創意文化產業概述精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的創意文化產業概述主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：創意文化產業概述范文

(一)研究背景

創新產業其實離我們并不遙遠，它的發展歷史已經將近有一個世紀了。大概在20世紀90年代的時候，不少國家便已經意識到了創新產業潛在的巨大能量，特別是西方發達國家，紛紛將本國的創新產業作為推動國家文化產業發展跟社會持續健康發展的方向標，以文化創意為根基的產業模式也如春筍般涌出，像新聞出版、廣告會展、設計服務等，西方國家都已經做得十分成熟了，且這些行業的發展現狀也證明了創意文化產業強大的生命力。特別是在2008年的全球金融危機中，數據顯示，這個時期很多傳統行業都呈現下挫的勢頭，而只有創意產業表現除了良好的發展態勢，在此之后，各國經濟為了應對危機促進經濟復蘇，把發展文化創意產業作為了推進創新和調整產業結構的重點領域，這也是我國近幾年開始重點培養創新產業的主要原因之一，而泉州有著濃厚的文化背景，是一塊孕育文化創新產業的好土壤，將泉州作為文化創意產業重點培養的城市，讓泉州先把創意文化發展起來，從而帶動其他城市創意文化的發展是有深遠意義的。

(二)研究意義

縱觀世界經濟發展的脈絡，我們發現，在知識經濟結構下，文化創業不僅是走出危機的先導行業，同時還能實現經濟快速加快發展，推動世界經濟前行。對于目前我國的經濟形勢，及在全球經濟中的地位，將創意文化作為新興產業重點推行是必要的。首先我國是文化古國，擁有悠長的文化背景，有發展創意文化天然獨厚的優勢，另外，可以增強我國國力，在面對經濟危機時能順利度過。而泉州作為我國眾多文化城市中的為數不多的將創意文化作為重點培養產業的城市之一，在創意產業發展也處于起步階段，同時也面臨著許多問題，因此將泉州作為創意文化產業的研究對象是有一定意義的，除了幫助提升泉州創意文化發展水平，還能從中折射出創意文化未來發展之路，對我國整個創意文化發展有一定的指導性作用。

二、泉州文化創意產業的現狀及問題研究

(一)泉州文化創意產業的現狀概述

泉州，作為我國歷史文化名城，我國政府對其文化產業寄予了厚望，特別對文化產業的核心———創意文化期待值更高，泉州市政府還提出“文化泉州，創意泉州”的文化理念，立志要將泉州打造成全國創意文化城市的“弄潮兒”。泉州市政府說到做到，為了發展泉州創意文化，政府投入了大量的人力物力，自2010年起，泉州市政府便出臺了一系列重要措施，計劃每年出資約2000萬元，用于設立文化產業發展專項資金，重點發展文化產業，并對這些文化產業實施稅費減免，土地優惠等，拉動社會資本，并建立了大批創意文化的產業區，像閩南文化生態保護實驗區。同時，這些舉措也取得了一系列的成就，2009年9月底泉州南音入選人類非物質文化遺產代表做名錄，及梨園、提線木偶的頻頻出訪贏得國際國內專業人士的認可，都證實了泉州是適合發展創意文化產業的，同時也看到泉州政府在這方面的努力。但是，由于我國創意文化實踐經驗較短，盡管泉州有著天然的優勢，可由于沒有適當的指導，泉州的創意文化發展之路還是走得很艱難蹣跚，那些取得的成就更像是曇花一現，無法持久，創意文化產業的發展還是處于青黃不接，緩慢爬坡的階段，并沒有持續取得突破性的進步。

(二)泉州文化創意產業現狀存在的問題

泉州創意產業發展之所以停滯不前，主要還是存在以下問題:

1．缺乏濃烈的創意氛圍

大家都知道，其實文化說白了就是一門藝術，搞藝術是需要氣氛的，特別是創新性產業中的廣告策劃、創意設計這些，如果沒有濃烈的氣氛，是難以誕生優秀的作品。此類行業的人才大部分思維活躍，想法較多，可是一人的力量是有限的，此類行業的需要一定氛圍下，大家進行想法交流，從而碰撞出思維的火花，才會產生有創新性的想法。而目前，泉州的創意氛圍很冷淡，大家對創新也只是紙上談兵，有著宏偉的規劃跟目標，可是真正落到紙上的，真正有出產品的卻不多。

2．缺乏優秀的創意人才

文化產業特別是創新行業對人才能力要求是非常高的，包括人才的專業性及素質，否則是難以誕生高質量的產品。而目前泉州這方面的人才是很匱乏，即便是有這方面技能的人才他們從業經歷也比較少，水平也大部分停留在幫助別人做較低層次的動畫加工而已，創意策劃等后期環節人才幾乎是沒有。雖然該課程在我國各大高校現已陸陸續續有開設，泉州也有，可是因為課程新，起步晚，市場認可度并不高，因此報考相關專業的人也較少，再加上相應的師資力量及匹配的教學設備也跟不上，缺乏培養人才的土壤，談何培育文化創新性人才?

3．缺乏有力的資金條件

任何新型產業的發展都是需要資金注入才能運轉起來的，通常政府在最開始的時候會撥款培植新型產業，但是光靠政府的扶持是遠遠不夠的，還需要結合市場節拍，招商引資，將產業“盤活”，才能保證文化創新產業的持久性。目前，泉州的大部分文化創意產業企業還都處于創業階段，因為缺乏有經驗的管理，業務渠道及穩定的資金來源，這些企業的發展都十分緩慢。這兩年，泉州在文化創業產業方面合作較為密切的是臺企，可由于兩岸一直沒建立起規范的行業規則及相關協會，創新產業涉及的版權合同內容等形式都無法達成共識，一直擱淺，還有創新產業的運作和資金流動不通暢，兩岸繳納稅額差額太大，政府也遲遲沒有做出相應調整，這些因素都限制了外商對泉州創新產業企業的投資。

三、泉州文化創意產業的應對策略

(一)合理規劃產業，營造產業氛圍

產業氛圍之所以一直無法凝聚起來，歸根究底還是因為產業規劃不合理，建議泉州政府應該利用政府職能合理規劃這些創新文化產業，讓這些企業融入到市場中，接受市場的考驗，比如讓企業自主經營、自負盈虧、自我發展、自我約束，既是生產者也是管理者。政府對創新文化的上端與下端行業也做好規劃，讓這兩端的企業各司其職，各負其責，創新產業才能運轉起來。逐漸的，政府要減弱自身的主導作用，逐步退回到輔助的角色，如作為主辦方建立創新產業的協會及展會，邀請企業參加，或者舉辦相關比賽競賽，充分挖掘泉州本地的創新文化，掀起一股創新熱潮，形成良好的創業氛圍，甚至可以將創新產業企業聚集在為他們建立的創意產業園里，讓他們可以零距離交流，也能彼此進行文化創意貿易，從點到線到面，讓創新文化產業全面覆蓋整個泉州。

(二)注重人才培養，加強人才引進創新

行業與其他機械行業不一樣，創新行業要想進步主要依賴的就是人才，泉州政府應該重視這個問題，不僅僅需要加強各大高校關于文化創新課程的培養力度，還需要制定合適的文化創意人才引入制度，可以模仿新加坡跟香港的優才計劃，對此類型的人才給予一定的優惠政策，同時建立人才展示平臺，讓引進的人才有施展才能的地方，才能保持源源不斷的人才涌入。引入外援，可以提高泉州創新文化發展，此乃權宜之計，泉州政府還是應該將重心落在本地人才的培養上，俗話說:一方土養育一方人。畢竟本地人才在泉州土生土長的，對泉州本土文化有著深切的體會，此類人才對泉州特色的創新文化能起到引航的作用。另外，培養人才方面，要朝著復合型人才走，即具備設計、制作、營銷及管理一體的綜合性人才，此類型的人才能貫通整個創新產業鏈，推進泉州創新產業的發展。

(三)完善合作體制，完整產業鏈資金的缺乏

一方面是因為泉州的合作體制存在缺陷，比如優惠力度不足，工商稅務方面繁瑣，令很多企業望而卻步;另外就是產業鏈不夠完整，外來投資家對泉州的創意產業信心不足，擔心產業鏈的不完整容易導致資金鏈的斷層。因此，泉州政府需要整合泉州文化創意的產業鏈，將設計、制作、發行及衍生產品還有產品體系都要串起來，每個環節都要完善，最后做到環環相扣，流程井然有序;在合作體制的改革方面，要大刀霍斧，去掉一些繁瑣的流程，對前來落戶的創新企業給予“綠色通道”及其他優惠，如免租，一定時間內的免稅等，投入資金達到一定程度的企業還能享受別的優惠政策，并且新落戶的創新企業如果有創新產品的推出，要打上泉州的標簽，泉州政府也會給以獎勵，如此一來，加強互相合作，方能互利共贏。

