柯達伊教學法與兒童音樂讀寫能力發展

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摘要：音樂的讀寫能力對于兒童音樂能力的發展具有重要的意義，可以加深兒童對音樂的理解，拓寬兒童的音樂學習范圍，提高綜合音樂能力。柯達伊在兒童音樂讀寫能力的培養上具有獨特的理念，教學方法緊扣教育理念展開，在柯達伊教學法的指引下，匈牙利兒童在音樂讀寫能力上具有較高水平。本文闡述了發展兒童音樂讀寫能力的意義、分析了我國6-12歲兒童音樂讀寫能力的現狀、解讀了柯達伊的音樂讀寫能力發展理念、介紹柯達伊教學法在6-12歲兒童音樂讀寫能力培養上的應用方法，通過這四方面闡述和分析柯達伊教學法與兒童音樂讀寫能力發展之間的關系，期望能為我國兒童音樂讀寫能力的培養提供研究依據。

關鍵詞：音樂讀寫能力；柯達伊；6-12歲

一、發展兒童音樂讀寫能力的意義

美好的音樂自古以來都被認為是陶冶人類情操的最好方式之一。音樂是人類精神生活的有機組成部分，是人類文化的重要載體。2011版義務教育中小學音樂課程標準中指出，音樂課程的總目標是“培養學生對音樂的持久興趣，涵養美感，和諧身心，陶冶情操，健全人格。學習并掌握必要的音樂基礎知識和基本技能，拓展文化視野，發展音樂聽覺與欣賞能力、表現能力和創造能力，形成基本的音樂素養。。。。。。”學生不僅要掌握演唱和演奏的初步技能，還要掌握音樂的基礎知識，學會識譜和記譜，并在實踐活動中能夠運用樂譜。樂譜是音樂教與學的重要工具，隨著學生音樂學習程度的加深，如果他沒有讀譜的能力,他將很難繼續學習。特別是當學生離開學校后，走向社會，他將很難再自我學習，融入到社會音樂生活中。樂譜是記錄和表達音樂思想的工具，掌握了識譜能力才能更準確地理解音樂當中包含的思想情感。樂譜也是培養、發展學生音樂能力的重要媒介，無論學生喜歡歌唱、演奏，或是欣賞、創作，他們想去更好的發展自己的興趣，就必須要通過樂譜這個媒介。讀譜和記譜，能夠讓學生積累更多的音樂經驗。因此，音樂讀寫能力是中小學生非常重要的音樂基本技能，兒童掌握了識譜和記譜技能，能夠接觸到更多優秀的音樂作品，同時,能夠深化音樂體驗,提高音樂欣賞能力。讓兒童能夠掌握自我學習、自我創作的能力，達到兒童熱愛音樂的目的，是為兒童終生學習奠定的一個重要基礎。

二、我國6-12歲兒童音樂讀寫能力現狀分析

從我國1923年頒布的中國音樂教育第一部較為完善的音樂課程綱要--《小學音樂課程綱要》，到1932年頒布的《部頒小學音樂課程標準》，一直到2011版《義務教育中小學音樂課程標準》，我國小學音樂課程標準經歷了10次改革，每次制定的課程標準或者教學大綱中，都對識譜教學提出了明確的要求。如1932年頒布的《部頒小學音樂課程標準》中的識譜教學內容要求為：“樂譜的認識（限于譜表、音符、休止符、調號、音階、音程及普通應用的強、弱、快、慢、省略等的各種記號的認識）”。由聽唱向視唱轉化。曲譜用五線譜，非萬不得已，不用簡譜。可采用“固定唱名法”，但因師資缺乏的緣故，仍可用“非固定唱名法”4。1979年頒布的《全日制十年制學校中小學音樂教學大綱》中對識譜教學的要求是“小學一至四年級學習簡譜為主，五年級根據條件學習五線譜。教唱歌譜是應用視唱法，低年級可用聽唱法過渡”5。但由于各種原因，目前我國6-12歲兒童的音樂讀寫能力令人堪憂。學生讀譜能力普遍較弱，大多數學生基本不具備記譜能力。

（一）師資條件限制

1.城鄉差異我國目前大多數農村學校并沒有配備音樂專業畢業的音樂教師，很多都是其他課程老師兼任音樂課教師。因為能力所限，教師本身也不識譜，根本無法開展音樂讀寫教學，大多數都是通過播放音樂讓學會聽著學會音樂。城市相對情況要好些，大多數學校配備專業的音樂教師，但有些學校只有一個音樂教師，班級數眾多，專業的音樂老師只能教高段學生，低、中段學生還是由其他老師兼任，因此這些學校的音樂讀寫教學也不容樂觀，也處于基本不識譜狀態。好在城市里學生課外的學習機會較多，很多學生在課外學習樂器或歌唱，使得識譜能力有所加強。即使在師資條件較好的學校，也會由于教師教學觀念與教學方法的影響，而讓學生的音樂讀寫能力產生很大的差異。2.教學觀念與教學方法的影響（1）教學方法過于呆板，磨滅了學生的興趣大多數老師都是以教師彈琴、學生跟唱來學習識譜的方式開展教學，并未在識譜教學的方法上下太多功夫。因此，導致教學方式呆板，學生乏味無趣，漸漸喪失學習興趣。（2）單純將音樂讀寫教學孤立，脫離開其他教學內容有些教師十分重視音樂讀寫教學，將音樂讀寫教學當做一項枯燥的知識和技能來訓練，并未和其他豐富的音樂活動結合在一起，致使學生像學習文化課一樣學習音樂讀寫知識，并不能從中感受到音樂的美和樂趣。這樣做反而讓學生學習興趣淡漠，能力也得不到好的提升。

