所推崇的是一種輕質化的藝術形式，這種美學能夠一點即通，觀眾不需要理解什么簡單的哲學原理，也不需要去思考什么價值與內涵，因為電影本身已經把這種深層次的意義深入淺出地表達了出來。現在的美學價值觀是通過藝術作品把其劇情、內涵直觀地傳達給觀影者，由此看來，美學與藝術的創作之路還很漫長。

三、微電影的產業前影

據中國網絡資源統計部門的信息顯示，一直到2014年，中國的上網人數達到了6億人之多，僅10年增加的上網人數就有六千萬。中國人正在走向信息化、自動化的生活，由真實的日常生活陣地轉移到了虛幻的網絡陣地，人們更愿意把其生活的主旋律放在網絡上。微電影的經營形式在為其打開了市場大門的同時，也加快了中國人文行業的前進速度。互聯網提供數據顯示，和商業相結合的微電影，到了10年之后可能呈曲線增長，“小規模”的作品可以造就其獨特的“大夢想”。中國微電影產業才發展沒有多久，和電影產業比較發達的國家相比，晚了很多年，但這不能說明中國的微電影就不如先發展的國家。微電影這種創造性的藝術形式成為了價值輸出的主力，對發展中國家人民的思想內涵和提升經濟速率有著重要且深遠的作用。在發展的過程中仍舊有很多阻力，比如國家部門出臺的一些限制娛樂產業過度消費的政策。但是一些互聯網視頻網站也有著很大的生存空間，搜狐、優酷等視頻網站得到了商業公司的關注，有著和傳統視頻播放機構并駕齊驅之勢，這也為微電影提供了其棲息場所，成為商業公司最適合的利益獲取地。對于經典影片來說，觀影者買票走進電影院是其主要獲得利益的方式，整個流水線也有明確的規則和形式。相比之下，微電影是不需要票房的，一個剛發展起來的產業要形成一個流水線式的制作流程并且運行順利，需要長時間的摸索和大膽的嘗試，在此基礎上墊定平穩的收益基礎。從這些方面來說，國內的所有微電影的創作者任重而道遠，還需要努力的培養一代能夠獨當一面的權威性團隊，在各大媒體對微電影盈利形式的大膽嘗試中，目前已經有了極大的成就，商業發展的前景也無限光明，在保證了劇情新穎和內容質量高，要求達到標準的微電影一定會更加蓬勃的發展。

從總體上來說，與傳統電影或是長視頻相比，微電影更符合商業發展所需的特征。商業的發展對電影作品這一棲息地越來越關注，其需求也飛速增加，這種對于合作的渴望也是微電影發展壯大的源動力，也是在其推動下，微電影由牙牙學語走向“成人”，中國的電影藝術行業在未來的幾年中會達到100億元之上的成就。一首歌，一部電影，一個人都可以代表一個時代，而近幾年的飛速發展，帶動了時代符號的發展，一個字也可以象征一個時代。如“微幸福”“微小說”“小時代”“小確幸”，等等。這些詞語簡短而精致，生動而具體，言簡意賅地代表了一個時代的特性和形象，也暗含了這個時代的政治制度和文化形態、經濟發展。在如今時代，“微生活”的節奏還在保持，微博、微信等網絡信息傳播使其飛速發展。如今這個快節奏的時代，信息飛速傳播，而當人們習慣了信息量快速更新時，慢速的信息已經逐漸被淘汰，此時“微電影”以其簡短而精致的特性牢牢把握住了人們的內心，并逐漸演變成新時代的文化之一。從“微電影”走進人們視線發展至今，所用的時間并不長，但是已經可以預見到其蓬勃的發展趨勢和十分明朗的未來。而想要這一行業持續發展，每一位從業人員都必須學習行業模式和思考如何運作企業，就如同人想要成才就必須樹立遠大理想一樣，電影藝術科學發展的前提也必須是明確發展目標，其次要綜合市場的全部資源，時刻更新信息，其話題要足夠吸引人們的目光，但是要確保內容的豐富，而在如今這個健康向上的時代，微電影必須以傳播正能量、樹立正確價值觀為己任。時代符號向來能夠引導時尚潮流和社會發展方向，而微電影制作方“相信夢想、追求夢想”的價值觀念無疑是發展的最大動力。如今隨處可見的新媒體設備，加強了信息的傳播力度。微電影中傳遞出的積極向上的價值觀，像一陣風刮過每一位觀眾的內心，并播種下健康向上的希望種子，讓每一位觀眾都能在生活中發現自己的人生價值，從生活中感受每一份美好。這是時代風向最有影響力的一種形式，并且其全民化的制作更拉近了與群眾的距離，并帶動更多的人融入其中。就目前市場來看，微電影有專業的制作團隊，有精明的營銷策略，也有業余愛好者的愛好加盟，精心投入卻不問結果，也有剛入門的學員用微電影證明自己的能力，讓其作為自己打開電影大門的敲門磚，但所有人員都有一顆敬業之心。