四、結束語

第2篇：創意文化產業概述范文

關鍵詞：工業遺產；創意產業園；改造；源和1916

中圖分類號：[F235.5] 文獻標識碼：A 文章編號：

1 前言

19世紀中葉，工業革命的興起將整個人類社會的發展狠狠地推進了一大步，許多城市都是通過工業發展起來的，隨著城市的不斷轉型，所謂的工業遺產便產生了，記錄著城市的過往；創意文化產業在城市更新發展中受到極大的追捧，所需基礎設施的投入不大但收益卻不可估量，代表著城市的未來。工業遺產改造成創意產業園在歷史文化傳承、空間結構利用、降低新建成本等方面都具有很大的優勢。

2 相關概念

2.1工業遺產

根據《下塔吉爾》中的定義：工業遺產包括具有歷史、技術、社會、建筑或科學價值的工業文化遺產，包括建筑和機械、廠房、生產作坊和工廠礦場以及加工提煉遺址，倉庫貨棧，生產、轉換和使用的場所，交通運輸及其基礎設施以及用于住所、宗教崇拜或教育等和工業相關的社會活動場所。此外，工業遺產通常具有重要的文化價值、社會價值和經濟價值，具備二次開發利用的可能性。

2.2創意產業園與工業遺產

創意產業園是工業遺產保護型再利用的絕佳模式，國內外已有許多成功的改造經驗。工廠舊建筑多為不合時宜的工業遺存，一般做法是拆除后就地建造新建筑，即使未拆除，荒廢后很難再次發揮其功效，而廠區的地理位置較好，不加以利用又浪費了資源。工業遺產的LOFT（即倉庫、閣樓)結構對于創意空間的營造具備先天優勢，非常符合創意產業所需空間上靈活多變、獨特個性的要求。

3 國內外相關研究及成功案例

3.1國內外相關研究

早在19世紀中葉，工業遺產保護的問題就引起了以英國為首的西歐國家的關注，但相關研究正式開始于20世紀50年代，以英國的研究最為突出和豐富。很大程度上是因為英國的工業革命：其創造了以往的輝煌成就，也引發了如今工業遺存的相關問題。從研究內容上看，國外對于工業遺產的研究主要集中在管理及利用研究、保護研究、開發模式（博物館模式為主）研究等三個方面。

我國關于工業遺產的研究則相對較晚，在工業遺產改造為創意產業園方面采取的是實踐帶動理論的發展方式，在借鑒了大量國外經驗的基礎上也取得了一些優秀研究成果，在管理利用、改造方式、模式探究方面都有涉獵。

3.2成功案例分析

3.2.1英國Clerkenwell

Clerkenwell是英國最新興的創意園區，位于倫敦東北部，屬于典型的藝術家開發模式。一批年輕的創意者和企業家的入駐使得原來的廢棄工業倉庫被再次利用起來，逐步發展成為藝術家們公認的倫敦最好的創意園。現進駐的幾百家設計企業以設計公司和信息與通信技術或新媒體公司為主，還包括多媒體音樂劇院、展覽館等，園區的藝術中心時常舉辦的前衛展覽和行為藝術展等都展現了Clerkenwell的強大包容性。

3.2.2上海同樂坊

上海同樂坊是集國際性、文化性、互動性于一體的藝術創意和時尚休閑空間。以“整舊如舊＋后現代設計元素”為宗旨，拆除破舊的水泥墻，保留鋼制框架和具有舊工業時代標志的建筑構件，融入亮麗色彩、玻璃幕墻、金屬裝飾等后現代的設計元素進行創意改造。高層舊廠房改造以LOFT挑高設計的形式為主，多租與企業做辦公之用；低層廠房則和其前方空地結合形成小廣場，滿足餐飲、休閑、娛樂企業的需求。

4 源和1916創意產業園改造與設計特色分析

4.1園區基本概況

4.1.1歷史文化概述

百年老字號“源和堂”蜜餞廠于1916年由莊氏兄弟創立，是泉州上世紀五六十年代工業廠房的代表，也是泉州重要的工業遺產。20世紀八十年代源和堂繁榮發展，其生產制作的蜜餞深受海內外華人華僑的追捧，然而隨著泉州整個產業結構的優化調整，工廠外遷，老廠區便逐漸走向衰落，留下了大片荒廢的舊廠房。然而不可否認的是，“源和堂”已成為泉州文化的組成部分，源和堂老廠區在泉州人民仍然具有一定的情感地位。基于對歷史文化的尊重和紀念，園區名稱保留老字號名稱并加入創立年份，命名為“源和1916創意產業園”。

4.1.2區位與規模

園區位于鯉城區新門街，毗陵休閑街區，交通便利。總規劃面積188畝，建筑面積11萬平方米，總投資1.5億元人民幣。規劃區域包括原源和堂蜜餞廠、面粉廠、油廠、麻紡廠、電視機廠等老廠房。整個園區建設招商分三期進行，目前第一期的招商工作完成，逾60多家文化創意企業已經入駐經營（三分之二為設計類企業），吸納各類創意人才500多人，目前第二期的各項工作正在開展，園區將有更大的包容度吸引更多的優秀企業在此集聚。

4.1.3改造原則與主題定位

舊廠區以“保留、改造、新建”為改造原則進行規劃：廠房、辦公樓的鋼架結構和LOFT閣樓基本結構相似的區域保留；舊建筑修補、裝飾，適度改造；添加產業元素和創意元素，現代化配套設施、休閑綠化區規劃新建，保留原有的閩南建筑風格，融入創意點，打造一個文化產業的創意綜合體，一個集創意產業集群、現代創意服務集群、創意生活商業集群多功能于一身的文化創意園。

源和1916創意產業園的工業遺產改造特色探究

郭延信

華僑大學，旅游學院，福建省泉州市 362021

摘要：工業遺產的改造現如今已成為許多國家、地區、城市更新發展的重要議題，改造成為創意產業園則是目前最時髦也最有利的做法之一。本文以泉州百年蜜餞老廠改造成的“源和1916創意產業園”為例，歸納總結了整個園區的建筑風格、創意主題、空間布局的特色，并對園區內一些成功的改造案例進行了分析。

關鍵詞：工業遺產；創意產業園；改造；源和1916

中圖分類號：[F235.5] 文獻標識碼：A 文章編號：

1 前言

19世紀中葉，工業革命的興起將整個人類社會的發展狠狠地推進了一大步，許多城市都是通過工業發展起來的，隨著城市的不斷轉型，所謂的工業遺產便產生了，記錄著城市的過往；創意文化產業在城市更新發展中受到極大的追捧，所需基礎設施的投入不大但收益卻不可估量，代表著城市的未來。工業遺產改造成創意產業園在歷史文化傳承、空間結構利用、降低新建成本等方面都具有很大的優勢。

2 相關概念

2.1工業遺產

根據《下塔吉爾》中的定義：工業遺產包括具有歷史、技術、社會、建筑或科學價值的工業文化遺產，包括建筑和機械、廠房、生產作坊和工廠礦場以及加工提煉遺址，倉庫貨棧，生產、轉換和使用的場所，交通運輸及其基礎設施以及用于住所、宗教崇拜或教育等和工業相關的社會活動場所。此外，工業遺產通常具有重要的文化價值、社會價值和經濟價值，具備二次開發利用的可能性。

第3篇：創意文化產業概述范文

關鍵詞：成都創意產業 現狀 問題 對策

一、創意產業的概念、發展

（一）創意產業的概念

“創意產業”（Creative Industries）這一概念最早出現在1998年《英國創意產業路徑文件》中，創意產業是指那些源自于個人創意、技巧及才華，通過對知識產權的開發和利用，具有創造財富和就業潛力的行業，并將廣告、建筑、藝術和文物交易、工藝品、設計、時裝設計、電影、互動休閑軟件、音樂、表演藝術、出版、軟件、電視廣播等13個行業確認為創意產業。隨后，美國、澳大利亞、韓國以及其他國家在不同程度上推進了有關創意產業的新觀點。但到目前為止，對于創意產業的真正內涵，學術界還有不少爭論。

目前，我國創意產業的帶頭城市上海對創意產業的定義是指，以創新思想、技巧和先進技術等知識和智力密集型要素為核心，通過一系列創造活動，引起生產和消費環節的價值增值，為社會提供廣泛就業機會并創造財富的產業，具體指研發設計、建筑設計、文化藝術、咨詢策劃和時尚消費等。