（二）現代音樂傳播方式對音樂讀寫教學的影響

音樂的傳播方式，歷經了口頭傳播--樂譜傳播--廣播傳播--電子傳播及網絡傳播幾個階段。傳播方式越來越傾向于以直觀、便捷的方式呈現。特別是現在的網絡媒介，速度傳輸之快，覆蓋面之廣，使所有人都能夠通過視聽相結合的方式欣賞到豐富的音樂。即使不識譜，也能通過視聽來學習歌曲，學生更樂于接受這種學習方式，從而削弱了對音樂讀寫能力提升的需求。針對這些現狀，我們急需一種教學方法來推動音樂讀寫能力教學，柯達伊教學法在兒童音樂讀寫能力的培養上有其獨到之處，且成效顯著。下文，將從柯達伊的音樂讀寫能力培養理念和該教學法在兒童音樂讀寫能力培養上的應用兩方面進行介紹。

三、“從聲音到符號”--柯達伊的音樂讀寫能力培養理念

柯達伊十分重視兒童讀寫能力的培養，他認為音樂的讀寫是基本的知識技能，可以幫助兒童去更好地理解音樂，接觸更多的優秀作品。學校應該讓每個兒童掌握音樂讀寫能力，讓每個人都具有通往音樂領域的鑰匙。他建立了系統的音樂讀寫、聽覺、視唱訓練，并編寫了大量視唱讀譜教材用于訓練。他的音樂讀寫能力培養理念主要如下：

（一）從聲音到符號，從實踐到理論

樂譜的讀寫學習不是為了學譜而學譜，單純機械式的把學譜做為單一目標，把讀譜變成枯燥、乏味的操練來進行教學，只會讓學生喪失學習興趣。“柯達伊強調音樂讀寫的教學過程要基于聽覺的感受和歌唱，建議首先感受曲調、音程、和弦等，再提出音樂要素的現象和理論概念。用語言講解音階的音程關系是枯燥的理論，而通過唱、聽再和概念聯系起來，可以促進理解和聽覺能力的發展”6。音樂讀寫應該是先實踐，先進行聽力培養，再去認識音樂符號，學習抽象理論。音樂是聽覺藝術而不是視覺藝術，聽覺經驗先于讀譜經驗，將極其有助于兒童視唱技能的發展。

（二）根據兒童的認知規律安排教學內容，從易到難

柯達伊教育體系的一個重要的教學原則是，在教學上根據兒童的認識規律，從兒童的實際程度與能力水平出發，進行教學安排。教學將需要學習的內容拆散成兒童能力范圍內的部分，不集中地讓學生面對大量困難，使兒童有足夠的能力去掌握，進而保護了學生的學習興趣和對音樂的熱愛。他將五線譜教學拆分成節奏譜和字母譜教學，先分開掌握節奏和音高這音樂兩大要素，等到學生具備一定的能力后再使用五線譜讀譜。柯達伊的這番苦心很好的保護了學生的學習興趣，同時打下良好的音樂基礎。

（三）以首調唱名法做為教學的重要手段

首調唱名法最初在英國使用，為英國的合唱做出了重要貢獻。首調唱名法中，調式音級有著固定不變的唱名，唱名表明了每個音級在調式中的功能和作用。固定的唱名使每個音級位置相對固定下來，更易于調式感的確立以及調式各音級關系的感知。柯達伊采用首調唱名法作為他的教學體系的重要手段。

（四）豐富而科學的教材是兒童讀寫能力培養的重要保障

柯達伊為各年齡階段的學生編寫了大量的、具有高藝術水準的視唱讀譜教材，這也是柯達伊教育體系的突出特點之一。體現了他對兒童聽覺能力、視唱能力和音樂讀寫能力的重視。這些教材選材豐富，根據學習內容和目標循序漸進，成為兒童音樂讀寫能力培養的重要保障。