四、結語

在信息簡短化的社會，任何的價值與觀念都是多樣化的，微電影的精髓就是為人們呈現了一個多元化的世界，讓人與人之間的聯系緊密起來，也讓正能量不斷增加，越是生活在物質化的社會，人們就越需要這種心靈上的釋放。微電影不會就這樣安于現狀，它必將承載著人們的希冀一路前行;微電影也不會僅僅是曇花一現，它必然會和更加新鮮的血液結合，迸發出更新的活力，獲得更大的發展空間，充實人們每個人的生活，在我們自己的“微”時代，成就我們每個人的“微”夢想。

［參考文獻］

［1］張超．淺談微電影的產生原因以及發展趨勢［J］．經濟研究導刊，2012(25)．

［2］閆碩碩，馬文彬．由微電影的特征談其對大學生的自我塑造［J］．電影文學，2012(17)．

［3］文勁松．今天你“微”了嗎———以微電影《老男孩》和《玩大的》為例［J］．電影文學，2011(18)．

［5］毛文實，嚴超．微電影的時代內涵及其美學價值分析［J］．電影評介，2015(21)．

［6］洪長暉．微電影的成長及其悖論———市場與受眾的雙重透視［J］．現代視聽，2011(12)．

第7篇：微電影行業現狀范文

[關鍵詞] 微電影 傳播優勢 發展

前言

微電影是數字化時代，網絡短片在碎片式休閑和微傳播盛行語境下，一次創意集結和影像話語權民間化的整裝再發，深入研究微電影的特點和優勢，為中國文化產業發展積聚創意人才和實現整個影視產業鏈條的可持續發展，是微電影發展當口，我們應該理性思考的問題。

本文所談的微電影（Micro film），主要指具有電影的制作手段、藝術元素、策劃體系和完整的故事情節，投資成本小，片長超短，在三十分鐘以內，主要在新媒體平臺上播放的、適宜在移動狀態和碎片休閑時段下觀看的視頻短片。“微電影”相對傳統電影和電視的根本區別在于—它的3“微”特征（微時長、微制作期、微投資），使得過去曲高和寡的單項度藝術殿堂回歸到了真正具有互動和體驗特點的、人人皆可參與的“草根秀”時代。它的低門檻，廣譜性與參與互動性適合了新經濟時代人們追求精神自由和互動體驗交流的感性訴求，是信息技術革命下的web3.0.①

一、微電影的發展現狀

微電影真正作為一種新興電影樣式進入大眾視界，并引起廣泛關注，始于2010年底吳彥祖主演的《一觸即發》。微電影現已成為眾多產品品牌營銷的一種重要傳播方式。凱迪拉克推出莫文蔚主演的《66號公路》，以及益達推出的《苦辣酸甜》系列，保時捷推出的《私信門》等以闡釋品牌內涵和推廣企業文化為主要目的的系列微電影，實現了較好的品牌傳播效果。繼而眾多專業、非專業制作隊伍推出的各種勵志類、懷舊型、親情篇、哲思潮等主題千變萬化，層次千差萬別的的微電影在網絡平臺上噴涌而出。微電影近兩年的發展態勢可謂迅猛，文化傳媒公司、廣告公司、專業影視制作團體、視頻網站摩拳擦掌，在投資、制作和平臺建設方面運籌帷幄，似有風雨欲來之狀。各類微電影節和微電影大賽更是為微電影發展不遺余力地造勢，推波助瀾，大有風暴來襲之勢。這些對微電影進入公眾議題空間起到很好的推動作用，也很好地匯集了一些專業人士的思考和創意人才的交流。微電影的發展的確為多媒體時代文化產業的發展注入了新鮮血液，開啟了更富有時代氣息的創意模式和產業鏈條。思考微電影的傳播優勢，發掘其傳播威力，助推微電影的綠色、可持續發展是本文研究目的所在。

二、微電影傳播特點和優勢分析

（一）短

目前大家對微電影的定義還不完全統一，差異主要集中在片長限定方面，有限定在三百秒以內，有限定在十五分鐘以內的。中國襄陽大學生電影節與微電影中國襄陽大學生電影節，對微電影時間定義不明確這個現象，做了嘗試性的劃分歸類，把5—10分鐘左右的定義為：mini微電影，把30分鐘左右的定義為：middle微電影。微電影之所以以微成電影一支脈就是片長短，創意精煉，故事情節緊湊，主題集中，適合移動狀態或碎片式休閑時觀賞。