成都目前并沒有提出明確的創意產業的概念，但在《成都市文化創意產業發展規劃（2009―2012）》中提出目前重點發展四大行業：傳媒業、文博旅游業、演藝與藝術業、創意設計業。以此看出，成都目前對“創意產業”和“文化創意產業”未作明確界定。

筆者認為，“創意產業”與“文化創意產業”之間是存在差異的。創意產業是在傳統的文化產業基礎上發展起來的，但又呈現與傳統文化產業不同的新的產業形態，隨著現代服務業的不斷發展，產品中的創造性得以獨立出來并創造財富，形成了以創意理念、創造性為核心的創意產業。因此，創意產業不應該局限于文化產業領域，而應將制造新產品、新技術研發也劃歸于創意產業。即創意產業應包括文化藝術創意、數字高科技創意、工業技術設計創意，并成為現代服務業的重要組成部分。

（二）國外創意產業的發展狀況

創意經濟創始人約翰?霍金斯曾明確指出，全世界創意經濟每天創造價值220億美元，并以5%的速度遞增。特別是在英國、美國、日本等一些發達國家，創意產業發展勢頭迅猛，凸顯了在國家經濟社會發展中的重要作用。

1.英國。作為最早提出創意產業的英國，創意產業發展迅速。至2000年，英國大約有12.2萬個不同類型的創意產業公司，約占企業總數的7.6%，創意產業就業人數位居各產業之首。目前，英國的創意工業政策是國際上產業架構最完整的文化產業政策。

2.美國。創意產業在美國發展迅速，美國將文化創意產業稱為“版權產業”。美國是全球版權產業最為發達的國家，版權產業已經成為當今其最大、最富有活力，并帶來巨大經濟收益的產業。美國的影視業和軟件業也發展迅速，在國際市場中優勢明顯。2002年，美國創意產業增加值為12540美元，約占到全國GDP的11.97%。據2007年初統計，紐約創意產業從業人數已近30萬人，創意經濟從業人員平均年薪也要比其他產業高出2萬美元。

3.日本。日本是世界上最大的動漫制作和輸出國，在亞洲是創意產業發展最為發達的國家。目前有60%以上的日本動漫作品中在全球播放，在歐洲播放的日本動漫甚至達到80%以上。日本以動漫、游戲等為主體的文化創意產業的快速發展，不僅使日本經濟發展迅猛，同時也帶動了相關產業的發展。2003年，銷往美國的日本動漫片以及相關產品的總收入為43.59億美元，是日本出口到美國的鋼鐵總收入的4倍。2010年，日本政府出臺了一系列文化創意產業的新舉措，把文化產業定為重要突破口，促進產業出口。

4.韓國。韓國是亞洲各國家中較早認識文化創意產業有巨大經濟收益的國家。1997年亞洲金融風暴使韓國政府意識到文化創意產業對經濟發展的巨大推動作用，將創意產業納入政府主持發展計劃。1998-2002年間，由韓國政府推動的工業設計振興計劃不僅提高了設計師的創新能力，使韓國設計的質量進一步提升，而且在此期間設計專業的畢業生人數增長了25%。

（三）我國發達城市創意產業的發展情況

我國創意產業起步較晚，但發展迅速。香港于21世紀初開始研究創意產業，香港貿發局于2002年9月公布了首份《香港的創意產業》研究報告。資料顯示，截至2002年3月，香港創意產業聘用員工超過9萬人，占香港總就業人口的3.7%，創意產業已成為香港經濟一個重要的增長點。2005年創意產業思潮開始影響我國各大城市。2006年，《國家“十一五”時期文化發展規劃綱要》首次將“創意產業”寫入其中，開始真正重視和認同這一新生事物。近年來，創意產業在一些大城市迅速崛起，北京、上海、廣州、深圳、南京、杭州、等城市紛紛建立了創意產業集聚區，并將創意產業作為城市發展引擎，形成了一系列有針對性的扶持創意產業發展的政策。

1.北京。北京創意產業起步較晚但發展很快。至2007年，北京市創意產業資產總計7260.8億元，全年實現收入4601.6億元，比2004年增長 86.5%。2009年全球經濟危機，北京創意產業不僅沒有受到沖擊，反而取得了明顯的進步和發展，進入了新的發展階段。初步核算，2009年創意產業占GDP比重為12.6%，現價增速達11.2%，提前實現“十一五”規劃的目標。目前，北京創意產業經濟增加值已超過批發零售業、房地產業、商務服務業、交通運輸業等行業，成為新時期帶動經濟持續增長的戰略產業。

2.上海。上海是我國內地最早發展創意產業并且發展最為迅速的城市。2006年，上海了國內首個城市創意指數――上海創意指數，為研究和推動上海創意產業發展提供了有效工具，形成了創意產業的上海研究范式。目前，上海已經成為中國創意產業發展迅速、總體實力最大、產業形態相對成熟的城市之一。據統計，2005年上海創意產業總值達756.84億元，占全市GDP的7.5%。至2006年年底，上海已打造出75個創意產業園區，吸引各類創意類企業集聚。截至2008年年底，上海創意產業增加值已達1048億元，年均增幅20%以上，占全市GDP的比重達7.66%,創意產業正成為上海經濟增長中引人矚目的亮點。在上海市國民經濟和社會發展第十二個五年規劃綱要（2011―2015年）中提出，到2015年創意產業增加值將達到2100億元，將占全市生產總值比重達到12%左右。

3.杭州。據測算，2008年杭州的創意產業實現增加值為579.86億元，增長17.6%，高于全市GDP增速6.6個百分點；創意產業增加值占全市GDP的比重達12.1%，對GDP增長的貢獻率為13.2%。2009年杭州市創意產業實現增加值642.43億元，增長15.0%，高于全市GDP增速5個百分點，占全市GDP的比重達12.6%，居十大門類現代服務業之首。2008年，杭州確定將西湖創意谷等十大園區作為主平臺，推動創意產業實現集群發展。截至2009年底，杭州市創意產業新興園區規劃總建筑面積已達到130萬平方米。

4.深圳。2004年，深圳市提出“文化立市”的城市發展戰略，并提出構建“設計之都”的目標。2008年11月19日，深圳正式獲得聯合國教科文組織授予的“設計之都”稱號，成功加入“全球創意城市網絡”。短短幾年，深圳市創意產業快速發展，2002年深圳市文化創意產業增加值總量規模約55億元，占全市GDP的比重僅為2.5％，到2009年文化創意產業增加值達到531.3億元，占全市GDP的6.5％。目前深圳正致力于將文化創意產業打造成為第四大戰略性新興產業。

（四）成都創意產業的發展概述

2006年，成都市政府在《成都市國民經濟和社會發展第十一個五年規劃綱要》中，明確提出建立健全公共文化設施服務公示制度，大力發展文化產業，將數字娛樂業作為發展信息服務業的重要措施。在《2007年成都市市政府工作報告》中，將“培育發展文化創意產業，抓緊建設國家級的網絡游戲和動漫產業發展基地，推進文化創意產業園區建設和傳媒集團快速發展，盡快形成一批有競爭優勢的大型文化企業，鼓勵、支持文化產品和服務出口”作為政府工作的重要任務，2007年成為了成都的“創意文化年”，成都創意產業如雨后春筍般誕生，發展勢頭迅猛。據統計，至2008年，成都市創意產業的營業收入達到595.62億元，占全市GDP比重為3.4%，創意產業增加值的增速已超過全市經濟增速。2009年底《成都市文化創意產業發展規劃(20O9―2012)》將近期目標定為將成都在3年內打造成為“中國文化創意產業的鼎立之城”。

從2006年《成都市國民經濟和社會發展第十一個五年規劃綱要》到2009年底《成都市文化創意產業發展規劃(2009―2012)》，成都市各級政府推動創意產業發展的力度逐漸加大。在《創意產業發展規劃(2009―2012)》中推出加強統籌力度、創新體制機制、加大資金投入、完善產業政策、培養引進人才、完善統計體系、編制專項規劃等7大保障措施，優化文化產業發展軟環境，為成都打造“中國文化創意產業鼎立之城”創造了條件。

二、成都創意產業的困境與問題

雖然當前成都市創意產業的發展已經取得了很大進步，政府也制定了一系列的政策，創意產業園區也呈現一片如火如荼的繁榮景象。但我們也應該看到一些阻礙創意產業發展的關鍵性問題，如何理性看待這些問題并及時解決，將決定著成都市創意產業的發展與前途。