四、柯達伊教學方法在6-12歲兒童音樂讀寫能力培養上的應用

柯達伊采用了多樣化的教學方法為自己的教育思想服務，在音樂讀寫能力培養的過程中，柯達伊非常謹慎的根據教育目標和兒童的認知規律循序漸進地安排教學方法。

（一）從首調唱名法到固定唱名法

首調唱名法在柯達伊教育體系中具有很重要的地位，它的作用前面已經敘述。但在掌握了首調唱名法之后，需學習固定唱名法，因為器樂學習以及無調性作品的學習，需使用固定唱名法。柯達伊在教學的開始階段，將五線譜的節奏和旋律音高拆分開，用節奏讀法和字母譜來進行節奏和音高訓練，在熟練掌握了節奏和音與音之間的音高關系后，再使用首調唱名法視唱完整的五線譜，最后學習固定唱名法。這種從易到難，逐步遞進的方式，讓初學者能夠更加順利的掌握節奏和音準，建立調式感，最終掌握掌握固定唱名法。節奏是音樂的基石，旋律的骨架。柯達伊教學法以節奏教學導入音樂的讀寫。柯達伊教學中采用法國艾米里-約瑟夫•契夫的“節奏讀音體系”進行節奏訓練，各種時值的節奏都有一個相對應的讀法，比如：切分節奏“”讀作“titati”,十六分音符“”讀作“tiritiri”，這種節奏讀法使節奏具有可讀性，節奏時值符號化，經過反復訓練，使節奏讀音、與節奏符號和相對應的時值之間建立穩定的聯系，形成節奏記憶，有助于兒童準確有效地掌握節奏。字母譜的使用對于初學者讀譜起到了過渡和輔助作用。字母譜使用各個音級唱名的輔音開頭，一看到字母就知道所要唱的音名，讓初學階段兒童在未熟悉五線譜的各音級名稱之前，能先練習各個音級之間的音高。這種結合節奏的字母譜，讓兒童對所要演唱的音名和節奏一目了然，便于學生掌握音準和節奏，增強學習的自信心，為后面完整的五線譜讀譜打下良好的基礎。

（二）手勢在音樂讀寫教學中的應用

手勢教學是柯達伊教學法的一大特色，使用手勢進行教學有許多優點，比如：1.使抽象的音高概念形象化。利用手勢教學主要是形象的幫助兒童理解首調唱名體系中各個音級之間的高低關系，通過手勢的空間位置和運動方向，使兒童從視覺上感知各音之間的空間距離，理解音高的概念。2.使師生之間更具有默契，互動更好。在手勢教學過程中，學生需要根據教師隨時變化的手勢進行歌唱，注意力高度集中，教師也要對學生的歌唱及時進行反饋，是否準確，并用表情或手勢進行暗示。這種互動性的教學，讓課堂更具趣味性，師生間的情感與默契度也會隨之提高。手勢教學主要在以下幾個方面可以對兒童的音樂能力提高有所幫助：1.培養兒童的內心聽覺在教學中，教師可以用手勢表示出一個個樂句，兒童根據手勢唱出音高。或者在課堂上教師打出學生已經掌握的熟悉的曲子，讓學生來說出曲子的名稱。這些方法都對培養兒童的內心聽覺能力有所幫助。2.使用手勢進行二聲部訓練，提高學生的多聲部歌唱能力教師可以用雙手手勢表示兩個聲部不同的音高，進行二聲部訓練。可以是音程練習，也可以是二聲部旋律練習。使用手勢進行二聲部訓練時不需要看譜，不需要聽鋼琴，更有利于兒童演唱時互相傾聽另一個聲部的聲音，達到聲部間的和諧。3.利用手勢進行轉調練習，培養學生利用手勢進行轉調練習，是一種非常好的方法，學生能一目了然的看到轉調后的音高關系。

（三）音樂書寫、聽寫能力的培養

柯達伊重視兒童的讀譜能力的同時，也非常重視兒童的音樂書寫、聽寫能力。從6、7歲就開始做聽寫練習，彈奏或哼唱學生熟悉的短小的樂句，讓孩子用音名記下來，只記音名。隨著音符數量的增長，再加入節奏聽寫。節奏和旋律音高練習要分開訓練很長時間，等到具有一定能力后，再將旋律和節奏同時記下。每節課都會包含一些書寫訓練。音樂書寫、聽寫能力的培養可以讓學生更好的理解樂譜，并為音樂創作打下基礎。

結語

柯達伊教學法運用了節奏讀譜、字母譜、手勢等形象生動、簡單易懂的教學方法，根據兒童的身心特點，循序漸進的安排教學內容和方法。使初學者能夠逐步掌握音樂的基本元素，增強初學者的自信心和對音樂學習的興趣，對于我國的音樂讀寫教學具有很大的借鑒意義。我們的音樂課堂也可以根據教學內容，安排生動的柯達伊教學方法，使教學更容易被學生接受，更具實效性。此外，還應編寫帶有我國民族音樂特點、適合兒童演唱的視唱練耳教材，加強讀譜和記譜訓練，促進我國兒童音樂能力的全面發展。

作者：王丹琴 單位：浙江音樂學院