微電影可以在人們工作間隙幫助大家釋放壓力和調整思緒，交通擁堵時段轉換心情、減緩焦慮，乘坐公共交通工具時消磨時光、豐富視野等等，在閑碎的工作和社交間隙領略影像的美、品味感動。微電影之所以冠以“微”名就是影片短、故事簡約，是新媒體時代快節奏生活語境下影像創意的一次革新。短既是微電影的特點和傳播優勢，也可能成為創意的瓶頸。受眾生活和文化水平明顯提高，大家的精神需求層次也隨之提升，微電影如果在創意方面沒有特色，不能瞬間吸引大眾的眼球，微電影的傳播效力將無從談起。

（二）快

微電影制作周期短，能夠迅速反映大眾娛樂休閑的風向標，適應快節奏生活和時尚文化元素的變化流轉。微電影能夠及時對時代主題和社會事件做出呼應，影像時效性強，觀點集中直觀。賈樟柯監制的《愛的聯想》系列，主題源于聯想集團“聯想青年公益大賽”的獲獎項目。“十二鄰”關愛空巢老人的精神需求、“科學松鼠會”科學普及的理念創新和網絡傳播對科普的助力、“多背一公斤”倡導細致助困和對山區孩子的精神關注。這些命題和現實聯系密切，快速準確傳達了公益行為的精神內涵。人們可以很便捷地利用影像生動闡釋情感、觀點和思考。尤其近兩年網絡熱點題材頻頻被微電影改編、戲說，對一些社會熱點事件和公共議題有很多獨特的表達，既是娛樂也是一種力量，例如紅會劣質自行車事件和與社會熱點串聯的大史記系列微電影，電影和現實快速銜接，網絡思考和造夢相互助力。

另外院線電影往往投資大，風險高，制作周期長，新出道的年輕導演很難有機會一試身手。微電影制作和投放費用低，且呈發散式傳播，較容易形成顯著的影響力和人氣。再者這種網絡鏈接轉發，既提高了影像故事的知名度，又搜集了轉發評論中對微電影傳播效果的意見回饋。在投入資金成本不高且傳播通路便捷，大大降低了電影傳播的市場風險，微電影可以成為大制作電影創意拓展演繹的試金石，通過微電影既可以鍛煉新銳導演的影視創作能力又可以快速聚集影像創意的人氣。

（三）精

微電影在視頻市場之所以能夠攢足注意力，這和其表達的精煉密切相關。微電影因為時長和資金限制往往情節緊湊，表達精煉，主題具體、明確，片段式故事呈現較多，解讀更直觀。這些特點非常符合當代社會情感訴求直接和個性化的傳播要求。傳統電影通常是時代或者是個體的生存記錄和主流價值表達，視野宏大，承載的影像元素復雜，電影的社會內涵豐富，隱喻表達較多，存在一定的解讀障礙和傳播氛圍限制。微電影如果創意獨特，電影語言運用精煉，可以為快節奏生活提供更豐富的精神享受和情感溝通方式，讓碎片化傳播時代的影像狂歡威力四射。

（四）大眾性

數字化時代手機、數碼相機普及率較高，影像拍攝操作簡單，影像的制作和編排以及輸出端口門檻低，這是電影語言在新媒體時代能夠成為大眾表達工具的前提，另外人們的物質生活需求滿足以后，對個體的精神、情感訴求的滿足成為社會文明發展的必然要求，這是微電影發展的人文基礎。微電影創作者有專業人士，更多的則是非專業人士，拍攝動機各異，題材自由、開放，制作個性化強，人情味濃。隨著影像數字化、DV技術和影像解碼技術的發展，電影從高高在上的儀式化體驗變成室內的日常生活體驗②。微電影可以擺脫傳統電影選題控制、拍攝流程、資金制約、院線檔期限制等，同時也削弱了傳統電影拍攝機構和制作體系的的優越感，是一次影像話語權民間化的大練兵。一次思想的顫動，一次獨特的經歷，一番感慨，一次交流都可以微縮進影像，讓人間萬象在網絡上、在手機中流淌。微電影成為大眾傳播中個體的藝術鏡像；復制愈加豐富的個體生存，積存更多原生態的思想、社會記錄和多元文化價值觀表達。越來越多的微電影視角更人性，少了宣教和模式化。平凡人的生命感悟和生活脈動通過影像片段真實、立體地，緩緩流入大眾視野。同時微電影也滿足了普通創作者個人影像表達的。

這種碎片化傳播時代的影像狂歡，既壯大了電影創作的根基，讓更多的普通人在網絡互動中關注電影、討論電影、參與其中，又普及了電影文化，提升了社會對整個影視行業的關注，在推動行業發展方面作用顯著。微電影的播出渠道多集中在微博，手機和視頻網站等青少年集中的平臺上，這既可以提高他們的審美情趣，也為中國創意產業培養潛在的創作群體和消費力量。

同時，因為此類電影的商業回報較低，融資渠道少，加上傳播門檻低，也會有一些同質化嚴重，粗制濫造，格調和價值趨向不高的作品充斥其中，魚龍混雜，給微電影的發展帶來負面影響。這需要專業人士在評論和傳播規則制定中積極疏導。當然這些問題也是新媒體時代共同面臨的議題。