（一）缺乏創意氛圍，市場需求不成熟

創意經濟屬于知識經濟和技術經濟，是創新和研發領域中的一種經濟類型，因此，同其他所有創新性產業一樣，其形成和發展需要一個優良的創意氛圍。

成都家具產業經過30年的發展，初步形成了以新都、崇州等為主產區的家具產業集群，年產值近300億元，已成為全國第三大家具生產基地。成都擁有2000多個本地家具品牌，但大多數成都人在購買家具時不會關注“成都造”的品牌，因為與沿海地區相比，成都家具在技術創新、藝術設計、產品研發等方面有較大差距。成都的家具業設計互相抄襲，產品多拷貝香港和歐美，或左抄右改，重制造輕設計的風氣經久不散。2009年掌上明珠“質量門”事件讓企業終于認識到了產品研發和設計的重要，2009年末掌上明珠以數十萬年薪聘請設計總監并吸引了數千名專業人才求職。目前，成都的家具行業已經意識到了家具行業未來應該重視創新、研發，應用創意、用文化去增加家具行業的附加值。

據統計，目前成都幾萬家工業企業中，只有三家工業設計公司，十幾個設計人員，還年年虧損。許多工業企業創新意識淡薄、設計能力較弱，以模仿改良為主，缺乏核心競爭力，亦不重視創意設計，忽略了創意設計帶來產品的高附加值。

創意源于需求，當前成都市文化創意產業市場需求不成熟，制造業、消費者沒有足夠的創意需求，這就抑制了創意的源泉。因此需要政府、媒體加以引導，引導制造產業的創意需求，鼓勵制造產業與創意設計對接，讓創意設計真正的成果化、產業化，而不再是“曲高和寡”，讓創意產業在優良的創意氛圍盡快地茁壯成長。

（二）缺乏個性、特色，創意產業嚴重同質化

當前成都的動漫游戲發展迅猛，已形成一定規模的產業集群。目前成都有游戲動漫開發、營運和專業人才培養等企業210余家，相關從業人員約3萬人。2009年成都數字游戲產業實現銷售收入超過25億元，占國內產業總量超過10%，同比增長120%，為成都經濟的騰飛提供了有利的經濟環境優勢。但是，我們不能不注意到，成都的動漫企業雖然數量多，從業人員也多，但由于缺乏原創，大量模仿日本，照搬、抄襲現象嚴重，產量急劇提高，但創造不了高附加值的產品。而且多是在為別人加工，作為世界動漫“加工廠”，與歐美日韓的動漫游戲設計相比，沒有形成一定的市場占有率和社會影響力。

因此，如何在創意產業中凸顯成都的個性，結合成都的城市特色，形成品牌，以個性的原創，形成自身的產業鏈和規模效益，是當前成都發展創意產業的一個障礙。

（三）創意產業政策體系還不夠完善，缺乏行業間協調配合的平臺

從發達國家創意產業的發展來看，政府出臺相關的扶持政策起到了相當重要的作用。目前成都也對創意產業出臺了一系列的扶持政策，如“購買天府軟件園辦公用房按基準價出讓，整層購買優惠5%，整棟購買優惠10%，租用天府軟件園辦公用房享受房租補貼。” “入駐天府軟件園的軟件企業，免費使用國家軟件產業基地（成都）公共技術支撐平臺，免費獲得基礎性的技術支持與服務。”此外，軟件企業出口除享受國家的外貿出口優惠政策外，同時享受高新區的出口補貼政策。并且對相關申報項目有無償資助或者貸款貼息，對高級人才的引進也有專門的獎勵辦法。

這些優惠政策也起到了不少作用，已經初步形成了以高新區為載體的數字游戲動漫產業集中發展區。但是政策體系不夠完善，例如對知識產權的保護力度較弱，沒有完善的政策體系等。知識產權是創意產業的基礎智力成果，是一種無形的財富，如果沒有有效的保護，創意一經公開后就可能成為人們輕易地復制、抄襲的對象，原創者的經濟利益不能得到保護，創意產業也就喪失其蓬勃的生命力。

同時，創意產業種類繁多，與眾多的行業之間聯系錯綜復雜，產業的新模式層出不窮，對各行各業的滲透越來越深，如果不同行業的主管部門不能進行有效的協調，就不利于創意產業的資源整合，無法形成完善的創意產業鏈，無法帶動周邊產品開發。而當前對知識產權的保護不夠，雖然對創意產業不同行業及不同類型的創意作品或產品都有相應的法律法規，但法律上不夠完善，不夠合理，未能夠根據創意產業鏈分別制定創造、保護和利用知識產權的政策體系，缺乏知識產權研發、轉讓的政策體系，缺乏知識產權交易的商務平臺，導致創意產業的發展步入瓶頸。

（四）創意領軍人才稀缺，結構不平衡，人才培養引進機制不夠成熟

創意產業源于人才的創造力、技能與才華，其主要構成元素是創意個體的智慧、才華和創新精神，因此，創意產業的核心競爭力就是人才。統計資料顯示，紐約創意產業人才占就業人口總數的12%，倫敦為14%，東京為15%，而我國創意人才不足就業人口的千分之一，行業需求與人才儲備之間存在著巨大的缺口。目前，高端創意人才的稀缺是發達國家和發展中國家發展創意產業所共同關注的焦點問題。成都創意產業人才的總量雖能滿足產業發展需要，但創意高端人才稀缺，人才結構失衡，缺乏將創意產業化的經營管理人才，已成為制約成都創意產業發展的重要因素。

首先，與北京、上海、深圳的創意人才吸引政策相比，成都在工作環境、發展機遇和待遇方面的吸引力均存在差距，成都人才引進政策的不夠成熟使北京上海集中了中國優秀的創意人才，而成都的創意產業人員專業化程度不高、整體實力不強。

其次，本土創意人才的培養存在培養模式陳舊，培養渠道單一等問題。目前，雖然成都已有幾所大專院校在進行創意人才的培養，但在中規中矩、因循守舊傳統人才培養模式中是無法培育出來創意人才所需要的頭腦靈活、異想天開和特立獨行的。

此外，由于創意產業的迅猛發展，人才需求的急增，當前從業者以設計、策劃編輯等單一人才為多，而既有深厚的文化底蘊和藝術素養，又掌握經濟管理知識和市場營銷知識復合型人才則嚴重缺失。因此，僅僅依靠大專院校的人才培養不可能滿足創意產業對高層次人才的需求，應大力開展創意人才的職業培訓，由相關企業以及培訓機構聯手開展職業培訓，將學位和證書課程教育結合起來，多渠道、多種類培養創意人才。

三、成都發展創意產業的對策建議

（一）融入成都城市個性特色，發展成都特色的創業產業

城市個性主要是強調不同的城市之間應像不同的人一樣具備自身獨有的特征，即區別于其他城市的能為人感知的客觀存在的個別特性。城市個性是和這個城市的文化特征密不可分的。具有燦爛悠久的天府文明的成都，濃縮了千年的人文歷史，同時，成都作為中國道教的發源地和發祥地，汲取、濃縮了幾千年的道家養生之精華，形成了具有多元的文化氣質，各種風格的文化藝術和諧共存、兼容并蓄，海納百川的城市個性。因此，成都發展創意產業應注重城市個性的發掘，發展具有成都特色的創意產業。

1.立足傳統歷史，發展成都特色的文化旅游產業及數字媒體、動漫游戲、影視演藝等產業

成都擁有金沙遺址、史前古城址群、三星堆遺址、戰國船墓葬等古蜀文明遺址，可以從傳統華夏文明中汲取靈感，開發具有濃郁成都特色的古蜀文化旅游。目前，成都對金沙遺址、寬窄巷子、錦里的旅游開發是比較成功的，但沒有形成完整的產業鏈，應以古蜀文明為特色進一步開發與之相關的影視演藝。而且可以依托成都動漫制作技術優勢，開發帶有古蜀文明特色的動漫原創作品以及衍生產品體系，同時與媒體機構合作，打造以區別于其他城市和國家的成都動漫品牌和企業品牌。

2.發揚“道”家休閑文化，發展休閑特色的旅游、數字娛樂、演藝藝術、創意設計等創意產業

美國權威人士預測，休閑經濟將成為全球的下一次經濟浪潮，休閑正在成為一種世界性的潮流和趨勢，在經濟和社會發展中扮演著越來越重要的角色。

美國休閑學專家杰弗瑞?戈比曾說，藝術家是典型的工作與休閑合一。成都是目前中國發育比較成熟的休閑城市，其最大的優點是不僅把傳統的“道”家休閑文化繼承下來，而且結合現代化的腳步，給休閑注入了新的文化因素。道家思想不僅注重身體、物質的生活質量，同時注重人性的自由，心靈、情感不受束縛。這種“道”家休閑文化環境最適合藝術家、創作者靜心思考，以提出有創意的新設計和有創意的新想法。

因此，今后成都發展創意產業應該貫徹“在休閑中創造，在創造中休閑”的理念，將“道”家休閑文化與創意產業巧妙結合在一起，發展休閑創意旅游、數字娛樂、演藝藝術及創意設計等具有休閑特色的創意產業，為成都創意產業的發展注入活力，使成都成為“休閑創意之都”。

3.融合各地的創意智慧，凸顯包容的城市個性，使成都的創意產業顯現出與眾不同的活力

成都文化是移民文化，最突出地表現為一種“融合”的氛圍，海納百川、兼收并蓄，包容性極強。據統計，四川歷史上約有9次較大的移民遷入活動。這些移民把中國各地的民風民俗、各地的文化“移植”到了成都平原，并且互相兼容，樂于探索、創新，形成了成都開放兼容的移民文化。

因此，成都應大力發揚“包容”這一城市精神，不僅在傳統文化中汲取靈感，而且融合各地的創意智慧，用開放的心態吸收來自先進地區的創新做法和先進經驗，使成都的創意產業顯現出與眾不同的特色。

（二）構建公共服務平臺，促進中介服務機構發展，打造完善的創意產業鏈

從世界各國的創意產業發展歷程來看，各國政府均為創意產業的發展構建了完善的公共服務平臺，為創意產業的發展營造良好的環境。

創意產業的發展離不開資本、人才、技術和信息資源，當前成都市創意產業鏈很不完善，研發設計與生產、銷售之間聯系不緊密，這就要求有相關組織機構來擔當中介，為產業發展建立公共服務平臺，打通產業鏈各環節之間的隔閡。

1.由政府構建公共服務平臺，專職負責創意產業政策的落實

首先，可以由政府成立專門部門負責創意產業政策的咨詢、管理服務，涵蓋所有的創意產業領域，從而實現創意產業管理上的高度統一，形成專業服務網絡，為創意產業的研發設計、展示推廣、銷售交易、融資擔保提供完善的公共服務平臺，使成都的創意產業規模化，經濟化。

其次，政府可以建立知識產權信息平臺，提供知識產權信息檢索，避免侵權和重復創作，促進創意交流，并且提供相應的政策咨詢，及時反饋并完善相關制度，強化企業與個人的知識產權意識。

再次，政府可以建立創意產業商務交易平臺，為創意設計找到出口，為工業企業的產業升級奠定基礎，促進創意設計與制造的互動與對接，搭建創意產業的研發設計環節與生產制造環節的橋梁。以前，中小企業為避風險不愿花費過多的資金自行研發設計，通過搭建創意商務交易平臺，不僅激發企業的創意需求，提高企業競爭力，而且引導和鼓勵創意作品和創意個體在市場中獲得最大的回報，及時轉化為商業資本，帶來經濟效益，使創意設計不再“曲高和寡”，激發個體的創意激情。

在這個方面，寧波市做得很有特色。寧波市鄞州區企業百事靈政策咨詢中心網站中開設的“工業設計市場”，專門針對創意產業的設計與生產制造的對接搭建橋梁，對研發出來的成果加以推廣和應用，為創意產業的發展提供了良好的服務平臺。

另外，政府應建立創意中小企業融資服務平臺，為中小企業融通資金提供渠道和擔保，降低融資成本費用，為創意中小企業的發展壯大創造良好的環境。

2.采用多渠道模式，鼓勵中介服務機構進入創意產業鏈環節

第一，可以由政府出臺鼓勵優惠政策，依托中介服務機構進行投資建設，也可以由政府投資，吸引社會的資本設立各種創意創新基金，為創意產業鏈的暢通提供配套服務的平臺。當前，成都市可以依托創意產業園區，由政府部門集中建設公共服務平臺，為創意產業的研發設計、展示推廣、銷售交易、融資擔保提供綜合服務。

第二，作為西部金融中心的成都應該依托國際化的金融環境拓展創意企業的融資渠道，探索新形式的貸款業務，為創意中小企業的發展提供資金來源。

第三，還可以發揮傳媒的作用，創辦創意雜志，組織策劃“創意設計”大賽，設立創意獎項，不僅鼓勵原創，還可以發現、培養、選拔、評價創意人才，吸引創意高端人才的入駐，更可以引導創意消費，推動創意需求，打造成熟的創意消費市場。

（三）建立健全的知識保護法律體系及組織管理體系

創意產業具有鮮明的知識產權性，創意產業中的核心要素是信息、知識、文化和技術等無形資產，覆蓋了設計、文藝、咨詢策劃和時尚消費等諸多技術密集與知識密集的領域。發展創意產業必須首先建立起合理的知識產權制度。

1.加強創意產業知識產權保護的法規制度建設

首先，針對新形勢下創意產業的特點，對創意產業的發展規律展開系統研究，并根據成都市創意產業的特點考慮制定比較完善的地方性法規或指導意見，盡快彌補當前知識產權保護的“真空地帶”，如廣告、電子游戲、動漫設計等，為成都市創意產業的發展奠定良好基礎。

其次，應圍繞創意產業鏈的各環節，系統制定研發、保護、利用階段的知識產權保護政策體系。尤其是創意研發階段，參與者的參與及組織較分散，知識產權的侵權發生頻繁，知識產權的保護相對較弱，如果沒有強有力的法規和措施，將會極大地打擊創作者個人的積極性。因此，應該綜合考慮創意產業鏈研發階段鼓勵政策的制定與實施，可以由政府設立專門的部門來對研發階段的知識產權進行保護，以促進創作者的創新觀念，強化創作者的自我保護意識。

2.完善各部門間的協調配合，加強創意產業知識產權專業化的組織和監管

應針對當前知識產權多頭管理的現狀，盡快實施統一的管理，將創意產業相關的專利、商標、版權等合為一體，提高創意產業知識產權的管理效率。同時，完善知識產權的執法體系，加大知識產權保護的執法監督力度，切實保護創意產業知識產權所有者的利益。

3.樹立企業和個人的知識產權保護意識

要加大宣傳，普及知識產權保護的法律意識，加強企業自身對知識產權的管理，促進企業和個人積極應對知識產權的法律糾紛和爭端。同時，政府可以建立共享的知識產權信息平臺，對企業和個人的創意進行鼓勵和保護，保障創意企業獲得充分的利潤，提升創意產業的競爭力。

(四)建立完善人才引進機制和多層次的人才培養體系，培養創意產業開發、經營和管理人才

創意產業的發展在于兼具優質智慧資源，其核心部分則是人才資源。成都已經有了人才培訓和引進政策，例如對新引進的知名軟件教育機構，在場地方面提供便利；對做出重要貢獻的教育機構和組織給予獎勵；對軟件企業的高級管理人員和高級技術人員給予獎勵等，但無論是人才引進機制和培訓的鼓勵政策均不夠完善。因此，應建立完善的人才引進機制和多層次的人才培養體系，注重培養和開發創意開發人才、創意經營人才以及創意產業管理人才。

1.建立完善的人才引進機制，通過多種方式引進創意人才

首先，應該由市政府職能部門組織全面的調查研究，從創意產業鏈的角度分別確定創作人才、制作人才、經營人才和管理人才的需求量、人才規格，并制定相應的人才引進和培養計劃，出臺相應的政策措施。

其次，加大人才引進政策力度，提供具有吸引力的發展環境和待遇，為創意人才搭建起多樣性、包容性的發展平臺。當前，創意人才的稀缺導致了國內發達地區和城市對創造型人才的搶奪非常激烈，甚至陷入了互挖墻腳的惡性循環。成都可以依托休閑的文化環境，通過學術交流、合作研究等多種形式引進方式，集聚各類創意人才。

2.建立多層次的人才培養體系，打破專業界限，培養復合型創意人才

首先，政府提供平臺，加強和促進大專院校、科研機構、企業以及社會培訓組織之間的聯系、協同和合作建立多層次、多渠道的人才培養體系，利用高等院校自身資源，發揮科研機構的優勢，利用企業的實驗場所以及社會培訓機構的銜接培訓，不僅培養不同層次的創意產業人才，而且使各種領域的人才有機會接受高效的相關培訓，為文化創意產業人才提供廣闊的成長空間，為文化創意產業發展提供人才保障。