結語

新媒體平臺使大眾傳播的大眾性得到充分伸展，微電影代表了未來文化產業發展的一個方向。雖然微電影的傳播模式和產業鏈條的建設還亟待開發，但是其強勁的發展勢頭和發展潛力不容小窺。對于目前來講，建立健全微電影的品鑒、推廣體系，提高創意產品的版權意識和市場回報，實現微電影可持續發展，繼而拓展電影和文化產業發展空間，成為我們下一步思考和研究的重心。充分挖掘新媒體的平臺優勢，讓更多傳播方式服務于生活品質的提升，服務于社會管理體系的完善，服務于精神世界和物質分享層次的價值進化。微電影在影像世界里開啟更多智慧之門去豐富人的內心和眼界，讓未來視界更有質感和情趣。

參考文獻

①微電影[EB/OL] .（2012—08—20）.百度百科http：///view/4342291.htm

第8篇：微電影行業現狀范文

 

前言

 

近年來，隨著互聯網、云計算等技術的出現，國內出現了動漫“IP”熱的現象。IP，即知識產權(Intellectual Property)，指的就是內容，即作品的改編權。動畫電影的IP主要包括兩層含義，第一層是來自文學小說、游戲、網劇等領域的原創IP，改編成動畫電影;第二層是原創一個動畫電影，該電影本身就是一個IP，圍繞這個IP在漫畫、小說、電影、游戲等不同的媒介形式中進行二次或多次開發，實現其價值最大化。互聯網+動畫電影將互聯網的創意成果、思維、技術與傳統動畫電影行業進行融合，是對傳統動畫電影產業的優化升級。對于當下的動畫電影行業來講，IP熱潮的出現的確重新為市場注入了活力，實現了多方利益化，但是在其蓬勃發展的背后，也讓人隱隱擔憂。因為目前動畫電影市場原創IP較少，大多動畫企業通過收購IP，圍繞該IP進行拓寬銷售渠道等方面業務，卻不關注如何開發這些IP及運營，所以導致整個動畫電影市場比較亂，往往真正好的IP沒有被發現或者沒有被有效開發運營，針對這種現象，本文在分析了目前國內傳統動畫電影產業 IP 開發與運營機制現狀基礎上，提出了互聯網+動畫電影IP開發及運行機制的對策，希望能給正處于 IP 開發探索期的中國動畫電影業提供借鑒。

 

一、傳統動畫電影IP開發及運行機制現狀

 

(一)傳統動畫電影原創IP——稀缺化

 

目前，我國傳統動畫電影原創IP稀缺化，究其原因有兩個因素：第一，長期以來，由于我國政府按產出動畫分鐘進行產業扶植，使得動畫企業過分重視數量，他們大多從事動漫代加工的工作，在思想意識上缺乏原創IP的動力;第二，由于原創一個優質IP需要不短的時間，對于很多在思維上已經固化的從業者來講，缺乏原創創新理念。如國產動畫電影《寶蓮燈》，其IP是由民間故事“沉香救母”改編而來，這部影片當時雖然創造了15000萬的票房成績，但“沉香”這個角色造型以及故事劇本的創作改編不大，其“程式化”的人物造型難以給人很新穎，有沖擊力的感覺。相比國內對IP保守的態度，美國動畫電影產業對于IP創作態度顯得靈活多了，美國動畫電影IP有來自原創IP，也有來自漫畫改編，游戲改編、文學小說改編等。正是由于他們這種開放式的IP創作態度，涌現出一批又一批的優質IP，填補了美國動畫電影原創IP稀缺化的缺憾。

 

(二)傳統動畫電影IP制作——集中化

 

制作環節對于動畫電影來說是非常重要的一個環節，這決定了該動畫電影IP的成功與否。傳統電影產業制作大多是集中垂直的“B2B”模式。從IP創意、制作、營銷到最后放映，只在最后一個放映環節才與觀眾溝通。如中國首部全三維動畫電影《魔比斯環》，該影片從創意到最后的放映，都采用垂直的動畫電影創作者與電影院單一的供應關系，這種缺乏與觀眾溝通過于集中化的方式，導致動畫電影IP制作更多依賴于導演、編劇，而忽略了觀眾。另外，從項目籌備方面，傳統動畫電影IP項目決策一直以來較為盲目，缺乏理性數據支持。傳統動畫電影產業也無法記錄對用戶觀影行為、觀影內容、觀影次數、觀影渠道進行分析，這些過于集中化的行為會導致對動畫電影觀眾群體精確化分析，自然難以得到好的票房收益。

 

(三)傳統動畫電影IP的發行方式——單一化

 

發行是整個動漫產業鏈中，除版權外最為核心的行為。它不但完成了銷售、，還兼備傳播、宣傳等諸多使命，也是動漫產業實現盈利最為不可替代的環節。傳統動畫電影IP的發行方式單一化，與其他產業無關聯性。通常是動畫公司將制作完成的動畫電影IP通過影院上映，經過一段時間后再發行動畫電影IP 的DVD或音響制品，然后再經過幾個月，動畫電影公司將影片授權給影片會被授權給付費有線頻道或衛星電視頻道播映。如動畫電影《藏獒多吉》，該片是由中日首次合拍的一部動畫冒險電影，由小島正幸執導，IP改編自楊志軍的長篇小說《藏獒》。這部影片在發行時除了通過有線電視、影院、DVD等傳統媒介進行發行，并未拓寬新的放映渠道，正是由于該IP單一的發行方式，導致該動畫電影IP價值未得到全面開發，最終票房慘敗。

 

(四)傳統動畫電影IP營銷策略——平面化

 

從動畫電影IP營銷策略上看，傳統動畫電影IP營銷策略是垂直式平面化的營銷策略，除院線放映之外，中國電影其他播放窗口缺失嚴重，并且盜版猖獗，以及歷史形成的廣電生態格局，這些播放窗口發展遲緩。如國產動畫電影《大鬧天宮3D》，作為影響了幾代人的經典IP，但在2012年，與同檔期的《喜羊羊與灰太狼之開心闖龍年》在票房上卻相差甚遠。究其原因，除了粗糙的制作效果之外，更重要的原因是平面化的營銷策略，該動畫電影IP進行營銷時只關注了公交路牌、影院廣告等傳統廣告，卻未在騰訊QQ、QQ空間、微博、以及門戶網站等在線平臺、新媒體上開發。另外，傳統動畫電影IP營銷策略缺乏輿情分析，雖然“孫悟空”這個角色是人們耳熟能詳的IP，但是隨著時代變遷，人們審美情趣也在發生變化，倘若再照搬過去水墨寫意、剪紙、京劇音樂等元素，不進行大膽創新，恐怕也很難吸引觀眾。

 

(五)傳統動畫電影IP衍生品開發——滯后化

 

動畫電影IP授權已經成為動畫產業鏈的重要環節。亦被西方營銷界譽為21世紀最有前途的商業經營模式之一。但是傳統動畫電影在IP衍生品開發方面顯得滯后化。動畫電影公司往往先將電影IP制作出來，然后等待放映之后，再進行衍生品的設計及開發，這樣使得觀眾在觀影時無法在第一時間與該IP進行交流，同時也讓該動畫電影IP喪失了最好的銷售時機。在動畫電影發達國家，往往他們的做法是，在動畫創作前期就將衍生品設計開發引入進來，并在影片放映同時期就開始銷售衍生品，既可以讓觀眾第一時間享受到衍生品帶來的快樂，又把握了銷售黃金時間。

 

二、互聯網+時代動畫電影IP開發及運行機制

 

(一)互聯網+時代動畫電影原創IP——豐富化

 

互聯網+時代的來臨，徹底改變了傳統動畫電影產業，對動畫電影IP的創作也產生了革命性的變革。在動畫電影原創IP上，互聯網的加入使得動畫電影IP創意開發資源更加豐富化，IP有來自漫畫、電影作品，游戲、文學作品，甚至歌曲，還有一部分來源于動畫電影作品的系列化。今天的動畫電影市場原創IP呈現遍地開花的景象離不開“BRT”這些企業的支持，如百度在2014年整合了“縱橫中文網”“91熊貓看書”“百度書城”三大產業線，百度文學的正式成立，重點發展“粉絲經濟”，為動畫電影發展提供了較為充足的IP儲備，再如騰訊公司利用自身互聯網資源，在2015年，騰訊文學通過打通旗下游戲、文學、動漫的邊界，與華誼，上海世紀出版集團等合作伙伴，加強對原創IP的培育和塑造，這些都為動畫電影原創IP豐富化發展做出了巨大的貢獻。

 

(二)互聯網+時代動畫電影IP制作——民主化

 

在互聯網+時代，動畫電影IP制作方面更加民主化。首先，由傳統動畫電影產業“B2B”模式向“C2C”轉變，讓觀眾參與到“研、投、制、宣、發、放”的產業鏈條中，建立觀眾與電影各環節的連接。如國產動畫電影《大圣歸來》，在最初創作階段就是通過眾籌的方式才籌集到資金，這些籌資者后來變成了“粉絲”，粉絲后來又轉換為“自來水”“純凈水”，他們不單單是電影作品的觀看者，更是電影項目的建議者，營銷宣傳的推動者，后產品、主題公園以及增值服務的最先支持者;其次，從項目籌備之初，動畫電影公司可以利用大數據來分析影院用戶觀影行為數據，票務網站電影購票數據等等。通過對這些海量大數據的挖掘、分析，制作方可以得出有效的項目目標觀眾屬性數據，觀影行為數據、IP 輿情數據等等為項目編劇、角色創作提供重要依據，大大降低動畫電影投資風險。