其次，從創意產業鏈的角度分別制定創作人才、制作人才、經營人才和管理人才的培養戰略，明確產業鏈各環節的人才培養目標。

目前創意產業最缺兩類人才：一是創作人才；二是將創意產業化和市場化的人才，即經營、管理人才。由于我國目前對創意經濟的研究缺乏系統的認識，對創意人才的培養還停留在傳統的藝術設計、傳媒等學科體系，將創意人才的培養理解為技能操作型人才培養，形成大量的畢業生求職受挫，創意人才嚴重缺失。要解決這種問題，就只有打破學科壁壘，打破專業界限，培養兼通藝術和技術的復合型高端創意人才。同時，可以借鑒國外經驗，開設創意產業相關的經營管理專業，專門培養創意產業經營管理和營銷策劃的高層次人才，以適應創意產業鏈各個環節的人才需求，促進創意產業的發展。

總之，成都創意產業的發展已具備一定的基礎，有著良好的勢頭，但是由于起步較晚等原因，難免在發展中出現各種困難，能夠及早地發現問題并探討解決問題，必將使成都創意產業早日突破瓶頸，形成完整的創意產業鏈，帶動周邊產品開發，走上規模化發展的道路，形成具有成都特色的創意產業。

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第4篇：創意文化產業概述范文

關鍵詞：主題公園；迪斯尼；杭州；體驗經濟；盈利模式

緒論

現代的主題公園出現在20世紀50年代，1955年迪斯尼開創了第一個主題公園——迪斯尼樂園．第二個迪斯尼世界出現在10年以后，從此規模不斷擴大，一直到亞洲的東京迪斯尼樂園和巴黎的迪斯尼樂園，以及2005年建成的香港迪斯尼樂園和已經審批成功計劃于2014年完工的上海迪斯尼樂園。迪斯尼樂園一直代表著世界主題公園的最高水平，每一個迪斯尼主題樂園都聞名于世。20世紀70年代以后，世界范圍內出現了一批大規模的主題公園，盡管這些主題公園各有特色，其文化內涵各不相同，但在某種程度上都延續了迪斯尼樂園的創作理念和手法，使得主題公園在世界的發展迪斯尼化。

在迪斯尼樂園發端、帶動和開發模式的演化下，全球主題公園經過50多年的發展，形成多樣性、特色化的局面，成為現代旅游業的重要內容。主題公園業在世界的發展相當之迅速，該產業逐漸成為全球性產業。

一主題公園概述

（一）主題公園概念

主題公園是一種以游樂為目標的擬態環境塑造，從游樂園演變而來。17世紀初，歐洲興起了以綠地、廣場、花園與設施組合再配以背景音樂、表演和展覽活動的娛樂花園，被視為游樂園的雛形。游樂園的理念很快由歐洲傳至美國，美國迅速成為游樂園瘋狂增長的沃土，1955年美國人沃爾特•迪斯尼以出色的想象力和創造力，在洛杉磯創造了一個愉悅世界的迪斯尼主題公園，迪斯尼主題公園的出現，標志著世界上第一個具有現代概念的主題公園誕生。

主題公園雖然走過近六十年的歷程，但是至今世界關于主題公園的定義還是比較模糊，主要是因為主題公園的形式和內容隨著時代的進步而不斷改進變化。美國主題公園在線認為，主題公園通常面積較大，擁有一個或多個主題區域，區域內設有表明主題的乘騎設施和吸引物。美國國家娛樂公園歷史協會指出，主題公園是乘騎設施、吸引物、表演和建筑圍繞一個或一組主題而建的娛樂公園。主題公園傳入國內后，學術界對主題公園也試圖給其以準確的定義，較有代表性的有：保繼剛認為“主題公園是一種人造資源，它注重于特別的構想，圍繞著一個或幾個主題創造一系列有特別環境和氣氛的項目吸引旅游者”。樓嘉軍認為“主題公園是現代旅游業在旅游資源的開發過程中所孕育的新的旅游吸引物，是自然資源和人文資源的邊際資源、信息資源與旅游企業經營活動相結合的休閑度假和旅游活動空間，是根據一個特定的主題，采取現代化的科學技術和多層次空間活動的設置方式，集諸多娛樂內容、休閑要素與服務設施為一體的現代旅游目的地”。董觀志把主題公園稱作旅游主題公園，認為“旅游主題公園是為了滿足旅游者多樣化休閑娛樂需求和選擇而建造的一種具有創造性游園線索和策劃性活動方式現代旅游目的地形態”。

盡管關注的角度不同，但所有學者普遍認同的一個觀點是：主題公園是一種人工創造物，有一個或幾個特定的主題，建造目的是為了滿足游客的休閑娛樂需要，具有綜合功能。

（二）國內主題公園概述

隨著社會經濟文化的發展，主題公園的內涵在不斷深化和豐富。國內主題公園起步較晚，但發展迅速，一個主題公園是1989年落成于深圳的錦繡中華，隨后全國各地雨后春筍般出現了各種類型的主題公園，數量上急劇增加。據不完全統計，從上世紀九十年代至今，國內主題公園已經有2500多家，題材從中外名勝、歷史古跡、神話傳說、山海人文、到休息那娛樂、科幻刺激等，發展區域遍及全國絕大部分省份城市，模不斷擴大，投資不斷上升。中國的主題公園從無到有，從小到大，從簡單到復雜，與國外一百年的發展相比，只有短短二十幾年的發展歷程，但它對于豐富人們娛樂旅游內容，提高人民生活質量，推動當地社會經濟發展都起到了積極作用。主題公園作為一個獨立的經濟行業初現端倪，成為豐富國內旅游產品和滿足海內外旅游者日益增長的旅游需求的一支生力軍。

二杭州主題公園發展概況

（一）杭州主題公園發展概況

上世紀80年代末，全國主題公園建設方興未艾，紛紛取得不俗業績，經濟效益可觀，正是在這種背景下，杭州著名主題公園——宋城于1993年開始修建，面積40多公頃，以清明上河圖為藍本，真實再現了南宋遺風。宋城抓住南宋文化特色，不斷挖掘市場需求，提出了“給我一天，還你千年”的宣傳口號。宋城開業后，大獲成功，一舉引爆了杭州的主題公園業，打破了杭州旅游業自古以來以西湖為中心、以觀光覽景為主要旅游形式的傳統格局，同時也開辟了中國民營旅游業發展的新紀元，多年來培養了一批數量不斷增長的旅游者。未來世界娛樂公園也在次年即1994年建成開業，在當時可謂同高科技與參與性項目為一體的主題公園，占地面積32公頃，總投資2.3億元。剛開園時以其獨特風格的建筑和不落俗套的景觀，吸引了眾多游園者，但是由于缺乏富有內涵的創意理念等問題，未來世界于十年后關門歇業。宋城與未來世界是杭州第一批主題公園，隨后幾年，杭州又建成了杭州樂園、山里人家、紅燈籠外婆家、美國城、東方文化園、杭州新城DO都城等。

總體而言，杭州主題公園經營狀況可以按下列方式概括：

第一，主題鮮明，經營良好的主題公園。包括宋城、杭州樂園。這類主題公園特色突出，位置較好，管理規范，使它們從同類景區中脫穎而出。

第二，主題無特色，經營一般的主題公園。包括山里人家、美國城、東方文化園、杭州新城DO都城等。這一類主題公園在杭州占大多數。

第三，經營較差的主題公園。如未來世界，產品創新不夠，盈利模式單一是其關門的主要原因。

（二）杭州主題公園發展存在的問題分析

中國旅游研究院2009年最新監測表明，目前我國約有1000家主題公園，其中70%處于虧損狀態，10%有盈利增長。僅在長三角地區，1998年至2007年，就先后有投資10億元的江蘇福祿貝爾、投資4億元的上海環球樂園、投資3億元的上海美國夢幻樂園、投資2.6億元的杭州未來世界等多個大型主題公園項目倒閉。

1主題不突出

國內主題公園市場就像一塊大蛋糕，但是如何下刀讓所有的旁觀者猶豫不定。但是主題公園無主題則注定是死路一條。有的主題公園沒有主題活動，純粹搞成了游樂場，有的主題公園的主題品味低、游玩后就覺得毫無意義。大部分主題公園選擇主題時還處于低水平的“模仿”階段，全國范圍內曾出現一點紅，紅一片的現象，很多主題都有一種似曾相識的感覺。這些主題雷同、表現形式層次低的主題公園的重復建設給國家的人力、物力、財力等造成了極大的浪費,最終影響到主題公園的可持續發展。

主題是主題公園的核心和靈魂，要根據市場而定。國外的主題公園一般要進行嚴密的市場調研，對市場需求消費者行為以及相關軟硬件條件進行調查，為決策提供基礎數據。之后，國外的主題公園還要花相當長的時間進行可行性研究，研究內容包括市場，企業形象設計及未來發展等方面。可行性研究耗費時間也相當驚人，例如洛杉磯迪斯尼樂園的前期研究策劃工作長達數年。在這樣的嚴密策劃流程指導下，國外的主題公園能夠避免盲目投資帶來的損失，使自己與市場需求保持一致，設定了獨特吸引人的主題。