 

(三)互聯網+時代動畫電影IP的發行方式——擴窗化

 

從發行上看，在互聯網+時代對傳統電影發行產生了劇烈影響，打亂了傳統的發行、放映體系，整個發行過程擴窗化。在互聯網+時代，動畫電影IP的發行方式充分發揮了其傳播性、關聯性的特征，不斷擴展新的發行渠道，不斷進行“擴窗”發行。如騰訊將微信電影票和QQ電影片的在線業務整合為微影時代，除了微信錢包、QQ錢包依托于即時通訊軟件的入口之外，并拆分獨立APP微票兒，通過不同形式的擴窗行為，使得動畫電影發行IP順應了互聯網+時代電影票務業務垂直，專業化的趨勢;再如百度旗下的“百度影業”，它利用其旗下愛奇藝與PPS兩家在線電影播出渠道進行動畫電影IP的擴窗發行，并根據愛奇藝與PPS用戶群體，定位，功能進行分析，提供差異化的服務，正是由于其準確對目標群體定位，不斷創新的擴窗發行方式，使得百度也在在線票務市場上搶奪話語權。

 

(四)互聯網+時代動畫電影IP營銷策略——立體化

 

從營銷策略上看，在互聯網+時代動畫電影產業營銷策略改變為水平整合的立體化營銷策略。如國產動畫電影《十萬個冷笑話》，該片原本是一部連載于“有妖氣”原創漫畫夢工廠的國產漫畫，擁有著15億次網絡點擊，7300萬完整閱讀人次。在動畫電影創作前就有一定的粉絲基礎，《十冷》首先通過免費的網絡漫畫形式吸引和培養粉絲觀眾，然后通過網絡自制預告片和網絡眾籌宣傳片在視頻網站上獲得了較高的點擊率，接著在各大視頻網站：愛奇藝、騰訊視頻、優酷、土豆、搜狐視頻和AcFun等;各種社交網站：QQ、百度、微博、微信和丫丫等、以及各種論壇社區：時光網、豆瓣電影和小米社區等論壇引起話題、口碑、炒作與宣發。同時，《十冷》的導演和創作者們通過微博、微信等通信工具與粉絲互動，帶動了許多網絡用語的流行，粉絲也利用這些通信工具間接地為電影作宣傳，形成口碑效應，促使非粉絲觀眾買票進電影院，這樣的水平整合立體化的營銷策略使得《十冷》收獲了不錯的口碑與收益。

 

(五)互聯網+時代動畫電影IP衍生品開發——領先化

 

動畫電影IP衍生品開發是整個IP運營中最關鍵的一個環節，也是最能實現價值的一個關鍵點，在互聯網+時代動畫電影IP衍生品開發處于領先化狀態。首先，我們可以效仿美國、日本等動畫電影強國的做法，在動畫電影IP籌備階段，就將衍生品制作企業引入進來，讓其參與創作，也可以讓粉絲淺度參與創作，這樣既可以大大提升衍生品制作公司及粉絲的熱情，也能對后期放映銷售起到促進作用;其次，互聯網+時代動畫電影IP衍生品開發將借助電子商務，在線售票平臺搭售等方式。除了傳統的電子商務平臺之外，衍生品也是動畫電影專業門戶網站、視頻網站、在線票務網站發力的重點。如動畫電影《瘋狂動物城》上映之際，阿里巴巴集團宣布旗下天貓聯手迪士尼搭建正版電影衍生品平臺。所以當觀眾在影院觀賞影片時，就可以隨時隨地在電子商務平臺購買到動畫電影IP中的衍生品。另外，淘寶電影還將購票業務與衍生品業務打通，實現電影票和衍生品的聯動，實現動畫電影IP衍生品開發領先化。

 

四、未來互聯網+時代動畫電影IP發展方向

 

(一)重點打造IP內容孵化為核心競爭力

 

未來互聯網+時代動畫電影IP孵化將高速發展，但目前動畫電影原創能力不能滿足動畫電影的快速發展，優秀成熟的IP供不應求，所以要我們要重點打造IP內容孵化為核心競爭力。如騰訊為打造以IP為核心的影視業務平臺，推出騰訊游戲，騰訊動漫、騰訊文學、騰訊互動娛樂四個業務平臺。騰訊通過多個平臺打造IP內容，培育優質IP，實現優質IP在游戲、文學等大文學領域共生、互動，增強了其競爭力。

 

(二)大數據制作作支撐

 

與傳統動畫電影產業相比互聯網+時代的動畫電影產業IP制作背后有大數據作支撐更有競爭力。在中國，未來90后，00后將是中國動畫電影觀眾的主力軍，觀眾觀影偏好變化巨大，隨著互聯網終端特別是移動終端的普及，人們在互聯網搜索、瀏覽、觀看、購買行為都無時不刻被記錄，這為動畫電影IP制作提供了可靠的數據支撐，我們可以通過對大數據的挖掘、清洗、分析，可以得到動畫電影項目的目標人群屬性特征、用戶興趣愛好、動畫內容偏好，為動畫電影IP制作提供參考依據。在未來互聯網+時代，大數據制作將在技術方面有所突破，大數據與IP內容、觀眾觀影興趣愛好，習慣成為動畫電影項目的重要參考因素，更加常規化的運用在動畫電影IP制作中。

 

(三)精準定位的營銷手段

 

隨著移動互聯網時代的來臨，未來互聯網+時代動畫電影IP將使用精準定位的營銷手段。2013年中國移動營銷市場規模達到134.3億元，2014年達到472.2億元，移動營銷不僅能更加適應移動用戶多樣化、碎片化的使用習慣，還提供用戶精準定位的營銷互動體驗，同時，還可以按照不同維度，比如APP的類型，用戶上網習慣等，來進行更加精準的行為定位。動畫電影是受眾細分化的產品，所以更需要對消費者進行人群數據分析，并將適合該人群營銷產品發送給目標受眾群體，再利用手機用戶高關注度，導流給售票平臺，提高購票轉化率。

 

(四)衍生品購買便捷化

 

未來，由于智能手機額普及以及4G網絡的全方面覆蓋，動畫電影IP衍生品不再局限于在電子商務平臺上購買，購買方式將便捷化。如可以通過掃描二維碼、“搖一搖”等新技術跨屏購買方式。未來在影院中，觀眾在觀看電影時通過“搖一搖”功能搜索到動畫IP角色所穿著的服裝、配飾、玩具等。通過掃描手中電影片上的二維碼，可以優惠購買動畫電影周邊衍生品。通過這些技術創新手段，將會大大提高衍生品購物趣味性以及便利性，提升衍生品購買的轉化率。

 

結語

 

在互聯網+時代，互聯網為動畫電影IP發展提供了更大更廣的平臺，但是在今天我們享受動畫電影IP帶給快樂的同時，我們也要思索未來中國動畫電影IP如何發展，是否靠單純的技術革新就能贏得整個市場，還是應該把重心放在如何培育一個優質IP，并建立長遠利益的動畫電影IP生態圈，使中國的文化發揚光大，走向世界。

第9篇：微電影行業現狀范文

任何一種品牌都可以找到娛樂的核心訴求，但不是所有的品牌都能夠持續地將這個要素傳達出去。如何真正讓企業品牌與娛樂平臺進行良好銜接，將內容和企業品牌價值進行更好融合，進而成功促進企業營銷戰略調整，這都讓企業面臨了更高的挑戰。

2012年12月7日，由國家廣告研究院、中國傳媒大學MBA學院和《廣告主》雜志聯合主辦的“第二屆中國影視娛樂營銷論壇暨5S金獎頒獎盛典”在北京舉行。國家廣告研究院院長丁俊杰、國家廣播電影電視總局節目管理處副處長楊崢出席會議并致開幕詞。

網秦市場營銷副總裁陳聲柏、DMG傳媒副總裁崔曦元、滇虹藥業集團首席營銷官肖夏、百合網娛樂營銷總監王熙涵、愛奇藝研究院院長葛承志、和諧保險集團品牌部總經理高寒等嘉賓圍繞“漸入佳境的品牌化內容娛樂營銷”主題進行了深入熱烈的討論。

DMG傳媒副總裁崔曦元

DMG由最初的廣告創意公司迅速發展成為現今涵蓋品牌戰略、廣告、公關、媒介、互動營銷、影視等多領域的全方位立體化傳播平臺，正是基于DMG對市場的精準分析和對自身品牌發展的長遠規劃。

對于品牌娛樂營銷模式的建構，DMG在“廣告+活動+娛樂營銷”做了很多大膽的嘗試，《杜拉拉升職記》就是這一模式的具體體現。而《環形使者》營銷推廣正是基于這一模式的再創新，將電影營銷和城市營銷、品牌營銷緊密結合，在這部好萊塢影片中成功植入中國元素，將上海作為未來的世界中心推出，成功打造中國式場景和好萊塢故事相結合的電影模式。

在該片中國上映期間的宣傳營銷上我們也獨辟蹊徑，利用時空穿梭機、未來攝像機等眾多饒有趣味的廣場行為藝術牢牢吸引住了觀眾的眼球，同時還與品牌合作發起了系列線上線下活動、電影衍生品的開發等，促進了電影多形式、多渠道的全方位營銷整合。