2體驗價值低

主題公園建成后，并不代表投資也結束，還需要陸續投入資金保證游樂項目的更新，要圍繞主題恰當開發產品內容，滿足游客對主題體驗的需求。如在杭州世界休閑博覽園內，貢多拉是威尼斯人的驕傲，一般木料選材、外面黑漆的質地、工序均與上等鋼琴相同，座椅一定是高檔羊羔皮，質地和工藝非常考究。貢多拉的經營者世代相傳，堅持手搖。但是，休博園里的貢多拉，尺寸縮小近一半，改為電瓶自動檔，船體制作粗糙，操作人員素質低形象差，完全扭曲了“貢多拉”形象，尤其給游客植入錯誤概念，使得該項產品策劃嚴重縮水，與休閑主題相去甚遠。另外還存在荷蘭花街沒有風車，黃金海灘沒有沙灘，江南水鄉沒有橋廊的尷尬局面。再以“中西景觀”這種以靜態展示為主的建筑物復制品為例，這種主題公園除了個別規模宏大、有一定特色的建筑物能夠滿足游客的視覺享受外，剩下的大部分建筑物既沒有文物型建筑的科學價值，又沒有實用價值。由此，我們就不難想象出杭州未來世界這類“中西景觀”靜態展示的主題公園的落魄原因了。游客渴求自己能親身參與,自己既是觀賞者，又是被觀賞者。通過參與，能讓游客最大程度地介入、了解旅游，滿足游客的心理需求，因此，參與型的項目會受到越來越多游客的歡迎，它是未來旅游的發展趨勢。

3門票價格偏高盈利模式單一

杭州市的主題公園門票價格偏高,動輒幾十，上百塊也屢見不鮮，景區內部重復收費、服務不周到等現象依然存在，加強管理、改善經營機制是主題公園發展的必由之路。杭州市主題公園在門票定價方面，要符合一般游客的消費水準，并針對不同年齡層次的客源制定不同的價位，采用一票制，改變過去重復收費的現象，主題公園像其他耐用品行業一樣,必須先取得客戶的業務重復。

開發者在整個主題公園開發鏈條中只注重用“娛”的方式來回收成本，沒有重視帶動其他鏈節，如吃、住、行、購、游的共同發展，所以，造成了主題公園收入結構單一，主要以“門票”的形式來回收成本的局面。杭州未來世界失敗的很重要的原因就是因為盈利模式單一，高額的門票會造成游客一次易的心理特點，即當游客花了大價錢買了門票后，就已經給他們造成了一種印象，認為園內所有消費都一定像門票一樣被定了驚人的價格，因此游客舍不得再在園內進行其他消費，從而導致了他們對主題公園消費的單一結構。像未來世界這樣的主題公園沒有足夠的收益，也就導致沒有足夠資金開發新產品，陷入惡性循環，最后關門歇業。

三杭州主題公園發展歷史機遇與區位優勢

（一）歷史機遇

黨的十七大明確提出，要積極發展公益性文化事業，大力發展文化產業，激發全民族文化創造活力，更加自覺、更加主動地推動文化大發展大繁榮。在《文化產業振興》規劃全文的重點任務的第七條“擴大文化消費”中指出：要不斷適應當前城鄉居民消費結構的新變化和審美的新需求，創新文化產品和服務，提高文化消費意識，培育新的消費熱點。努力降低成本，提供價格合理、豐富多樣的精神文化產品和服務。加快建設具有自主知識產權、科技含量高、富有中國文化特色的主題公園。

在全國重視創意文化產業發展的大背景下，杭州市委制定打造文化創意產業中心的目標。發展文化創意產業是杭州市的“藍海”戰略。杭州市政府目前大力扶持包括動漫游戲，藝術品類，文化會展等在內的重點門類，并采取了一系列政策。杭州市委對文化創意產業的發展十分重視，每年會投入5000萬資金扶持文化創意產業的發展。2009年以來，杭州先后出臺《關于鼓勵為文化創意企業提供融資服務的若干意見》、《關于鼓勵為文化創意企業提供融資擔保的實施辦法》，并與七家在杭金融機構簽訂了戰略合作框架協議，通過提供貸款、擔保服務、貸款貼息補助和擔保補助及引導創投基金等具體措施幫助中小企業融資。并且鼓勵優秀文創企業上市融資。總之，杭州市政府對于文化創意產業的政策扶持，為主題公園的發展提供了舒適的環境。

（二）區位優勢

杭州發展主題公園具有得天獨厚的區位優勢，杭州是我國的歷史文化名城，有著豐富燦爛的“良渚文化”、“吳越文化”和“南宋文化”，并且有著舉世聞名的秀美風光。杭州既有自然和人文資源，又有充足的客源，是一座資源—客源型城市。杭州位于中國東南沿海、長江三角洲腹地，浙江東北部，地理位置優越，交通便利，華東地區一個億的消費群體是它的潛在市場，發達富庶的長三角洲是它有力的依托。主題公園所在的城市除了客源市場條件好以外，還必須有良好的城市對外公共交通，也即可進入性要好。杭州的旅游交通快速、交通、舒適、安全，使得杭州主題公園對這些城市的“向心力”不斷增長，吸引了源源不斷的長三角地區廣泛游客游玩。同時，杭州目前正處于“西湖時代”邁向“錢塘江時代”的黃金歲月，一個人文杭州、休閑杭州、最具有活力的杭州正以嶄新的姿態展現在人們面前。杭州旅游休閑資源和周邊旅游資源互相捆綁的合作優勢，配合杭州深厚的歷史文化底蘊，以及政府投入2000多億元建造“健康、活力、文明、諧美”的生態城市的決心，共同營造了主題公園良好的投資環境。

四杭州主題公園發展策略

迪斯尼主題公園在世界范圍內的叱咤，以及雄心勃發擬在中國大陸的又一番占領，也許并不是一件壞事，迪斯尼的到來極有可能推動中國主題公園的新一輪進步提升，它將是大陸主題公園學習的很好榜樣。毗鄰上海的杭州的主題公園也可以學習迪斯尼的一系列優秀管理經驗。

（一）圍繞主題不斷創新

張廣瑞指出：“主題是主題公園的靈魂,因為主題公園對旅游者的吸引力和震撼力很大一部分來自有創意的、高品位的主題思想。主題選對了,開發時就易形成自己獨特個性,而且也能提升旅游者的審美品位。”

主題是主題公園的靈魂所在，主題的確定及其創意的新穎性是主題公園成功的一半。迪斯尼樂園從不固步自封，總是不斷地進行自我否定，追求創新與發展，創意新穎，并成功運用高科技手段，常變常新，個性強烈，使迪斯尼樂園能夠保持長盛不衰。主題公園的建設要樹立獨具匠心的觀念，走出重復、雷同、照搬的工業化生產的誤區。旅游景區是一種各具特色、內含豐富的特殊資源，它的開發本身就是一種文化建設，需要獨具慧眼、具有特色。人造景觀的開發建設必須要選題準、構思巧、創意新,需要獨具匠心，尋找市場空缺只有這樣設計建設的主題公園，才是旅游精品，才有較強的市場生命力。選擇一些為大眾所喜聞樂見的主題來興建，只有在結合了大眾文化與地方特色的基礎之上，才有可能建成經典優秀的主題公園。

宋城的成功，最大原因在于其主題符合浙江人再現歷史盛世，寄托歷史情結的審美情趣。加之宋城集團對這種主題的動態表達手法，彌補了靜態展示文化的缺陷，這就賦予宋城以時代審美的特征。

（二）深化主題公園體驗性

體驗經濟是服務經濟進一步深化的結果，它關注的不再是產品或傳統意義上的服務，而是顧客消費或使用的全過程。企業提供的不僅是商品或服務，而是最終的體驗，體驗經濟的出現是人們需求變化的新趨勢。主題公園是旅游業中的典型企業，其存在的根本和發展的動力來自其提供的新穎而快樂的體驗。我們可以明確的是主題公園的體驗屬性使得這個行業能夠較其他行業更快的進人體驗經濟的時代，而且這個時代已經到來。