DMG未來的方向就是要用自己的創意力量和資源平臺推動國內娛樂營銷的不斷改革和創新，用自己的好萊塢制作資源推動中國電影走出去、讓更多人了解中國，讓中國的文化得到世界級的呈現。

DMG傳媒集團是中國最大的整合營銷的廣告和傳播機構，提供最優質的整合營銷服務，以跨界文化、策略及創意，從而對客戶的品牌傳播、產品銷售的成功有著最主要的影響。雖然我們的目標是國際化，但我們的重心則完全放在中國，我們利用自身對中西方文化的深刻理解，將世界領先品牌的文化內涵更廣泛傳播。

網秦市場營銷副總裁陳聲柏

網秦和娛樂圈的第一次親密接觸是在2012年年初，與海潤影業合作，參與植入了年度大片《毒戰》。正是這次合作，為網秦的娛樂營銷之路開啟了大門。

隨后，借助影視娛樂營銷的熱潮，我們在優酷、騰訊隆重上映了微電影系列“安全哥暴打惡貞子”，吸引了大批網友的關注。暴高的點擊量讓我們嘗到了微電影營銷的甜頭，也成為了娛樂版的新寵。相較我們以前專注于行業領域，娛樂媒體與大眾消費者相連更為緊密，在觀看影片的同時可以讓消費者深入了解我們的產品。

品牌追求影視娛樂營銷的路也一直沒有停息過，很多品牌都在走娛樂化的路線，作為全球最大的移動安全服務提供商，網秦在2011年5月登陸紐交所，成為中國第一家海外成功上市的互聯網企業，并被達沃斯世界經濟論壇譽為全球“科技先鋒”和“行業締造者”，被美國《時代周刊》稱為“可以改變人們未來生活的十大創新企業之一”。如今為全球150多個國家超過2億智能手機用戶提供移動安全服務。我們相信，最能打動消費者的營銷才是最有效的營銷。影視娛樂營銷也會是一個連接產品與消費者更加暢通的橋梁。

百合網影視娛樂營銷總經理王熙涵

無論是微電影、短劇、內容營銷、硬廣，各種媒介形式的終極目的就是消費者需要什么，客戶需要什么，我們就用什么媒介形式來做營銷。

內容營銷區別于廣告的推銷性質，以娛樂化的方式進入觀眾的視野和腦海，并且通過正面的、令人愉悅的以及用戶有好感的明星關聯，讓消費者對品牌產生正面的聯想，這種價值是其他形式很難取代的。百合網在與電影《我愿意I DO》合作過程中，不僅向片方明確了自己的品牌訴求，還有專門的營銷負責人與電影導演當面聊，深度溝通，以不傷害電影為前提，實現品牌價值最大化。

電影《我愿意I DO》講的是優質剩男剩女的故事，這與百合網非常契合。與大多數電影硬性植入不同，我們此次植入對劇情推動起了很大作用。孫紅雷扮演的楊年華和李冰冰扮演的唐微微是通過百合網認識的，薛佳凝則在電影中作為百合網紅娘、李冰冰閨蜜出現。另外，我們的CEO田范江擔任了影片出品人之一，副總裁慕巖也首次成為影片的總監制，并在影片中有鏡頭露出。植入不是對電影的入侵，好的植入會為電影作品增加光彩，而不是帶來讓觀眾反感的商業氣息來破壞電影作品本身。

百合網所展現的不單單是產品和服務，還將一種婚戀態度、愛情理念融入其中。單身并不可怕，可怕的是喪失尋找愛情的信心和決心，《我愿意I DO》的上映給剩男剩女們注入了強心劑，百合網等婚戀網站也成為當下剩男剩女解決婚姻問題的重要渠道。

滇虹藥業集團首席營銷官、消費者健康品事業部總經理肖夏

其實，但凡做品牌的企業，都從來沒有停止過對娛樂營銷的嘗試，而今天，這個行業產業化了，有更專業的公司在經營娛樂營銷了。而我認為，最能觸動消費者的營銷主題是娛樂和公益，因此，要想提升品牌的影響力和知名度，切入這兩個主題會得到良好的反饋效果。

內容營銷是所有的營銷方式當中最難的，品牌影響力必須足夠大，內容必須足夠精彩，才能被受眾接受。而目前中國的現狀是品牌塑造尚屬初級階段，因此我們所能見到的“國產”內容營銷優秀案例就非常少。

具體到我們滇虹而言，我們一直是在做有“品牌的產品”，而經營品牌有“自上而下”，也有“自下而上”的。滇虹所采用的是“自下而上”的品牌經營方式——始終以消費者為核心，讓消費者和我們共同參與、共同創造、共同成長。

愛奇藝研究院院長葛承志

內容營銷是載體，娛樂營銷是態度，這是一個事物的兩個方面，互不影響，相互支撐。娛樂營銷更注重受眾的互動性和參與性。內容營銷在于精準，關注作品是否能達到核心消費群體和受眾。