為了提高游客的體驗感，就要進行產品創新。產品創新固然重要，但卻并不意味著可以隨心所欲。圍繞主題進行產品創新是一個首要的原則。結合主題公園產品的特點及消費心理，提出征服消費者內心的“品位”概念，創造一種強調體驗的品牌形象是體驗經濟時代提出的必然要求。在產品創新的過程中，還必須突出顧客參與。在體驗經濟中旅游產品的核心是旅游體驗,無形性和參與性是其最本質的特征。不僅要強調旅游企業和顧客之間的互動，更要調動顧客與顧客的互動。另外，在產品創新過程中要注重運用多種方法與技術，巧妙地將各種高科技手段與產品結合起來。學者B•約瑟夫•派思這樣描述體驗經濟與服務經濟：“當顧客要購買一種服務時，他購買的是一組按自己的要求實施非物質形態的活動。但是當他購買一種體驗時，他是在花費時間享受某一企業所提供的一系列值得記憶的事件——就像在戲劇演出中那樣——使他身臨其境。”

到宋城游玩的游客可以穿上宋代古裝，觀看民間藝人絕技，品嘗麥芽糖、武大郎燒餅等民間小吃，或到打鐵鋪試試身手，和親朋好友一起打糍粑，再到演武場上玩玩諸葛連弩、木牛流馬等古代游戲；宋城景區是具有濃厚宋文化氣息的主題公園，宋城運用豐富多彩的表演將枯燥的文化形象逼真地表現出來，寓教于樂，使游客在觀看表演和參加活動中不知不覺地學習宋代歷史文化，這也是體驗服務的精髓所在。對于宋城的標志性演出—《宋成千古情》，也在與時俱進，09版《宋城千古情》，將推出全新的“曼妙江南”、“采茶新雨”、“踏浪錢江”等場景，展現江南水鄉風情和古老杭州的獨特韻味。敢于創新，專注創新，增強游客的體驗性，成為宋城立于不敗之地的利器。

（三）注重人文管理理念

“商業最成功的體現,往往是來自商業對人性化的關懷。”主題公園要想提供快樂的氛圍，既要讓員工感受到快樂，也要讓游客感受到快樂。主題公園多數并沒有給游客帶來賓至如歸自由自在的體驗，服務人員普遍角色意識不強，工作狀態略顯疲憊，熱情度不足，專業感不強。而迪斯尼主題公園在這一方面氣到了模范作用，迪斯尼在樂園許多隱蔽的地方放置各種可愛的小道具，當游客們為了某個游樂項目排隊等候或者玩累了駐足休息時，往往會突然發現這些精致的玩具，迪斯尼經常仔細檢查每一處細節，對樂園的整個形象，包括顏色、聲音、氣味等都精益求精，他甚至雇人在樂園中巡邏，以確保公園內所有顏色都保持協調。這種嚴格把關確保了迪斯尼樂園的質量，細節安排上的貼心讓游客們感受到了迪斯尼對待客人的誠意。情感化服務的實現，必須樹立“以人為本”的經營管理觀念，貼近市場，充分考慮到個體顧客的體驗需求，充滿人性溫情地為游客創造情感體驗，提升游客的體驗價值。其次，情感化服務又是多元化的，通過細微化、延伸化、個性化、人文關懷等不斷變化的服務，使游客產生愉悅、驚訝、激動、感動等情感體驗，使被尊重的情感體驗直達心靈，這樣才能提高主題公園的重游率旅游專家普遍認為，一個主題公園的正常生命周期在7年到8年，通過科學的管理，生命周期可以無限延長。

（四）拓寬盈利模式

從投資的角度看，單一的盈利模式本身就是一種風險，這使得主題公園管理者很難獲得有效的融資成果，而設立在主題公園內部的各種固定資產，在沒有客流的情況下幾乎一文不值。迪斯尼樂園的盈利方式有:門票、餐飲、旅游商鋪租金、具備知識產權特點的旅游紀念品銷售以及其他收費的服務構成。整個盈利模式的架構是:以不斷提升的品牌知名度吸引游客，在獲得門票收入的同時，通過出售具備知識產權特點的旅游紀念品獲得二次盈利，又由旅游紀念品的發售進一步擴大迪斯尼品牌的影響力，這一盈利模式使迪斯尼樂園具備一種頑強的生命力。這給杭州的主題公園盈利模式拓展予以借鑒：要引導游客多層次消費,就要對主題公園進行綜合性開發，使旅游產品結構具有層次性。除了旅游和休閑，更重要的是其外部效應或外溢貢獻，如交通、住宿、飲食、商業、金融服務等方面直接給城市帶來的收入。對于一個城市來說，主題公園在帶動相關第三產業的發展方面，其作用最為明顯，即通過主題公園帶來的大量人流，帶動當地的物流、信息流、資金流和商品流的運轉，使區域經濟的發展更具活力、更具競爭力、更具生命力。

杭州樂園在這一方面做了一個很好的示范。在開發之初，杭州樂園就沒有被當成一個單純的景區來開發。它由3個主題公園、1個氡溫泉度假村，1個會議中心、2個網球和高爾夫球俱樂部以及天城旅游景觀房產等幾大部分組成。它們相輔相成，互為支撐和補充，組合成觀光、休閑、大型演出、高級會議、展覽、主題節慶、娛樂、運動、度假、養生、居住等不同功能。這些內容極大地增強了杭州樂園的綜合性休閑度假功能，從而降低了對旅游觀光門票收入的依存度。杭州樂園的年收入中，門票收入占了不到1/3。

（五）走主題公園品牌化道路

成功主題公園的范例說明，強烈的個性和突顯的特色是主題公園生存和發展的基礎和保障，而品牌是吸引游客和回頭客的關鍵。華僑城總裁任克雷認為，“已經成長起來的大型旅游企業、主題公園企業應較為理性地加速發展。創中國主題公園品牌是大計。”所以，主題公園應努力建立自己的品牌，堅持走長期、有效、不斷發展的品牌之路，盡快把自己的主題公園變成名牌產品，為主題公園的發展系上安全帶。

主題公園品牌化的作用表現在一下幾個方面：幫助識別企業產品，并與競爭者相區別；暗示產品特性和產品量；幫助游客避免風險；提高重游率和游客忠誠度。品牌實際上也是企業形象的塑造和升華、主題公園在開發之初就要形成一種概念化形象，獲得轟動效應，樹立品牌，增加無形資產，為以后主題公園產品的長期經營，可持續發展奠定良好的基礎。在品牌保持方面,要做的工作主要有：企業發展要深謀遠慮，目標明確，文化特色鮮明；必須認為品牌是主題公園產品的一部分；必須知道品牌是企業營銷組合和營銷戰略的一部分；對品牌進行決策規劃，認真落實。

（六）加強宏觀調控

主題公園的競爭是企業行為，這就決定了政府的角色只能是方向的引導者和宏觀調控者。自我國主題公園建設開始以來，我國政府和旅游管理部門宏觀調控乏力，導向作用不強，很多地區旅游業總體發展規劃工作跟不上或不適應旅游業發展，對主題公園的開發也沒有制定切實有效的指導性措施，特別是對于同一市場范圍內出現同類型主題公園現象不加控制，對主題公園的市場準入審批把關不嚴，導致論證不足，盲目上馬或重復建設，資源浪費驚人。因此，加強政府引導、管理作用必不可少。打破過去各自為政的做法，從數量上控制同一市場范圍內出現同類型的主題公園，這樣做有利于國家在全國范圍內系統、全面地考慮主題公園的建設布局，使主題公園在空間布局上更加合理，不會造成主題公園之間在客源上的惡性競爭；二要政府進行宏觀掌握，促使單個主題公園和其他不同類型的景區共同形成一個文化旅游圈，以便使主題公園的發展真正能擴大影響、降低風險。三要抑制開發超前于地區消費水平的主題公園的項目，拓展企業進行生態建設的投資渠道。因為企業大量主題公園開發的失敗只能造成資源的浪費和破壞，對旅游業的形象破壞也很大，容易引發旅游業的泡沫經濟，造成不良影響。四要盡快制定《主題公園管理條例》，使管理工作做到有法可依，有章可循。為企業創造有利的經營條件，適時提供必要服務。行政管理部門要樹立牢固的為企業服務意識，支持企業的存在與發展，如供水、供電、公共衛生、公共交通、社會治安、信息、通訊等。

結語

中國作為世界上旅游資源最豐富又在最近20多年來發展速度最快的國家,根據世界旅游組織1997年作出的“到2020年,中國將成為世界第一位旅游接待大國和第四位客源輸出國”的預測,主題公園將是我國未來旅游產品發展中的一個重要方向,這將是中國旅游必須長抓不懈的一個目標。

鑒于主題公園是為人們在參與中獲得快樂的人造景觀，是以歡樂為第一特征的旅游吸引物，有著異質文化、多樣性和時代性強等特征，杭州市在經濟社會進一步發展，人民生活比現在有較大提高時，適當建一些主題特色鮮明、貼近群眾生活的主題公園，以豐富旅游資源和產品，活躍居民生活，還是有可能和必要的。

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